Stevie Wonder (Magyar)

1961-1969: Hatvanas évek kislemez

1961-Ben, amikor 11 éves, Csoda, hogy énekelt a saját összetételét, “Magányos Fiú”, Ronnie-val Fehér a Csodát; Fehér akkor vette Csoda, az anyja pedig egy meghallgatásra a Motown, ahol a VEZÉRIGAZGATÓ Berry Gordy aláírt Csoda, hogy Motown van Tamla címke. Az aláírás előtt Clarence Paul producer megadta neki a kis Stevie Wonder nevet., A Wonder ‘ s age miatt a címke egy ötéves gördülő szerződést készített, amelyben a jogdíjakat a Wonder 21 éves koráig bizalomban tartják. Ő és az anyja heti ösztöndíjat kapnának a kiadásaik fedezésére: Wonder hetente 2,50 dollárt (2019-ben 21,39 dollárnak felel meg) kapott, és egy magántanárt is biztosítottak, amikor Wonder turnézott.

a Wondert Clarence Paul producer és dalszerző gondjaira bízták, és egy évig együtt dolgoztak két albumon. A Ray bácsi tisztelgését először rögzítették, amikor Wonder még mindig 11 éves volt., Elsősorban Ray Charles dalainak borítóit, az albumon szerepelt egy Wonder and Paul kompozíció, a”Sunset”. A Little Stevie Jazz Soulja a következő, főleg Paul szerzeményeiből álló hangszeres album, melyből kettő, a” Wondering “és a” Session Number 112″, A Wonder együttesével készült., Feeling Wonder most kész volt, egy dal, “anya köszönöm”, rögzítették a kiadás, mint egy egységes, de aztán húzta és helyébe a Berry Gordy dal “I Call it Pretty Music, de az öregek hívják a Blues”, mint a début egyetlen; megjelent 1962 nyarán, majdnem betört a Billboard 100, kiadások egy hét augusztus 101. Két kislemezük, a” Little Water Boy “és a” Contract on Love ” nem aratott sikert, és a két album, mely fordított sorrendben jelent meg—a Little Stevie Jazz Soulja 1962 szeptemberében és Ray bácsi tisztelgése 1962 októberében—szintén kevés sikerrel találkozott.,

1962 végén, amikor Wonder 12 éves volt, csatlakozott a Motortown Revue-hoz, turnézva a színházak “Chitlin’ Circuit” – jét Amerikában, amely elfogadta a fekete művészeket. A Chicagói Regal Színházban 20 perces előadását 1963 májusában vették fel és adták ki Élő felvételként: a 12 éves zseni., Az albumról egy kislemezt is kiadtak májusban, és nagy slágerré vált. A dal, mely egy magabiztos, lelkes csoda visszatérő spontán ráadás, hogy elkapja a csere basszusgitáros, aki úgy hallotta, hogy hívja ki: “mi a kulcs? Milyen kulcsot?”, volt egy No. 1 hit a Billboard Hot 100 amikor Wonder 13 éves volt, így ő a legfiatalabb művész valaha a tetején a chart. A kislemez az RB diagramon egyszerre 1., A következő néhány felvétel azonban nem volt sikeres; hangja megváltozott, ahogy öregedett, és néhány Motown vezető fontolgatta a felvételi szerződés felmondását. 1964-ben Wonder két filmben is feltűnt, mint maga, a Muscle Beach Party és a Bikini Beach, de ezek sem voltak sikeresek. Sylvia Moy meggyőzte a kiadó tulajdonosát, Berry Gordy-t, hogy adjon még egy esélyt Wondernek.,

Csökken a “Kis” a neve, Moy azon dolgozott együtt, hogy a hit “Merev (Minden Rendben)”, valamint a Csoda történt, hogy számos egyéb találat során a közép-1960-as években, többek között “egy Gyermek Szívét”, valamint a “Fúj a Szél”, a Bob Dylan borító, co-énekli a mentora, termelői Clarence Paul. A Motown dalszerző osztályán is kezdett dolgozni, dalokat komponált mind magának, mind a címketársainak, beleértve a “The Tears of a Clown” – t, a No., 1 találat a Smokey Robinson a Csodák, (először megjelent 1967-ben, többnyire észrevétlenül, mint az utolsó pályán az, Hogy Ez Megtörténhet LP, de végül lett nagy siker, amikor ismét megjelent, mint egy 1970-ben, ami arra késztette Robinson, hogy gondolja át szándékát, hogy elhagyja a csoportot).

1968-ban az “Eivets Rednow”, azaz “Stevie Wonder” cím alatt hangszeres soul/jazz számokat, többnyire harmonika szólókat rögzített. Az album nem kapott nagy figyelmet, egyetlen kislemeze, az “Alfie” borítója csak az Egyesült Államokban érte el a 66. számot., Pop slágerlisták és a 11. hely az amerikai felnőtt kortárs slágerlistákon. Ennek ellenére 1968 és 1970 között több találatot is szerzett, mint például “szerettem őt”, “egyszer az életemben” és “aláírt, lezárt, szállított vagyok a tiéd”. Számos Csoda, korai találat, beleértve a “kedvesem Amour”, “hogy Szeretem Őt”, majd “Feszült (Minden Rendben)”, volt társszerzője Henry Cosby. A “Signed, Sealed, Delivered I ‘m Yours” című sláger volt az első önálló dala.,

1969-ben Stevie Wonder részt vett a Sanremo Zenei Fesztiválon A “Se tu ragazza mia” dallal, Ferri Gabriellával együtt. 1967 és 1970 között négy 45 rpm kislemezt és egy olasz LP-t jegyzett.

1970-1979: hetvenes évek albumok és klasszikus időszak

1970 szeptemberében, 20 éves korában Wonder feleségül vette Syreeta Wrightot, a dalszerzőt és a Motown volt titkárát. Wright Csoda, hogy együtt dolgozunk a következő albumon, ahonnan én Jövök (1971), Csoda, hogy az írás, a zene, valamint a Wright segít a szöveget., Körülbelül ebben az időben, Wonder érdeklődött a szintetizátorok felhasználásával, miután meghallgatta az elektronikus csoport Tonto bővülő Fejsávját. A Wonder and Wright “a világ társadalmi problémáira”, a dalszövegekre pedig “valamit jelent”akart. Az album körülbelül ugyanabban az időben, mint Marvin Gaye, Mi Folyik itt., Mivel mindkét albumok voltak hasonló törekvések, valamint a témák voltak képest; a korabeli felülvizsgálat által Vince Aletti a Rolling Stone-ban, Gaye volt látható, mint sikeres, míg a Csoda az volt látható, mint elmulasztása miatt “magakellető, valamint zsúfolt” termelés “jellegtelen”, valamint a “nagyképű” szöveget, aztán egy teljes hiánya egység áramlás. Szintén 1970-ben, Wonder társszerzője, játszott számos eszköz a hit “ez egy szégyen” fickó Motown act the Spinners. Az ő hozzájárulása a tehetségének bemutatója volt, így fegyver volt a Gordy-val folytatott folyamatos tárgyalásokon a kreatív autonómiáról., 1971. május 13-án elérte 21. születésnapját, megengedte, hogy a Motown szerződése lejárjon.

ebben az időszakban a Wonder önállóan felvett két albumot, és új szerződést írt alá a Motown Records-szal. A 120 oldalas szerződés precedensértékű volt a Motownnál, és sokkal magasabb jogdíjakat adott Wondernek. Wonder 1972 márciusában tért vissza Motownba a My Mind zenéjével. Ellentétben a legtöbb korábbi album Motown, amely általában állt a gyűjtemény kislemez, B-oldalán, borítók, zene az elmém volt egy teljes hosszúságú művészi nyilatkozat dalok áramló együtt tematikusan., Wonder szövegei társadalmi, politikai és misztikus témákkal, valamint a szokásos romantikus témákkal foglalkoztak, miközben zeneileg elkezdte felfedezni a hangszeres részek nagy részét. Az elmém zenéje egy hosszú együttműködés kezdetét jelentette Tonto bővülő zenekarával (Robert Margouleff és Malcolm Cecil).

problémák játszani ezt a fájlt? Lásd a Média segítségét.

megjelent 1972 végén, Talking Book szerepelt a No. 1 hit “babona”, amely az egyik legkülönlegesebb és leghíresebb példája a hang a Hohner Clavinet billentyűzet. Talking Book is szerepelt “te vagy a napfény életem”, amely szintén tetőzött No.1., Az album megjelenésével egy időben a Wonder turnézni kezdett a Rolling Stones-szal, hogy enyhítse a pigeonholing negatív hatásait, mivel RB művész Amerikában. A Wonder ‘ s touring with the Stones szintén szerepet játszott mind a “babona”, mind a “You Are The Sunshine of my Life”sikerében. Közöttük a két dal három Grammy-díjat nyert., Az 1973 áprilisában sugárzott Sesame Street gyermek televíziós show egyik epizódjában Wonder és zenekara “babona” – ot, valamint egy eredeti “Sesame Street Song” – ot mutatott be, amely televízióval bizonyította képességeit.

Innervisions 1973-ban megjelent “magasabb Föld” (4.szám a pop listákon), valamint a “Living for the City” (8. szám) trendáns. Mindkét dal elérte az 1. számot az R B listákon., Olyan népszerű balladák is jelen voltak, mint az” arany Hölgy “és az” All in Love is Fair”, olyan hangulatok keverékében, amelyek mindazonáltal egységes egészként álltak össze. Az Innervisions további három Grammy-díjat hozott létre, beleértve az év albumát. Az album a Rolling Stone Minden idők 500 legjobb albuma listáján a 34. helyen áll. Wonder az 1970-es évek elejének legbefolyásosabb és legelismertebb fekete zenésze lett.

1973.augusztus 6-án Wonder súlyos autóbalesetben volt, miközben Észak-Karolinában turnézott, amikor egy autó, amelyben lovagolt, egy teherautó hátuljába ütközött., Ez négy napig kómában tartotta, és részleges szaglászavart és átmeneti ízérzészavart eredményezett. A visszaesés ellenére Wonder 1974 elején újra megjelent egy európai turnéra, fellépett a Cannes-i Midem-kongresszuson, a londoni Rainbow Theatre-ben, valamint a Musikladen német televíziós műsorban. A vissza európából, játszott egy teltházas koncert a Madison Square Garden-ben Március 1974, kiemelve mindkét up-tempo anyag, hosszú, épület improvizációk a közepes tempójú dalok, mint a “Él a Város”., Az album első fináléja 1974 júliusában jelent meg, és két slágerlistára is felkerült: az 1-es “You Haven’ t Done Nothin” és az első tíz “Boogie on Reggae Woman”. Az Év albuma ismét a három Grammy-díj egyike volt.

ugyanebben az évben Wonder részt vett egy Los Angeles-i jam ülésen, amely a ’74-es” A Toot and a Snore ” bootleg album néven vált ismertté. Társszerzője és producere volt a Syreeta Wright albumnak, a Stevie Wonder Presents: Syreeta-nak.,

1975. október 4-én Wonder fellépett a Jamaicai Kingstonban, a történelmi “Wonder Dream Concert” – en, amely a jamaikai vakok Intézetének előnye. 1975-ben Billy Preston It ‘ s my Pleasure című albumának két számán harmonikát játszott.

1975-re, 25 éves korában Wonder két egymást követő Grammy-díjat nyert: 1974-ben az Innervisions, 1975-ben pedig az első finálé. 1976-ban, amikor Paul Simon megnyerte az év albumát Grammy az ő még mindig őrült ennyi év után, ő wrylly megjegyezte, “szeretném megköszönni Stevie Wonder, aki nem csinál egy albumot ebben az évben.,”

1976 szeptemberében jelent meg a “Key of Life” című dupla albuma, melyen EP-n kívüli dalok szerepeltek. Az album stílusosan és néha lírai szempontból nehezen értelmezhető, néhány hallgatónak nehéz volt asszimilálódni, mégis sokak szerint Wonder megkoronázó eredménye és a popzene történetének egyik legismertebb és legkiválóbb albuma. Az album lett az első egy amerikai művész debütált egyenesen No. 1 A Billboard listákon, ahol állt 14 nem egymást követő hetekben. Két szám lett az 1.Pop/R&B slágerek: “I Wish” és “Sir Duke”., A baba-ünnepi ” hát nem szép?”újszülött lányáról, Aisha-ról írt, míg az olyan dalok, mint a” Love ‘ s in Need of Love Today “és a” Village Ghetto Land”, sokkal tollasabb hangulatot tükröztek. A key of Life dalai az év albumát és két másik Grammy-díjat nyertek. Az album a 4. helyen áll a Rolling Stone Minden idők 500 legnagyobb albumán.

1979-ig Stevie Wonder “a növények titkos élete” című utazása volt az egyetlen kiadása a retrospektív háromlemezes album, a Looking Back, a korai Motown korszak antológiája.,

1980-1990: Kereskedelmi időszak

Az 1980-as években látott Csoda elérése a legnagyobb slágerek, s legmagasabb szintű hírnév; ő volt nőtt album, jótékonysági részvétel, nagy horderejű együttműködések, politikai hatása, illetve a televíziós szereplést. Az 1979-es, főleg instrumentális zenés album Stevie Wonder utazása a “növények titkos élete” – on egy korai zenei mintavevővel, egy számítógépes zenei dallammal készült. Ez volt az első digitális felvétele, és az egyik legkorábbi népszerű album, amely a technológiát használta, amelyet Wonder az összes későbbi felvételhez használt., Wonder egy zenekarral turnézott az album támogatására, és egy Fairlight CMI sampler-t használt a színpadon. Ebben az évben Wonder írta és készítette el a “Let’ s Get Serious” című táncslágert, melyet Jermaine Jackson adott elő, és (a Billboard 1.RB single of 1980).

1980-ban lett Wonder első platinalemezes kislemeze, és a “Happy Birthday” című kislemeze sikeres eszköz volt a Dr. Martin Luther King Jr.születésnapját nemzeti ünnepként megalapító kampányához., Az albumon szerepelt a” Master Blaster (Jammin’)”, az” I Ain ‘ t Gonna Stand for It “és a”lately” című szentimentális ballada is.,

1982-Ben, Csoda, hogy megjelent egy retrospektív az 1970-es években a munka Stevie Wonder Eredeti Musiquarium, amely tartalmazza a négy új dalt: a tíz perces funk klasszikus “én” (amely kiemelt Dizzy Gillespie), “Az a Lány” (az egyik az év legnagyobb kislemez táblázat a R&B oldal), “Első Vonal”, egy történetet arról, hogy egy katona a Vietnami Háború, hogy Vajon írta, énekeltek az első személy, valamint a “Szalag az Égen”, az egyik a sok klasszikus kompozíciók. Ő is szerzett egy nem., 1 hit abban az évben együttműködve Paul McCartney a saját paean faji harmónia,”Ebony and Ivory”.

1983-ban Wonder előadta a “Stay Gold” című dalt, amelynek témája Francis Ford Coppola S. E. Hinton The Outsiders című regényének film adaptációja volt. Wonder írta a dalszövegeket. 1983-ban egy albumot tervezett a People Work, Human Play címmel. Az album soha nem került felszínre, ehelyett 1984-ben megjelent a Wonder ‘ s soundtrack albuma a Red Woman számára. A vezető kislemez,” csak azért hívtam, hogy azt mondjam, szeretlek”, nem volt., 1 pop and R&B hit mind az Egyesült Államokban, mind az Egyesült Királyságban, ahol a 13.helyen állt az Egyesült Királyságban 2002-ben megjelent legkelendőbb kislemezek listáján. 1985-ben Oscar-díjat nyert a legjobb dalért. Wonder Nelson Mandela nevében fogadta el a díjat, és ezt követően a Dél-afrikai kormány kitiltotta az összes Dél-afrikai rádióból. Mellesleg, 35. születésnapja alkalmából Stevie Wonder-t az Egyesült Nemzetek Apartheid elleni különbizottsága tisztelte a dél-afrikai rasszizmus elleni álláspontjáért ugyanebben az évben (1985)., Az albumon szerepelt Dionne Warwick vendégszereplése is, aki Stevie-vel énekelte az “It’ s You” duettet, valamint néhány saját dalt. Az album sikere és vezető kislemeze után a Wonder megjelent a Cosby Show-ban, az “a Touch of Wonder” című epizódban, ahol bemutatta a minta képességét. A következő évben a Square Circle szerepelt a No. 1 pop hit “részmunkaidős szerető”. Az album is van egy Top 10 Hit a ” Go Home.”Szerepelt a “Overjoyed” ballada is, amelyet eredetileg a “növények titkos élete” című utazásra írtak, de nem készítette el az albumot., A Saturday Night Live-ban “Overjoyed” – et adott elő, amikor ő volt a házigazda. Ő is szerepelt Chaka Khan borítóján Prince “I Feel For you”, Melle Mel mellett, az aláírás harmonikáját játssza. Ugyanebben az időszakban szerepelt az Eurythmics kislemezén, a “There Must Be Angel (Playing with my Heart)” és Elton John “I Guess That’ s Why They Call It the Blues”című dalában is.,

Csoda, hogy volt egy kiemelt duettet Bruce Springsteen az all-star jótékonysági egyetlen Afrikai Éhínség Enyhítésére, “Mi vagyunk a Világ”, s tagja volt egy jótékonysági egységes a következő évben (1986), az AIDS-ihlette “Hogy Vannak A jó Barátok”. John Denver Dreamland Express című albumán harmonikát játszott a “Ha valaha” című dalban, amelyet Wonder együtt írt Stephanie Andrews-szal; írta a “Szeretlek” számot a Beach Boys 1985-ös önálló albumához; és harmonikát játszott a “Can’ t Help Lovin’ That Man” – on Barbra Streisand Broadway albumán., 1987-ben Wonder megjelent Michael Jackson Bad albumán, a “Just Good Friends”duettben. Michael Jackson egy duettet is énekelt vele” Get It ” címmel Wonder 1987-es albumán. Ez egy kisebb sláger volt, csakúgy, mint a “csontvázak” és a “You Will Know”.

1991-1999: Continued released new material, 1996 Summer Olympics

1987 Karakteralbuma után Wonder folytatta új anyag kiadását, de lassabb ütemben., 1991-ben felvételt készített Spike Lee Jungle Fever című filmjéhez. Az albumról kislemezek és videók jelentek meg a “Gotta Have You”, A “Fun Day” (csak remix), a “These Three Words” és a “Jungle Fever”számára. A “Gotta Have You” kislemez B-oldala a “Feeding Off the Love of The Land” volt, amelyet a Jungle Fever film végén játszottak, de nem szerepelt a filmzenében. A “Feeding Off the Love of The Land” zongoraművészeti és vokális változata is megjelent A senki gyermeke: román angyal fellebbezés összeállításában., Beszélgetés a Békét, az élő album Természeti Csoda is megjelent az 1990-es években.

Körében az egyéb tevékenységek játszott harmonika egy pályán az 1994-es tribute album nyald ki A Seggem: Klasszikus Csók levő utánvágott; énekelt az 1996-os Nyári Olimpia záró ünnepség; együttműködött 1997-ben a Babaarcú a “miért, meddig”, egy dal arról, hogy a családon belüli erőszak, hogy jelölték Grammy-díj; játszott harmonika a Sting 1999-es “Új Nap”. 1999 májusában a Rutgers Egyetem díszdoktori oklevelet szerzett a képzőművészetben., 1999 decemberében Wonder bejelentette, hogy érdekli az intraokuláris retinális protézis folytatása, hogy részben helyreállítsa látását.

2000-present: Later career

a 21. században, Wonder hozzájárult két új dalt a zene Spike Lee Bamboozled album (“hamis emberek “és”néhány évvel ezelőtt”). Csoda, hogy továbbra is rekord, majd hajtsa végre; bár elsősorban alkalmi fellépések, vendég előadásokkal, tett két kirándulások, valamint megjelent egy album, az új anyag, 2005 Ideje Szeretni., 2006 júniusában a Wonder vendégszerepelt a Busta Rhymes The Big Bang albumán, A “Been through the Storm”pályán. A refrént énekli és a Dr. Dre – és Sha Money XL által készített zeneszámon zongorázik. Ismét megjelent Snoop Dogg Tha Blue Carpet Treatment című albumának utolsó számán, a “Conversations” – on. A dal egy remake a “Van egy Talk with God” A dalok a Key of Life. 2006-ban a Wonder duettet rendezett Andrea Bocelli-vel az utóbbi Amore című albumán, harmonikát és további vokálokat kínálva a “Canzoni Stonate” – on. Wonder fellépett Washingtonban is.,”s 2006″ a Capitol negyedik ” ünnep. Legfontosabb fellépései közé tartozik a 2002-es téli paralimpia megnyitó ünnepségén Salt Lake Cityben, a 2005-ös Live 8 koncert Philadelphiában, a Super Bowl XL 2006-os pre-game show, az Obama alakuló ünnepe 2009-ben, valamint a 2011-es Paralimpiai Nyári Játékok megnyitója Athénban, Görögországban.,

Csoda, hogy első új album tíz év múlva, Egy Idő Szerelem, megjelent 2005 októberében az alacsonyabb értékesítési, mint az előző albumok majd langyos értékelés alapján—a legtöbb bíráló megjelenő csalódott a végén a hosszú késedelem hogy egy albumot, hogy elsősorban másolt a stílus Csoda, hogy a “klasszikus időszak” anélkül, hogy valami új. Az első kislemez, a “So What the felhajtás” áprilisban jelent meg. A második kislemez, a “From the Bottom of my Heart” a felnőtt-kortárs R&B rádió slágere volt., Az albumon egy duett is szerepelt India Arie-val a “A Time To Love”címlapon.

Csoda, hogy egy 13-dátum turné Észak-Amerikában, 2007-ben kezdődik San Diego-ban augusztus 23; ez volt az első AMERIKAI turné több, mint 10 éve. 2008.szeptember 8-án elindította a Wonder Summer ‘ s Night Tour európai szakaszát, amely több mint egy évtized alatt először turnézott Európában. Nyitókiállítása a Birminghami Nemzeti fedett arénában volt az angol Midlandsben., A turné során nyolc Brit fellépést játszott; négyet a londoni O2 Arénában (HD-ben forgatták, majd DVD-n és Blu-rayen élő koncerten adták ki, végre élőben), kettőt Birminghamben, kettőt pedig a manchesteri M. E. N. arénában. Wonder A turné másik európai állomásán is fellépett Hollandiában (Rotterdam), Svédországban (Stockholm), Németországban (Köln, Mannheim és München), Norvégiában (Hamar), Franciaországban (Párizs), Olaszországban (Milánó) és Dániában (Aalborg)., Wonder októberben és novemberben Ausztráliában (Perth, Adelaide, Melbourne, Sydney és Brisbane) és Új-Zélandon (Christchurch, Auckland és New Plymouth) is turnézott. A 2010-es túra tartalmaz egy két órás szettet a Bonnaroo Zenei Fesztivál Manchester-ben, Tennessee, megáll a Londoni “Hard Rock Calling” a Hyde Park, valamint a megjelenés Angliai Glastonbury Fesztivál, Rotterdam Északi-Tenger Jazz Fesztivál, valamint egy koncert Bergen, Norvégia, valamint egy koncert Dublinban, Írország, az O2 Arena június 24.,

Wonder ‘s harmonica playing can be heard on the 2009 Grammy-jelölt “Never Give you Up”, featuring CJ Hilton and Raphael Saadiq.

2009-ben a Michael Jackson-emlékműnél, 2012-ben Etta James temetésén, majd egy hónappal később Whitney Houston búcsúztatásán énekelt.

Wonder megjelent Celine Dion énekes stúdióalbumán Loved Me Back To Life az 1985-ös “Overjoyed”dalának borítóján. Az album 2013 októberében jelent meg. Mark Ronson Uptown Special című albumának két számán is szerepelt.,

2020 októberében Wonder bejelentette, hogy új vanity címkét adott ki a Republic Records-on keresztül, tehát mi a felhajtás, jelezve, hogy először nem adták ki zenéjét a Motown Records-on keresztül. A bejelentés volt, párosítva a kiadás két kislemez: “Ez nem a Sors Kezében”, a “társadalmilag tudatos” funk nyomon követni, de a “Hol A Szerelem Dalát, a” kinek a bevétel egy részét felé a szervezet Etetés Amerikában.,

Jövőbeli projektek

2008 júniusáig, Csoda, hogy működik a két projekt egyszerre: egy új album címe Az Evangélium Által Inspirált Lula, amely foglalkozik a különböző szellemi, kulturális válság fenyegeti a világot, s szemével Csoda, egy album van leírva, mint egy előadás, amely tükrözi az élmény, mint egy vak ember. A Wonder nyitott volt Tony Bennett és Quincy Jones együttműködésére is, egy pletykált jazz albumról., Ha Wonder összefogna Bennett-tel, akkor nem ez lenne az első alkalom: a “For Once in My Life” kiadatása 2006-ban Grammy-t szerzett nekik a legjobb pop együttműködésért a vokállal.

2013-ban Wonder felfedte, hogy két album új anyagát vette fel, amikor a világ elkezdődött és a tízmilliárd Hearts, David Foster producerrel együttműködve, 2014-ben jelent meg. Az album nem látott kiadás.,

2020 októberében, miközben két legutóbbi kislemezét népszerűsítette, a Wonder mind a Wonder, mind a Lula által inspirált evangélium fejlesztési projektekként említette, az előbbivel olyan albumként, amely mind kislemezt tartalmazhat, az utóbbi pedig jövőbeli albumként, amelyet korábbi Motown címkéjével rögzíthet.