A művészet minden civilizáció alapvető szempontja. Egyszer az alapvető emberi szükségletek gondoskodni, például élelem, menedék, valamilyen formában a közösségi jog, illetve a vallásos hit, kultúra kezdődik termelő mű, illetve gyakran ezek a fejlesztések minden esetben fordulhat elő többé-kevésbé egyszerre. Ez a folyamat az egyiptomi predinasztikus időszakban (i. e. 6000 – i.e. 3150) kezdődött, állatokról, emberekről és sziklafalakra írt természetfeletti alakokról készült képekkel., Ezek a korai képek nyersek voltak a későbbi fejleményekhez képest, de még mindig az egyiptomi kulturális tudat fontos értékét fejezik ki: az egyensúlyt.
figcaption>
az egyiptomi társadalom a ma ‘ at néven ismert harmónia fogalmán alapult, amely a teremtés hajnalán jött létre, és fenntartotta az univerzumot., Minden egyiptomi művészet tökéletes egyensúlyon alapul, mert tükrözi az istenek ideális világát. Ugyanúgy, ahogy ezek az istenek minden jó ajándékot adtak az emberiségnek, így a műalkotást úgy képzelték el és hozták létre, hogy felhasználják. Az egyiptomi művészet mindig elsősorban funkcionális volt. Nem számít, milyen gyönyörűen készült egy szobor, célja az volt, hogy otthont nyújtson egy szellemnek vagy Istennek. Az amulettet úgy tervezték, hogy vonzó legyen, de az esztétikai szépség nem volt a hajtóereje annak létrehozásában, a védelem volt., Sírképeket, templomi asztalokat, ház-és palotakerteket hoztak létre úgy, hogy formájuk fontos funkciónak felel meg, és sok esetben ez a funkció az élet örök természetére és a személyes és közösségi stabilitás értékére emlékeztet.
hirdetés
korai dinasztikus időszak Art
az egyensúly értéke, szimmetria formájában kifejezve, az egyiptomi művészetet a legkorábbi időkből infundálta. A predinasztikus korszakból származó kőművészet ezt az értéket határozza meg, amely Egyiptom korai dinasztikus időszakában (c. 3150-c., I. E. 2613). Az ebből az időszakból származó művészet eléri a magasságát a Narmer paletta (c. 3200-3000 BCE) néven ismert műben, amelyet Narmer király alatt hoztak létre felső-és Alsó-Egyiptom egységének megünneplésére (i. e.3150). A történet a nagy királynak az ellenségei felett aratott győzelméről szól, és arról, hogy az istenek hogyan bátorították és hagyták jóvá tetteit. Bár a paletta egyes képeit nehéz értelmezni, az egyesítés története és a király ünnepe teljesen világos.,
a bika isteni ereje (esetleg az Apis bika), és látható rajta a felső-és alsó-Egyiptom koronája diadalmenetben. Alatta, két férfi birkózik összefonódott vadállatokkal, amelyeket gyakran úgy értelmeznek, mint felső-és alsó-Egyiptomot (bár ezt a nézetet vitatják ,és úgy tűnik, hogy nincs indoka)., A hátoldal mutatja a király győzelmét ellenségei felett, míg az istenek jóváhagyóan néznek. Mindezek a jelenetek faragott alacsony emelt megkönnyebbülés hihetetlen készség.
hirdetés
ezt a technikát Imhotep (i. e. 2667-2600) építész a korai dinasztikus időszak vége felé elég hatékonyan alkalmazná Djoser király piramiskomplexumának tervezésekor (i.e. 2670). A lótuszvirágok, a papirusz növények, valamint a djed szimbólum képeit bonyolultan dolgozzák fel az épületek építészetében mind a magas, mind az alacsony domborműben., Ekkorra már a szobrászok is elsajátították a kőművesség művészetét, hogy háromdimenziós életnagyságú szobrokat hozzanak létre. Djoser szobra ebben az időszakban a legnagyobb műalkotások közé tartozik.
Old Kingdom Art
Ez a képesség az egyiptomi régi Királyság (i. e.2613-2181) idején alakulna ki, amikor egy erős központi kormányzat és gazdasági jólét együttesen lehetővé teszi olyan monumentális művek készítését, mint a gízai nagy piramis, a Szfinx, valamint bonyolult sír-és templomfestmények., Az obeliszket, amelyet először a korai dinasztikus időszakban fejlesztettek ki, finomították és szélesebb körben használták az Óvárosban. A sírképek egyre kifinomultabbá váltak, de a szobrok nagyrészt statikusak maradtak. A Saqqara-I Djoser szobra és a Gizában talált kis elefántcsont szobor, Khufu király (2589-2566 BCE) összehasonlítása ugyanazt a formát és technikát mutatja. Mindkét mű, még így is, kivételes darab a kivitelezésben és a részletekben.
iratkozzon fel heti e-mail hírlevelünkre!,
a művészet az óhazában Állami volt, ami azt jelenti, hogy a király vagy egy magas rangú nemesség megbízást adott egy darabra, valamint diktálta a stílusát. Ezért van ilyen egységesség a régi Királyság-műalkotásokban: a különböző művészeknek lehet, hogy volt saját elképzelésük, de ügyfelük kívánságainak megfelelően kellett létrehozniuk., Ez a paradigma megváltozott, amikor a régi Királyság összeomlott, és kezdeményezte az első közbenső időszak (2181-2040 BCE).
művészet az első köztes időszakban
az első köztes időszakot már régóta a káosz és a sötétség idejeként jellemzik, és az ebből a korszakból származó műalkotásokat használták az ilyen állítások alátámasztására. Az érv a művészet nyugszik értelmezése első köztes időszakban működik, mint a rossz minőségű, valamint hiánya monumentális építési projektek bizonyítani, hogy az egyiptomi kultúra egyfajta szabadesés felé anarchia és feloszlatása., A valóságban Egyiptom első köztes korszaka óriási növekedés és kulturális változás időszaka volt. A műalkotás minősége az erős központi kormányzat hiányából és az állami megbízású művészet megfelelő hiányából eredt.
hirdetés
a különböző kerületek most szabadon alakíthatták ki saját elképzeléseiket a művészetekben, és ennek megfelelően alkothattak., Nincs semmi “rossz minőségű” az első köztes időszakban art; ez egyszerűen különbözik a régi Királyság műalkotás. A monumentális építési projektek hiánya ebben az időben is könnyen magyarázható: a régi Királyság dinasztiái kiürítették a kormány kincstárát saját nagy műemlékeik létrehozásában, az 5.dinasztia idején pedig nem maradtak források ilyen projektekre. A 6. dinasztia utáni régi Királyság összeomlása minden bizonnyal zavart volt, de nincs bizonyíték arra, hogy az ezt követő korszak bármilyen “sötét korszak” volt.,
Az első köztes időszak számos finom darabot hozott létre, de a tömeggyártású műalkotások növekedését is látta. A korábban egyetlen művész által készített tárgyakat most egy produkciós stáb állította össze és festette. Amulettek, koporsók, kerámiák és shabti babák voltak ezek között a kézművesek között. A Shabti babák fontos temetkezési tárgyak voltak, amelyeket az elhunyttal együtt temettek el, és úgy gondolták, hogy életre kelnek a következő világban, és hajlamosak az ember felelősségére., Ezek fajanszból, kőből vagy fából készültek, de az első köztes időszakban többnyire fából és tömeggyártásból készültek, hogy olcsón értékesítsék őket. A Shabti babák fontos elemek voltak, mert lehetővé tették a lélek számára, hogy pihenjen a túlvilágon, miközben a shabti elvégezte a munkáját. Korábban csak a gazdagok engedhették meg maguknak a shabti babákat, de ebben a korszakban a szerényebb eszközök rendelkezésére álltak.
Middle Kingdom Art
Az első közbenső időszak véget ért, amikor Mentuhotep II (c., 2061-2010 BCE) Thébai legyőzte a királyok Herakleopolis és kezdeményezte a Közép-egyiptomi királyság (2040-1782 BCE). Thébai ekkor Egyiptom fővárosa lett, és egy erős központi kormánynak ismét volt hatalma a művészi ízlés és a teremtés diktálására. A Középbirodalom uralkodói azonban bátorították a kerületek különböző stílusait, és nem bízták meg azzal, hogy minden művészet megfeleljen a nemesség ízlésének., Bár nagy tisztelet övezte a régi Királyság-művészetet, és sok esetben nyilvánvaló kísérlet volt annak tükrözésére, a Közép-Királyság művészete a feltárt témákban és a technika kifinomultságában is különleges.
támogassa Nonprofit szervezetünket
az Ön segítségével ingyenes tartalmat hozunk létre, amely segít emberek millióinak megtanulni a történelmet a világ minden tájáról.
legyen tag
hirdetés
a Közép-királyságot általában az egyiptomi kultúra csúcspontjának tekintik., A mentuhotep II sírja maga is egy műalkotás, amelyet a Thebes melletti sziklákból faragtak, amely zökkenőmentesen egyesül a természeti tájjal, hogy egy teljesen szerves mű hatását hozza létre. A sírt kísérő festmények, freskók és szobrok is magas szintű kifinomultságot és-mint mindig-szimmetriát tükröznek. Ékszerek is finomított nagyban ebben az időben néhány legszebb darab egyiptomi történelem kelt ebben a korszakban. A medál uralkodása Senusret II (c., 1897-1878 BCE), amelyet lányának adott, vékony aranyhuzalokból készült, amelyek 372 féldrágakővel berakott szilárd arany hátlaphoz vannak rögzítve. A királyok és királynők szobrait és mellszobrait bonyolultan faragták precizitással és szépséggel, a régi Királyság-mű nagy része hiányzik belőle.
> a Közép-Királyság művészetének legszembetűnőbb aspektusa azonban a téma., A köznép a nemesség helyett gyakrabban jelenik meg a művészetben ebben az időszakban, mint bármely más. Az első köztes időszak hatása továbbra is látható a Közép-Királyság összes művészetében, ahol a munkások, a gazdák, a táncosok, az énekesek és a hazai élet szinte annyi figyelmet kap, mint a királyok, a nemesek és az istenek. A sírokban található műalkotások továbbra is a túlvilág hagyományos nézetét tükrözik, de az irodalom az időből megkérdőjelezte a régi hitet, és azt javasolta, hogy az embernek az egyetlen életre kell koncentrálnia, amely biztos lehet benne, a jelen.,
hirdetés
Ez a hangsúly a földi életre kevésbé idealista és reálisabb alkotásokban tükröződik. Az olyan királyokat, mint a Senusret III (I. E.1878-1860), szobrászatban és művészetben ábrázolják, mint amilyenek valójában voltak, nem pedig ideális királyokként. A tudósok ezt a reprezentációk egységességével és részletességével ismerik fel. Senusret III Látható a különböző művek különböző korú, néha látszó gondnok, néha győztes, míg a királyok a korábbi korok mindig látható ugyanabban a korban (fiatal), valamint az azonos módon (erős)., Az egyiptomi művészet híresen kifejezéstelen, mert az egyiptomiak felismerték, hogy az érzelmek múló jellegűek, és nem akarják, hogy az ember örök képe csak az élet egyetlen pillanatát tükrözze, hanem a létezés teljes egészét.
a Közép-Királyság művészete ragaszkodik ehhez az elvhez, ugyanakkor inkább az alany érzelmi állapotára utal, mint a korábbi korszakokban., A túlvilág azonban ebben az időben volt megtekintve, a művészetben a hangsúly mindig az itt-mostra gravitálódik. A túlvilágról készült képek között olyan emberek is szerepelnek, akik élvezik a földi élet egyszerű örömeit, mint például az evés, az ivás, a vetés és a szántóföldek betakarítása. Ezeknek a jeleneteknek a részlete hangsúlyozza a földi élet örömeit, amelyeknek a legtöbbet kell kihozniuk. Kutya nyakörvek ez idő alatt is egyre kifinomultabb, ami azt sugallja, több szabadidő vadászat és nagyobb figyelmet a díszítés egyszerű napi tárgyakat., a Középbirodalom a 13. dinasztia idején kezdett felbomlani, amikor az uralkodók túl kényelmessé váltak és elhanyagolták az államügyeket. A núbiaiak délről behatoltak, míg egy idegen nép, a Hyksos, jelentős lábat szerzett az északi Delta régióban. A thébai kormány elvesztette uralmát a Delta nagy szakaszai felett a Hyksos felett, és semmit sem tudott tenni a núbiaiak növekvő erejével kapcsolatban; a második közbenső időszak (i. e. 1782 – i.e. 1570) korában egyre elavultabbá vált és bevezette., Ez idő alatt a thébai kormány folytatta a műalkotások megbízását, de kisebb mértékben, míg a Hyksos vagy a templomaik korábbi munkáit rendelte el, vagy nagyobb munkákra rendelte. Egyiptom második köztes időszakának művészete folytatta a Közép-Királyság hagyományait, de gyakran kevésbé hatékonyan. A legjobb művészek a thébai nemesség rendelkezésére álltak, kiváló minőségű munkát végeztek, de a nem királyi művészek kevésbé voltak képzettek., Ezt a korszakot, mint az elsőt, gyakran rendezetlennek és kaotikusnak is nevezik, és a mű bizonyításként fennmaradt, de sok szép alkotás született ebben az időben; egyszerűen kisebb léptékben. Sírfestmények, szobrok, templomi domborművek, mellények, fejdíszek és egyéb kiváló minőségű ékszerek továbbra is készültek, és a Hyksos, bár a későbbi egyiptomi írók gyakran hamisították, hozzájárult a kulturális fejlődéshez. Másolták, de fennmaradt sok írott művek korábbi előzményeket, ami még fennmaradt, valamint másolt szobrokat, egyéb műalkotások., a Hyksos végül kiűzte a Theban Prince Ahmose i (c. 1570-1544 BCE), amelynek uralma kezdődik az időszak az új egyiptomi királyság (C. 1570 – C. 1069 BCE). Az Új Királyság az egyiptomi történelem leghíresebb korszaka, legismertebb uralkodókkal és legismertebb alkotásokkal., A Közép-Királyságban megkezdett kolosszális szobrok ez idő alatt gyakoribbá váltak, a Karnak temploma a nagy Hypostyle Csarnokával rendszeresen bővült, a halottak egyiptomi könyvét egyre több ember számára kísérő illusztrációkkal másolták, és a temetkezési tárgyak, mint például a shabti babák, magasabb minőségűek voltak. Egyiptom az Új Királyság az egyiptomi birodalom. Ahogy az ország határai kibővültek, az egyiptomi művészek különböző stílusokat és technikákat mutattak be, amelyek javították készségeiket., A hettiták fémszerkezete, amelyet az egyiptomiak fegyverzetben használtak, szintén befolyásolta a művészetet. Az ország gazdagsága tükröződött az egyes műalkotások hatalmasságában, valamint minőségében. Amenhotep fáraó (I.E. 1386-1353) annyi műemléket és templomot épített, hogy a későbbi tudósok kivételesen hosszú uralkodásnak tulajdonították. Legnagyobb művei közé tartozik a Memnoni Colossi, az ülő király két hatalmas szobra, amelyek egyenként 60 láb (18 m) magasak és 720 tonna súlyúak. Amikor építették, az Amenhotep III halotti templomának bejáratánál álltak, amely most eltűnt., Amenhotep III fia, Amenhotep IV, jobban ismert, mint Akhenaten (1353-1336 BCE), a név választotta, miután szentelte magát az Isten Aten eltörlése az ősi vallási hagyományok az ország. Ez idő alatt (Amarna-korszak néven ismert) a művészet visszatért a Közép-Királyság realizmusához. Az Új Királyság kezdetétől kezdve a művészi ábrázolások ismét az ideál felé fordultak., Hatsepszut királynő uralkodása alatt (I.E. 1479-1458), bár a királynőt reálisan ábrázolják, a nemesség legtöbb portréja a régi Királyság érzékenységének idealizmusát mutatja szív alakú arcokkal és mosolyokkal. Az Amarna-korszak művészete annyira reális, hogy a mai tudósok ésszerűen meg tudták állapítani, hogy a képeken szereplő emberek milyen fizikai betegségeket szenvedtek. Az egyiptomi művészet két leghíresebb alkotása ebből az időből származik: Nefertiti mellszobra és Tutankhamon aranyhalál maszkja. Nefertiti (KR., 1370-1336) Akhenaten felesége és mellszobra volt, amelyet 1912-ben tártak fel Amarnában a német régész Borchardt fedezte fel, ma szinte szinonimája Egyiptomnak. Tutankhamon (i.e.1336-1327) Akhenaten fia (de nem Nefertiti fia) volt, aki apja vallási reformjainak felszámolása és Egyiptom visszatérése a hagyományos hiedelmekhez, amikor 20 éves kora előtt meghalt. Legismertebb a híres sírjáról, amelyet 1922-ben fedeztek fel, valamint a benne található rengeteg tárgyról., a sírban talált aranymaszk és más fémtárgyak mind a hettitáktól tanult fémművesség újításainak eredményei voltak. Az Egyiptomi Birodalom művészete a civilizáció legnagyobbjai közé tartozik, mivel az egyiptomiak érdeklődnek az új technikák és stílusok elsajátítása és beépítése iránt., Mielőtt a Hikszoszok megérkeztek Egyiptomba, az egyiptomiak barbárnak és civilizálatlannak tartották más nemzeteket, és nem tartották őket érdemesnek semmilyen különleges figyelemre. A Hyksos “inváziója” arra kényszerítette az egyiptomi népet, hogy ismerje el mások hozzájárulását, és használja őket. A megszerzett készségek volna folytatódik, a Harmadik átmeneti Időszak Egyiptom (c. 1069-525 BCE), valamint a Késedelmes Időszak (525-332 BCE), amelyek szintén negatívan képest a nagyobb korok egy erős központi kormányzat., Ezeknek a későbbi időszakoknak a stílusát a kor és a korlátozott erőforrások befolyásolták, de a művészet még mindig jelentős minőségű. David P. Silverman egyiptológus megjegyzi, hogy “ennek a korszaknak a művészete tükrözi a hagyomány és a változás ellentétes erőit” (222). A Kushite uralkodók, a Késedelmes Időszakra az Ókori Egyiptom felélesztette a Régi Királyság művészeti annak érdekében, hogy azonosítsák magukat, Egyiptom legrégebbi hagyományok bennszülött Egyiptomi uralkodók, nemesség igyekezett előre művészi ábrázolás az Új Királyság. ugyanez a paradigma perzsa befolyással bír az I.E. 525-ös inváziójuk után., A perzsák is nagy tiszteletben tartották az egyiptomi kultúrát és történelmet, és azonosították magukat a régi Királyság művészetével és építészetével. A Ptolemaioszi Időszak (323-30 BCE) kevert Egyiptomi, a görög művészet létrehozásához szobrok, mint az isten, Serapis – magát kombinációja, görög, Egyiptomi istenek – s a művészet a Római Egyiptom (30 BCE – 646 CE), majd ugyanezt a modellt. A rómaiak a régebbi egyiptomi témákra és technikákra támaszkodtak, hogy az egyiptomi isteneket a Római megértéshez igazítsák. Az ebből az időből származó sírfestmények egyértelműen Római jellegűek, de követik a régi Királyságban megkezdett szabályokat., A művészet ezeket később kultúrák volna, hogy befolyásolja az Európai megértés, technika, stílus, amelyek betartását több mint 1000 éven át, míg a művészek a 19-ik század végén CE, mint például a Futuristák, Olaszország, kezdett szakít a múlttal. Az úgynevezett Modern művészet a 20. század elején CE kísérlet volt arra, hogy a közönséget arra kényszerítse, hogy új fényben lássa a hagyományos témákat., Művészek, mint Picasso Duchamp is érdekeltek voltak kényszerítve az embereket, hogy ismerjék el a előítéletek a művészetről ergó, az élet megteremtésében váratlan pedig példátlan kompozíciók, ami megtörte a múltból a stílust, technikát. Műveik és mások művei azonban csak az ókori egyiptomiak által létrehozott paradigma miatt voltak lehetségesek.
© 2021 Tombouctou
Theme by Anders Noren — Up ↑
második köztes időszak / Új Királyság művészet
Későbbi Időszakokban & Legacy
Vélemény, hozzászólás?