Christopher Nolan filmek a legrosszabbtól a legjobbig

Christopher Nolan filmkészítő felemelkedése lenyűgöző volt. A srác, kétségtelenül, egy nagyon kevés rendezők száma, akik a befolyást, hogy elég sok, amit akarnak., Amikor Steven Spielberg nehezen összejövetel finanszírozása, a projektek, a kombináció a Christopher Nolan csalhatatlan box office sikere, valamint a magas kritikus dicséret teszi őt egy alacsony kockázatú kilátás minden jelentős stúdió, még akkor is, ha greenlighting költségvetési mondjuk $165 millió egy eredeti sci-fi eposzt.

de míg Nolan most nagyjából a tökéletes “prestige blockbuster” filmkészítő, nem kezdett el hatalmas filmeket készíteni. Azt sem vette a most kissé gyakori útvonal kavargó ki egy jól fogadott indie majd azonnal beugrott a nagy ligák., Nolan kezdődött azzal, hogy hihetetlenül kisméretű filmek, lassan dolgozott, hogy az első blockbuster, de az egész tartotta a film érzékenységét ép: ambiciózus narratív struktúra, hihetetlenül súlyos, magas tétes történetek, valamint intenzív karakter koncentrálni. Ezek fémjelzi ugyanolyan elterjedt Nolan első funkció, a $ 6,000 noir következő, mivel ezek valami, mint a Sötét Lovag.

Nolan borotvaéles összpontosítása és a Batmannel kezdődő, a közönséggel egybekötött sikerek hatására a mai napig az egyik legkedveltebb filmrendezővé vált., Nolan annyira befolyásos, hogy nagyjából megmentette a filmfotózást attól, hogy a digitális elavulttá tegye. Tekintettel Nolan jelentőségére, tehetségére és hatására, érdemes visszatekinteni filmográfiájára. Milyen formátumban kérdezed? Nos, rangsorolva minden filmet a legrosszabbtól a legjobbig, természetesen. Íme, Christopher Nolan filmek rangsorolva.

10.) The Dark Knight Rises

Christopher Nolan Sötét Lovag-trilógiájának záró fejezete a legrosszabb filmje, meglehetősen jelentős mértékben. Az a helyzet, hogy A Sötét Lovag-felemelkedés: igazából elég jó, amíg nem az. Kezdődik a feltűnően elég, az idő ugrás ad Nolan pedig társ-író, Jonathan Nolan a lehetőséget, hogy napvilágra, egy teljesen más árnyalatú Batman, s látva, hogy Christian Bale zavarban Bruce Wayne újra harci forma egy jó kis montázs-sorozat. És hé, Anne Hathaway nagyon klassz, mint a Macskanő, nem?, De amint Bane fő terve megvalósul, a film szétesik. Hatalmas logikai ugrások vannak a Dark Knight Rises-ben-mint Joseph Gordon-Levitt, tudva, hogy Bruce Wayne Batman “a szemek miatt”, míg az olyan emberek, mint Gordon vagy Rachel, becsaptak. És a narratívája hihetetlenül szövevényes, Nolan félbeszakít egy nyilatkozatot az Occupy Wall Street-ről, anélkül, hogy nyomon követné, miközben egy egész várost hónapokig karanténba zárnak, mert valami őrült azt mondja, hogy bomba van.

de ez egy képregény film. Nem kell mindennek értelmet nyernie., Ha a filmnek csak a második fele volt olyan érdekes, mint amilyennek gondolja, akkor ezeket a logikai ugrásokat át lehet csiszolni. De ez a második időugrás félrevezető, mivel lehetővé teszi, hogy a levegő a léggömb úgymond, és mi maradt kíváncsi, hogy pontosan hogyan a mechanika egy őrült, aki egy város túszul öt hónapig működik., Még mindig nem tudom, hogy miért Átok ez, amely kis súly, hogy a tettei, miközben Tom Hardy—az egyik legérdekesebb előadók dolgozik ma—akadályozzák egy rosszul fogant karakter, nem is beszélve egy olyan álarc, ami a csatornába Bane minden karizma. A pacing az egész hely, a nagy Talia Al Ghul felfedi túl kevés túl késő (kellett volna létre, mint a gazember sokkal korábban, hogy nekünk egyfajta érzelmi tét), és John Blake “twist” név felfedi súlytalan., Ahhoz képest, hogy ennyire érdekli a saját útját járni, Christopher Nolan trilógiájának nagy része rajongótábornak tűnik, és ez nem illik bele.

vizuálisan a Dark Knight Rises legalább dinamikus, Nolan és Wally Pfister operatőr ismét fantasztikus képeket idéz elő, még akkor is, ha a film prológja valami kívánnivalót hagy maga után. Nolan technikai bátorságát nem lehet megtagadni, de mesemondóként a Dark Knight Rises a legnagyobb tévedése.

9.) Insomnia

ahogy korábban említettem, Nolan filmográfiája egy nagyon kiszámított lépcsőfok. Nem ugrott a debütáló funkciójáról egy nagy kasszasiker folytatásra—mind a kiemelkedő, mind a tehetségben fokozatosan nőtt fel, és ha a következő volt az a kis költségvetésű kép, amely lábát az ajtóba tette, Memento volt a kitörési indie, amely a térképre helyezte, Insomnia, ahol bebizonyította, hogy képes dolgozni a stúdiórendszeren belül. Az álmatlanság nem rossz film, de teljesen felejthető., Bár első pillantásra úgy tűnik, hogy talán foglalkozott az 1997-es norvég thriller remake-jével, amelynek ugyanaz a neve, mint egy stúdiófeladatnak, az a tény, hogy még a Memento előtt is érdekelte az álmatlanság, tehát ez annyira szenvedélyprojekt, mint bármi más. Ez csak … nagyon egyszerű.

Nolan hatalmas együttes áll rendelkezésére Al Pacino-val, aki egy kissé piszkos zsarut játszik, akit bűnös lelkiismeret kísért, hogy esetleg megölje partnerét., Robin Williams rejtett gyilkost játszik az alaszkai tájban, Hilary Swank pedig a friss arcú kisvárosi zsaru, aki bálványozza Pacino nagyvárosi nyomozóját, aki azért jött, hogy segítsen megoldani a gyilkosságot. A film célja, hogy a Pacino karakterének egyre fáradtabb elméjébe vigyen minket, és Nolannek minden bizonnyal sikerül elkápráztatnia minket, de az egész film csak ott ül, nem szörnyű, nem unalmas, de nem is elég meggyőző., Williams a film csúcspontja, bemutatva drámai képességeit, amelyek karrierje során túlságosan alulértékeltek voltak, Nolan pedig sokkal nagyobb vászonra festhet—itt született meg a vágott légi helikopter-felvételei.

az Álmatlanság egy tökéletes film egy elég szilárd stúdió debütált, de ami a legfontosabb, ez azt mutatta, hogy Nolan is ügyesen kezelni Egy-lista együttesek, illetve egy nagyobb hatálya alá, miközben ő rajong a görcsös feszültség. Ez egy lépcsőfok, a nap végén., Egy tökéletesen jó lépcsőfok, de nem az egyik te Alig várja, hogy újra olyan gyakran, mint a többiek.

8.) A következő

Christopher Nolan debütáló funkciója utólag még lenyűgözőbb. Az 1998-as noir szenvedélyprojekt volt a rendező számára, aki egy teljes évet vett igénybe a termelés befejezéséhez, mivel a stábja és a legénysége egész nap dolgozott. De az eredmény egy szilárd fonal, amelyben Nolan rendezői bizalma már teljesen kialakult., Ez nem egy filmkészítő munkája, hanem egy született filmkészítő munkája. A twisty történet egy küzdő fiatal író, aki követi idegenek körül London utcáin csak találja magát, hogy követi egy idegen is klasszikus noir, és vizuálisan Nolan megragadja az intenzitás és paranoia az ő főszereplő keresztül rengeteg kézi, feltűnő fekete-fehér fényképezés (Nolan szolgált a saját operatőr)., A történet egy törött narratívában bontakozik ki—amely Nolan filmjeinek fémjelzővé válna -, és bár következtetése kissé meg van fogalmazva, ennek ellenére kielégítő.

Nolan itt rengeteg inspirációt vesz a noir műfaj nagyjaiból, de a követést az teszi kiemelkedővé, hogy Nolan ezt a történetet a sajátjává teszi. Ez nem egyszerűen egy riff egy kipróbált formátumban; ez egy eredeti film, amely felidézi ezt a formátumot. Míg a képnek nehézségei vannak Nolan teljesebb munkáival szemben, ez egy pokoli debütáló funkció, amely feltétlenül a következő dolgok jele volt.,

7.) Csillagközi

a csillagközi Christopher Nolan leginkább frusztráló filmje. A sötét lovag-trilógia befejezése után a filmkészítő célja, hogy tovább bővítse látókörét egy valódi sci-fi epikussal. Ugyanakkor Nolan megpróbálta kiterjeszteni érzelmi tartományát azáltal, hogy a filmet apa-lánya kapcsolatra alapozta. Mint a Sötét Lovag emelkedik előtte, a csillagközi jó, amíg nem-bár ebben az esetben nagyszerű, amíg nem., A föld felé közeledő táj és az új bolygók világa egyaránt óriási, Nolan, Hoyte van Hoytema operatőr és Nathan Crowley produkciós tervező számos különböző tájat kínál, amelyek a vizuális ízlést dinamikusan tartják. Matthew McConaughey igazán fantasztikus előadása, egy vadul ambiciózus forgatókönyv és Hans Zimmer zeneszerző karrierjének egyik legjobb műve. Aztán, nos, Dr. Mann felbukkan.,

a csillagközi probléma az, hogy Nolannak be kell dobnia az “egy utolsó csavart”, hogy meglepje közönségét, Matt Damon Dr. Mann megérkezése és későbbi szabotálása pedig egy botlás, amelyből a film nem tud felépülni. A metafora annyira nyilvánvaló, hogy elveszíti az összes hatást, és ez a” fordulat ” végül egy kitérő, amelyre a történetnek nincs szüksége. Az Interstellar mozgató érzelmi szíve a belső harc Coop azon vágya között, hogy újra láthassa családját, és arra törekszik, hogy tovább terjessze az emberi fajt, a karakter mindent megtesz annak érdekében, hogy mindkettőt megvalósítsa., Ez a Mann-kitérő csak arra szolgál, hogy “meglepje” a közönséget, majd dobjon be egy másik pár készletet, ami kissé rontja a történet érzelmi elkötelezettségét.

Továbbá, amikor Coop végül visszatér a lányához, mind az öt percet vele tölti, mielőtt visszatérne az űrbe, mert az okok miatt. Az egész film arról szól, hogy Coop újra látni akarja a lányát, és most azt mondja, hogy nem fog minden utolsó ébrenléti pillanatot eltölteni, amit az ő oldalán hagyott?, A konklúzió aláássa a film érzelmi hajtóerejét a “férfi szükségességének kiterjesztése” téma szolgálatában, és érzelmileg hamis.

és mégis, az első 2/3 vagy úgy a film csodálatosan megnyerő és találékony, Nolan varázsolt néhány igazán látványos keveréke gyakorlati és vizuális effektusok kínálnak fel egy tér táj, mint amit még soha nem látott. A támogató szereposztás is nagyon szilárd: Anne Hathaway a szerelemről és a tudományról szóló show-stop monológot ad elő. Ami ismét sokkal frusztrálóbbá teszi a film utolsó felvonását., Tehát míg a film a Nolan legrosszabb hajlamai miatt elmarad a nagyszerűségtől, ez továbbra is egy nagyszerű film része, és figyelemre méltó (és kíváncsi) bejegyzés Nolan filmográfiájában.

6.) Batman Begins

furcsa azt gondolni, hogy a Batman Begins nem volt azonnali szenzáció, mivel széles körben elterjedt hatással volt a szuperhős műfajra, de bár a film minden bizonnyal sikeres volt, nem volt egészen” jelenség ” a kiadáskor., És mégis, az elkövetkező években pitches kezdett árvíz a projektek le, mint “egy karakán újraindítás vénájában Batman Kezdődik,” mint Nolan lényegében létrehozott egy egész subgenre az ő új veszi a Batman karakter. Azzal, hogy a szuperhősfilmet egy kemény valóságba helyezi, ahol nincs nyoma természetfeletti vagy más világi képességeknek, Batman átlépi a műfajt, és lényegében nagyszabású drámává válik.

briliáns lépés volt Nolan részéről, és nemcsak imitátorokat szült, hanem a történelem egyik legemlékezetesebb trilógiáját is elindította., Még Christian Bale-t sem látjuk a Batsuitban egészen a filmig, de ez nem számít, mert a forgatókönyv—Nolan és David S. Goyer-önmagában is lenyűgöző, szuperhős-felvételt kínál, mint amilyet korábban láttunk.

Bale egy inspirált választás, hogy a Bruce Wayne / Batman köpeny, intravénás a karakter egy sor és az emberiség, hogy csak Michael Keaton valaha is közel megérintette előtt, és hasonlóképpen, Michael Caine teljesen új veszi Alfred bizonyítja, hogy a stroke ragyogó., És bár a Batman Begins minden bizonnyal földelt és kavicsos, ez is Nolan Sötét Lovag-trilógiájának legviccesebb filmje, rengeteg humorral, Morgan Freeman Lucius Fox-jából és Bruce és Alfred kapcsolatából fakadóan. Katie Holmes Rachel Dawes-ja Bruce múltjának, valamint egy magával ragadó karakternek bizonyul, Cillian Murphy pedig elragadóan őrült, mint a gonosz Madárijesztő.,

míg a film kissé meginog a harmadik cselekedetében, mivel Batman “nem-kill” kódja Könnyű, ami valójában egyáltalán nem out, Liam Neeson felfedése, mivel Ra Al Ghul arra szolgál, hogy megerősítse, miért Bruce úgy döntött, hogy elsősorban Batman lesz, és a filmet olyan módon csomagolja fel, amely mind tematikusan, mind zsigerileg kielégítő. Batman-Kezdődik a film, amely bebizonyította, Nolan valami teljesen egyedi, hogy a blockbuster műfaj, illetve vesz ambiciózus hinta azóta.

5.,) Memento

Emléket, AZAZ “Ez a Film A Barátja nem fogja Be Arról, hogy 2000-ben” volt, Christopher Nolan második funkciót, majd ha a Következő megmutatta a bizalom, bátorság egy 6000 dollár költségvetéssel, Memento, ahol Nolan valóban virágzott egy srác, aki úgy volt, hogy fordítson figyelmet. Ritka, hogy olyasmire botlunk, ami valóban egyedülálló a filmvilágban, de a Memento az első képkockából üdítő, és ahogy Nolan navigál ezen a hátrafelé mozgó szerkezeten, az mesteri., A Mementó kulcsa azonban az, hogy a film szerkezete—ami annyira különlegessé teszi—mind a történet és a karakter szolgálatában áll. Ez nem csak egy trükk, így Nolan azt mondhatja: “Nézd, mit tettem!”Kifejezett célja az, hogy a nézőt Guy Pearce Leonard elméjébe helyezze, akinek nincs rövid távú memóriája. Sok Noir-ban a közönség csak azt tudja, amit a karakter tud, és ez itt igaz, kivéve, hogy Leonard mentális fogyatékossága extra feszültséget és intrikát okoz, ami ezt a dolgot a következő szintre emeli.,

ismét nehéz túlbecsülni, hogy egy filmkészítő Nolan milyen magabiztos volt karrierje elején. Sok rendezőnek szüksége van néhány filmre, hogy megtalálja a helyét, de Nolan különleges volt a kapun kívül, és a Memento anyagának fogantyúja egyenesen parancsoló. Ez a klasszikus neo-noir, dupla keresztekkel és egy emlékezetes femme fatale Carrie Anne-Moss titokzatos Natalie-jában, amely egy összetörő fatalista fináléba épül, amely a közönség fejét forog.,

a Memento egyik hátránya, hogy kissé rövid-megváltoztatja a történet érzelmi hajtóerejét a narratív trükkök szolgálatában. Dióhéjban ez Nolan Achilles-sarka, és a filmográfia során láthatjuk, hogy miközben abszolút briliáns a narratívával és a látványosságokkal, filmjeiben néha hiányzik az az érzelmi fókusz, amely a következő szintre viszi őket. (lásd: csillagközi). Sok Nolan-filmnek van hidegsége, ami nem eredendően rossz, de néha korlátozhatja a karakterek érzelmi dimenzióját., A Memento olyan eset, amikor maga a film annyira lenyűgöző, hogy nem rontja túl sokat, de olyan filmekben válik problémává, mint az Interstellar vagy az Insomnia. Ettől függetlenül a Memento abszolút jele volt annak, hogy a dolgok Nolan-tól származnak, és ma is az egyik legjobb filmje.

4.) A Prestige

A Prestige a legfontosabb film Christopher Nolan filmkészítő felszabadításához., A történetmesélés általános filozófiájával beszél, témái szinte minden egyes filmjében elterjedtek. Az is előfordul, hogy az egyik legjobb filmje a mai napig.

Batman Begins volt Nolan első behatolás nagy kasszasiker területén, és míg beletelt néhány hónap, hogy elsüllyed, hogy Nolan lényegében létrehozott egy teljesen újfajta szuperhős film, a rendező költözött egy projekt ő már gondolt, hogy egy darabig: a presztízs., A film az 1900-as évek elején Londonban a varázslók párbajáról szóló azonos nevű Christopher Priest-regény adaptációja, de a megszállottság, az ambíció és a munkáért/művészetért való áldozat témája időtlen és mindig jelen van Nolan összes filmjében.

a Prestige együttese fantasztikus, de Hugh Jackman és Christian Bale a fent említett párbaj mágusként ragyog. Ez egy olyan film, amelynek több szinten kell működnie, Jackman és Bale pedig felkel az alkalomra, és teljesen szögezi le a tőlük megkövetelt dinamikus előadásokat., Vannak fordulatok, amelyeket meg kell kímélni a presztízsben, de mivel ez egy mágusokról szóló film, tökéletesen összhangban van a film témáival. Maga a teljes kép a nyitó jelenetben összegezhető, ahogy Michael Caine elmagyarázza minden jó bűvészmutatvány három kulcsát: a fogadalmat, a fordulatot és a presztízst.

Ez egy olyan képlet, amelyet Nolan egyértelműen szívébe vett, és ezeknek a varázslóknak a fontossága, hogy ha csak egy pillanatra is, a világból valami igazán utánozza Nolan célját minden filmjével-néha hibára., De ez Christopher Nolan, meg minden, a történet nem lehet csak azt mondta, időrendi sorrendben, és a törött elbeszélés arra szolgál, hogy tovább tompítja a különböző trükköket rejtett fel a film hüvelyébe. És ha már láttad a” The Pledge ” – t, a film újra megnézésének tapasztalata olyan, mint új, mivel a bonyolultság és a gondozás, amellyel Nolan kezeli (és elrejti) a különféle felfedéseket, lenyűgöző.

de ha a film egyszerűen a közönség meglepéséről szól, az üres edény, és a presztízs Nolan egyik legérzékenyebb filmje., A Jackman Angier pedig Bale Borden, két ember hajtja a vágy, hogy sikeres lesz a varázslók, bár mindegyik a saját beállított érték az, hogy milyen messzire vagy hajlandó elmenni, hogy igazán emlékezetes. Mindkettőt a megszállottság hajtja, végül tragikus véget ér, és Nolan szakszerűen távírja az érzelmi vágyat, hogy a közönség valóban befektetjen személyes történeteik eredményébe, nem csak arra várva, hogy a másik cipő leessen.,

A Prestige egy olyan film, amelyet Nolan nagyobb vagy flashier filmjei árnyékolnak be, és bevallom, mielőtt újra átnéztem, a közelmúltban fenntartásaim voltak arról, hogy milyen magas lenne ez a lista. De Nolan egyik legsikeresebb filmje a narratíva, a karakter és az érzelem ötvözése,és egy évtizeddel később karrierje egyik legjobb—és leglényegesebb-filmje.

3.) Inception

az Inception a legambiciózusabb fajta, és még mindig nem hiszem el, hogy Nolan lehúzta. A film eredeti logline-ja a” heist thriller, ami az elme építészetében játszódik ” volt, és ez nagyjából olyan tömör—és pontos -, amennyire az eredeti sci-fi thriller alapötletét fel lehet tenni. A film hatóköre egyszerre hatalmas és hihetetlenül egyedi, és hogy Nolan képes volt ezt a többrétegű együttes narratívát ilyen precizitással és egyértelműséggel elkészíteni, az egy kisebb csoda.,

a tiszta szórakozás szempontjából a kezdetektől nehéz megverni. Nolan kivégzése itt, Wally Pfister operatőrrel együttműködve, elképesztően gyönyörű, de hihetetlenül dinamikus is, mivel a filmkészítő a történet minden részét vizuálisan különálló környezetben állítja be. A készlet darab Inception néhány mátrix-szintű cucc, a zéró gravitációs folyosón harcot Joseph Gordon-Levitt a snowbound, James Bond-szerű összetett támadás.

de míg a cselekvés és a látvány nagyszerűek, végül nem teljesítenek., Szerencsére Leonardo DiCaprio Cobbja érzelmi árnyékolást biztosít a tartalék számára, mivel a karakter “egy utolsó munkája” magában foglalja a legmagasabb rendű érzelmi téteket. Nolan lassan megfejti a rejtélyt Cobb feleségével való kapcsolata mögött, amelyet Marion Cotillard játszik, DiCaprio pedig óriási munkát végez, hogy a közönséget a lábára tegye. Cobb az a fickó, akinek minden válasza megvan, de DiCaprio arcára nézve, ahogy Mal egyre intenzívebben vesz részt az indulásban, félelmet, kétséget és puszta félelmet kelt, ami nyugtalanságot ad nekünk a munka egészéről., A tetején, hogy, Nolan fogantyú feszültség mesteri, ahogy aprólékosan kézműves az egész kezdetektől munkát-alapvetően az utolsó két felvonásban a film -, mint egy folyamatos él-of-your-seat Set darab.

az Inception számos szinten működik, és az egyik, ami nagyon vonzó, az a csoport és a filmkészítő csapat közötti összefüggés. Cobb a filmrendező, Ellen Page építésze a forgatókönyvíró, Tom Hardy hamisítója a színész, Ken Watanabe pénzembere a Stúdió vezetője, stb .. és mindannyian egy cél érdekében dolgoznak: hogy az álom valósággá váljon.,

Nolan munkája az Inception-en valóban mesteri, az összes darab tökéletesen összeáll, hogy ne csak egy pokoli filmet készítsen, hanem egy pokoli eredeti filmet is. Ez a film ment, hogy bruttó több mint 800 millió dollárt a box office beszél, hogy Nolan képes megidézni eredeti prestige szórakozás a tömegek számára, anélkül, hogy a fedezeti egy fogadás a segítés vagy a klisék, s ez az oka, hogy az egyik legnagyobb filmes dolgozik ma.

2.) Dunkerque

Dunkirk az a film, amelyet Christopher Nolan egész karrierje felé épít. Ez egy tisztán tapasztalati darab filmkészítés-egy teljesen magával ragadó, teljesen egyedi veszi a ” második világháború film.”Ahelyett, hogy válasszon egy pár karakter, hogy kövesse, vagy létre egy fiktív drámai elbeszélés belül a teljes szerkezet a evakuálása Dunkerque, Nolan helyett úgy dönt, hogy tegye a közönség ebben az esetben használja a legnagyszerűbb eszköz: mozi.,

utólag az olyan filmek, mint az Inception és az Interstellar, arra törekedtek, hogy a közönséget felkészítsék a Dunkerque narratív komplexitására. Nolan három történetet mesél el, amelyek egyszerre különböző határidőkön zajlanak-levegőn, tengeren és szárazföldön. A közönség gyorsan beleesik abba, amit Nolan itt csinál, mert látta az Inception-t, és ez a rövidítés lehetővé teszi Nolan számára, hogy gyorsan belemerítse a nézőket ebbe az élménybe.

Ez a tapasztalati mozi iránti odaadás a legkevésbé ambiciózus, de teljesen működik., Nolan bölcsen küld reams párbeszéd vagy így a karakterek komplex háttértörténetek, amelyek lehetővé teszik a közönség, hogy ” kapcsolódnak.”Azért viszonyulunk egymáshoz, mert érezzük, hogy milyen nyomás alatt vannak ezek a karakterek, és az együttes erős fellépései lehetővé teszik a közönség számára, hogy szó szerint bárki cipőjébe kerüljön. Félünk, szorongunk, dühösek vagyunk—ugyanazokat az érzelmeket érezzük, mint ezek a karakterek, mert Nolan annyira gondosan elmerített minket a történetükben, nem azért, mert egy karakter monológot adott egy lányról otthon.

filmkészítési szinten a Dunkirk elképesztő., Dolgozó operatőr Hoyte van Hoytema IMAX-ben, majd 65mm film, Nolan rögzíti a képeket, hogy herkulesi a világosság, de azt sem felejtem el, hogy dolgozik a film, amely egy fenséges közepes. Vannak képek ebben a filmben, amelyek szinte túlvilágiak, de Nolan nem használ vizuális effektusokat vagy fényképezőgép—trükköket-csak a rendelkezésére álló legjobb eszközöket használja nagy készséggel, hogy életre keltse ezeket a képeket.

Ez egy történet a hősiességről a vereséggel szemben; a férfiakról, akik együtt dolgoznak a túlélésért., Ez elég egyszerű, de Nolan megérti ennek az alapötletnek az érzelmi erejét, és a filmkészítési ösztöneire támaszkodik, hogy megvalósítsa. Őszintén szólva, ha egy-két hónap múlva kérdezel, azt mondhatom, hogy Dunkirk Nolan legjobb filmje. Ezen a ponton az idő azt hiszem, ez csak apró bevágás alatt, jól, látni fogja…

1.) The Dark Knight

bár lehet, hogy az érv, hogy Dunkirk Nolan legjobb film (és valóban ez nagyon közel), ez az ő 2008 remekmű a sötét lovag, hogy veszi az első helyet a célból ezt a listát. A Batman Kezdődik folytatást, őszintén szólva, a legjobb szuperhős film minden idők., Míg Kezdődik a Batman-franchise-egy remek kezdet, A Sötét Lovag vette a sorozat—a műfaj—egy másik szinten ez blockbuster érzékenységét a tematikailag megfelelő anyagot eredményez, egy film, ami serkenti a zsigeri, szellemi, érzelmi szinten.

A Sötét Lovag az eszkalációról szól. Ha Bruce Wayne denevérnek öltözik és Gotham Cityben rohangál az igazságért harcolva, hogyan reagálnak a bűnözők?, Ez Bruce döntése, hogy igazságot a saját kezébe egy nagy út, amely megnyitja az ajtót, hogy valaki, mint a Joker uralkodni le káosz a városban, így Bruce veszteséggel, hogyan kézműves megfelelő választ. Hogyan működik az egyik ok azzal, ami ok nélkül?

Nolan és testvére, Jonathan Nolan forgatókönyve epikus méretű bűnügyi dráma, szoros ábrázolással és ügyesen rajzolt karakterekkel., Egy olyan világban, ahol minden szuperhős film próbál elakad annyi szuperhősök és gazemberek, mint lehetséges egy film, A Sötét Lovag mesterien navigál nem csak Batman tet-A-tet az ő ikonikus gazember, de egy egész, érzelmileg kielégítő emelkedés-and-esik ív Harvey Dent Süllyedés kétarcú. Csoda, ha csak egy ikonikus gazembert idézünk meg, de a teremtés, a terror és a másik halála egyszerre valamiféle sötét mágia.

természetesen a sötét lovag nem lenne az, ami Heath Ledger megszállott előadása nélkül, mint Joker., Ez nem csak a legjobb Joker-előadás vagy a legjobb szuperhősfilm-előadás, ez minden idők egyik legjobb filmelőadása. Ledger teljesen eltűnik a Joker és swing Vidám komolyan félelmetes másodpercek alatt. Értékelni a ragyogó mi Ledger teljesítve itt is panaszkodik, hogy még sok-sok, óriási előadások mi lett volna, ha nem a színész, korai halála.,

de míg Ledger a Joker a kiemelkedő karakter a Dark Knight, Aaron Eckhart szállít az egyik legjobb teljesítményt, mint Harvey Dent, kínál fel egyfajta tükör a Bruce Wayne / Dark Knight dinamikus vezet fel a tragikus esik grace. Eckhart fantasztikus itt, és az utolsó jelenete Gary Oldman biztos Gordon egyszerre ijesztő és szívszorító.

bár maga a film túl hosszú, nem számít, mert a film többi része annyira átkozottul fenomenális., Az akció izgalmas és dinamikus, a Joker ikonikus, az érzelmi zűrzavar, amelyet Bruce Wayne szenved, hatásos, a tematikus rezonancia pedig lángol. Ez itt Nolan, aki a kerítéseknél üti a labdát a következő megyébe. Minden ambíció, nincs félelem. A következőkben megmutatkozó magabiztosság 11-re fordult, és minden oka megvan rá, hogy magasan tartsa a fejét.

A Sötét Lovag még mindig Nolan legjobb filmje eddig (nagyon csekély különbséggel vs. Dunkirk), de a fickó múltját tekintve nincs ok azt hinni, hogy soha nem fogják bitorolni.,