Chiaroscuro, (olasz chiaro, “light,” and scuro, “dark”), technika alkalmazott vizuális művészetek, hogy képviselje a fény és árnyék, mivel meghatározzák a háromdimenziós tárgyak.

Rembrandt: Krisztus gyógyítja a betegeket (száz Guilder nyomtatás)

Krisztus gyógyítja a betegeket (száz Guilder nyomtatás), részlet egy Rembrandt által végzett maratásról, amely bemutatja a chiaroscuro használatát, c. 1643-49.,

Jóvoltából a Victoria and Albert Museum, London

Britannica Kvíz
Végső Művészeti Kvíz
A szimbolizmus, hogy a szobrászat, ezt a kvízt fel a kapcsolatot a művészi oldalon.,

bizonyíték van arra, hogy az ókori görög és Római művészek chiaroscuro effektusokat használtak, de az Európai festészetben a technikát először Leonardo da Vinci hozta teljes potenciáljára a 15.század végén olyan festményekben, mint a mágusok imádása (1481). Ezt követően a chiaroscuro sok festő számára elsődleges technikává vált, és a 17.század végére a kifejezést rutinszerűen használták minden olyan festmény, rajz vagy nyomtatás leírására, amely a fény és a sötétség kiterjedt fokozatosságától függött.,

legdrámaibb formájában-mint a 17. századi olasz művészek munkáiban, akik Caravaggio befolyása alá kerültek-tenebrismo vagy tenebrismo néven ismerték. Caravaggio és követői kemény, drámai fényt használtak, hogy elkülönítsék alakjukat, és fokozzák érzelmi feszültségüket. Chiaroscuro másik kiemelkedő mestere Rembrandt volt, aki festményeiben, rajzaiban és rézkarcaiban figyelemre méltó pszichológiai hatást gyakorolt rá. Peter Paul Rubens, Diego Velázquez és a barokk kor számos más, kisebb festője is nagy hatással volt chiaroscuróra., A 18. századi rokokó festészet finomsága és könnyedsége elutasítja a chiaroscuro drámai használatát, de a technika ismét népszerűvé vált a romantikus korszak művészei körében, akik arra támaszkodtak, hogy megteremtsék azokat az érzelmi hatásokat, amelyeket művészetük szempontjából elengedhetetlennek tartottak.

Krisztus, az olaj vászonra helyezése Caravaggio által, 1602-04; a Pinacoteca, Vatikáni Múzeumok, Vatikánváros.,

SCALA/Art Resource, New York

a grafikus művészetek, a kifejezés chiaroscuro-ra utal, hogy egy adott technika, hogy egy kereszt nyomtatás, amelyben hatások a fény, az árnyék által termelt nyomtatás minden hang egy másik fa blokk. A technikát először a 16. században használták az olaszországi fametszetekben, valószínűleg Ugo da Carpi nyomdász. A chiaroscuro fametszet elkészítéséhez a kulcsblokkot a legsötétebb tónusú tintával nyomtatták először., A következő blokkokat fokozatosan világosabb tónusokkal festették be, majd gondosan megmérték, hogy a kulcsblokkba be lehessen nyomtatni. A Chiaroscuro fametszeteket csak egy színben nyomtatják, Barna, Szürke, zöld és szépia előnyben részesül. A folyamat megkísérelte utánozni a mosási és akvarellrajzokat, valamint népszerűvé vált, mint olcsó módszer a festmények reprodukálására.

a bíboros és az orvos

a bíboros és az orvos, chiaroscuro woodcut by Ugo da Carpi.

Library of Congress, Washington, D. C., (Digital File Number: LC-DIG-ppmsca-18655)

Get a Britannica Premium subscription and gain access to exclusive content. Subscribe Now