Marc Chagall született Moishe / Marc Shagal liozne, Vitebsk közelében, a mai Fehéroroszországban, 1887-ben. Nemzetközi hírű orosz-francia-zsidó művész volt, aki vitathatatlanul a 20.század egyik legbefolyásosabb modernista művésze volt, mind korai modernistaként, mind a Zsidó Művészeti hagyomány fontos részeként., Számos színtéren különböztette meg magát: festő, könyv illusztrátor, keramikus, festett üvegfestő, színpadi díszlettervező és kárpitkészítő. Mind kortársai, mind a későbbi művészek széles körben csodálták kreatív útját annak ellenére, hogy hosszú életében sok nehézséggel és igazságtalansággal szembesült.
Chagall Korai élete a Shetlben haszid zsidó szüleivel egész életében erős hatással volt munkájára. Orosz miszticizmust, vallási gyökereinek belső megértését és együttérzését hordozta, bárhová is utazott., Bár nyitott az új ötletekre, és magába foglalta a modernista stílus számos elemét, amelynek korai támogatója volt, korai életének álmai és valóságai valaha is az esztétika magját képezték. A korai művek azt mutatják, hogy boldog gyermekkora volt, annak ellenére, hogy nehéz életet élt családjával. Fontos megjegyezni, hogy nemzedékének más Zsidóitól eltérően soha nem próbálta elrejteni kapcsolatát a judaizmussal. Munkásságának nagy része a hagyományos zsidó művészet és a modernista művészet közötti belső ellentéteket tartalmazza.
1906-ban Chagall St., Petersburg, az orosz művészeti világ központja. 1908-1910 között a Zvantseva rajz-és festészeti iskola Léon Bakst szakán tanult. Közben Chagall tanárai bemutatták neki Matisse és Fauves ragyogó színeit. A fiatal művész tanult Rembrandt és más régi mesterek, mint Caravaggio, Johannes Vermeer, és nagy posztimpresszionisták, mint Van Gogh és Gauguin. Sőt, míg Szentpéterváron Chagall felfedezte a műfajt, amely karrierjének csúcspontjává válik: színházi készlet és jelmeztervezés., Ebben az időszakban gyakran tért haza, és megismerkedett leendő feleségével, valamint számos festményével, Bella Rosenfelddel.
Párizs akkoriban a modern művészeti világ központja volt. 1910-ben Chagall oda költözött, a kreatív törekvés központjába vonzva. Az időzítését nem lehetett volna megváltoztatni. Párizs akkor a kubizmus új művészetével volt tele. A kubizmus volt a domináns mozgalom abban az időben, bár a francia művészeti intézmény nagy része még mindig az idősebb 19.századi ötletek befolyása alatt állt., Chagall olyan volt, mint egy friss levegő lélegzete, a művészetről alkotott elképzelései belülről jöttek, az elme és a pszichés lény kifelé vetülete. Párizsban Chagall lassan beilleszkedett az akkori Művészeti társaságba, és számos befolyásos párizsi bohémmel találkozott, mint Modigliani és Delaunay. Érdeklődött a kubizmus elemei iránt, és beleolvadt a festészetébe, valamint a futurizmus és az orfizmus új irányzataiba is.
Ez idő alatt Chagall első kereskedelmi sikerei voltak. Szerves részévé vált annak, amit később Ecole de Paris néven ismertek., Néhány festményét ebben az időszakban, mint Párizsban az Ablakon, azt mutatják, hogy nagyon sikeres kísérletek, hogy illeszkedjen az új környezetben, míg mások, mint például A Születésnap, a Falu tele vannak nosztalgia a régi élet Vityebszkben. Chagall munkájában az érzelmes és szeszélyes figurák és motívumok sora arra késztette André Bretont, hogy azt mondja, hogy egyedül a metafora diadalmasan visszatért a modern festészethez. Néhány túlvilági, természetfeletti érinti festményeit mondták prefigure szürrealizmus.,
számos nagy és sikeres kiállítás után Chagall visszament Oroszországba, hogy meglátogassa családját, majd menyasszonyát, Bella-t. Sajnos kénytelen volt határozatlan ideig Oroszországban maradni, miután az első világháború kitörése megakadályozta visszatérését Franciaországba.

Ha a szívből hozom létre, szinte minden működik; ha a fejből, szinte semmi.,
– Marc Chagall

Chagall munka ebben az időszakban volt a domináns, persze, a gondolatok, a háború, halál, mint a “Háború”, de azzal is, hogy egy nosztalgia a mindennapi élet Vityebszkben, A Hegedűs pedig a szeretet Bella, ilyen működik, mint a La Mariée A Sétányon. A háború alatt a zsidók üldözésének súlyosbodásáról tanúskodó tanúskodása számos mélyen vallásos festmény létrehozására is késztette.,
Oroszországban Chagall jó hírnevet szerzett magának, nemzetközi caché fokozatot szerzett, de csak anyagilag, kiállítva műveit, illusztrálva könyveket, falfestményeket és színpadi díszleteket tervezve. Végül 1923-ban Chagall visszatért Párizsba feleségével, Bella-val.
Chagall bejárta az egész világot, ahogy nőtt a híres festő és illusztrátor hírneve. Rézkarcokat készített olyan művekhez, mint a Biblia, a Gogol ‘Dead Souls’ és a ‘La Fontaine’ s Fables’, amelyeket később a legkiválóbb illusztrációiként ismertek el., Bejárta Európát, Palesztinát és a Közel-Keletet, megszilárdítva személyes nézetét magáról, mint archetipikus magányról.
a második világháború szörnyű eseményei Chagallot veszélybe sodorták. 1937-ben a náci tisztviselők megtisztították a párt által degeneráltnak tartott német múzeumokat. A Március 1939-ben több mint ezer festmények, majdnem négyezer akvarell, rajzok, a modern művészek, köztük Marc Chagall, Vaszilij Kandinszkij, Paul Klee, Piet Mondrian, valamint Franz Marc, égették az udvaron egy tűzoltó állomás, Berlin., Magas rangú zsidóként felkerült azon művészek listájára, akiknek életét a nácik veszélyeztették, és szerencsére 1941-ben Amerikába szökött. Chagall és Bella Egy nappal azután érkeztek New Yorkba, hogy Németország megszállta a Szovjetuniót.
New Yorkban Chagall egy hal volt a vízből, de mégis sikerült művészi életet kovácsolnia itt, ahol még nem beszélte a nyelvet. Barátságot kötött Mondriannal és Bretonnal, és Henri Matisse fia képviseletében sikeres kiállításokat tartott. Nagy, drámai és gyönyörű díszleteket is tervezett a baletthez, az “Aleko” – hoz.,

nagy művészet felveszi, ahol a természet véget ér. “- Marc Chagall

de a háború rendkívül sötét időszak volt Chagall számára. Mélységesen és mélységesen felháborította szülővárosa, Vitebszk megtizedelése és a koncentrációs táborok híre. Bella 1944-es halála súlyosbította bánatát. Az Egyesült Államok soha nem volt otthona, 1947-ben visszatért Franciaországba.,

folytatta a festést, és nagy sikert aratott az ólomüveg ablakokkal is, először a jeruzsálemi Hadassah Egyetem Orvosi Központjának jutalékát fejezte be, később a világ minden tájáról. A szín és a szimbolizmus mesteri használatát erősen dicsérte. Picasso egyszer kijelentette, hogy amikor Matisse meghalt, Chagall lesz az egyetlen, aki igazán megértette, milyen színű, hozzátéve, hogy a vásznait valóban festették, nem csak együtt dobták.,

Chagall művei átitatódnak zsidó örökségébe, gyakran a Fehéroroszországi Vitebszki otthonának emlékeit és népi kultúráját is beleértve. Ezek a témák azok a témák, amelyekre Chagall mindig visszatér. Egyesek azzal érveltek, hogy a háború utáni festészeti stílusa visszafogottabb, melankolikusabb volt, sőt még a posztimpresszionizmusra is visszatért az időben, de mint mindig, munkája teljesen, egyedülállóan a sajátja volt. Chagall karrierje során számos modern művészeti iskola elemeit foglalta magába, beleértve a kubizmust, a Fauvizmust, a szimbolizmust, a szürrealizmust, az Orfizmust és a futurizmust., Bár munkája mélyebb szinteket tárt fel a rezonáns, lírai érzelmi esztétikában, a zenében és a kultúrában, a zsidó örökség mély, belső megértésében.

1985-ben Chagall meghalt, és Franciaországban temették el. Halála idején számos kiterjedt gyűjteményét a művészetek különböző ágaiban és stílusaiban hagyta. Chagall munkája a színek mesteri megértését és mély érzelmi rezonanciát mutat, ezért talán ma is olyan népszerű munkája. Hozzájárulása a 20. századi Művészeti világhoz csak nagyon kevés művész állíthatja, hogy tett.