Montgomery Clift volt a legkomolyabb arc: nagy, könyörgő szemek, egy sor állkapocs, és az a fajta makulátlan oldalsó rész, amelyet azóta nem láttunk. Az elkeseredett, részeges, becsapott, élete pályája ugyanolyan tragikus volt, mint bármelyik filmjében. Egy autóbaleset a karrierje csúcsán állandó fájdalmat okozott neki, és egy korai halálba itta magát, ami a szenvedés esztétikáját hozta létre, amely a mai gondolkodásmódot vezette. De 12 évig felgyújtotta Hollywoodot.,
a kezdetektől fogva Clift-et lázadónak és egyénnek állították be. Amikor először érkezett Hollywoodba, nem írt alá szerződést, várva az első két film sikere után, hogy tárgyaljon a Paramount-val egy három képes megállapodásról, amely lehetővé tette számára, hogy teljes mérlegelési jogkörrel rendelkezzen a projektek felett. Ez volt hallatlan, különösen egy fiatal csillag, de ez volt az eladó piacon. Ha a Paramount akarta volna, meg kellett volna adniuk neki, amit akart—egy teljesítménykülönbséget, amely a következő 40 évben tovább építené a csillag-stúdió kapcsolatot.,
amikor a sajtó Cliftről beszélt, beszéltek a képességről és a szépségről, de arról is beszéltek, hogy milyen egy szokatlan, furcsa fickó volt. Ragaszkodott ahhoz, hogy megőrizze New York-i tartózkodási helyét, a lehető legkevesebb időt töltve Hollywoodban. A lakását, amelyet havonta 10 dollárért bérelt, a barátok “megverték”, őt pedig “fantasztikusnak” írták le.,”Túlélte a két étkezés egy nap, főleg kombinációk hús, tojás, narancslé, ő meg kimaradt éjszakai klubok, ehelyett a kiadások szabadidejében olvas Chekov, klasszikus művek története, közgazdasági, Arisztotelész, akit ő dicsérte a hitet, a boldogságot, vagy a “lágy művészet a lélek.”Amikor nem olvasta vagy kimerítette magát egy szerepre való felkészülés során, szeretett a helyi éjszakai bíróságra menni, és nagy horderejű bírósági ügyekben vett részt, csak hogy megnézze az emberiséget a kijelzőn.,
Clift nem törődött a megjelenésekkel: a Los Angeles Times “gyűrött film bálványnak”nevezte; hírhedten csak egy öltöny volt. Amikor meglátogatta a legendás rajongói magazin szerzőjét, Elsa Maxwell-t otthonában, a szobalánya a könyökét a kabátjában volt. A megvert autója 10 éves volt, és a legjobb barátai mind kívül voltak a filmszakmában. Szavai szerint nem más ,mint egy ” közönséges, másodosztályú farkas.,”
Ezek a sztorik, pedig több tucat tetszik nekik, azt állapítaná meg, Clift, együtt Brando, mint a megtestesült 50-es években az ifjúsági kultúra, a lázadás ellen megfelelőségi meg minden, hogy a háború utáni Amerikai kellett volna magáévá., Mégis Clift jön utálni a kép, amely korlátozta őt, ahogy utálta a javaslatot, hogy ő egy slob, barátságtalan, vagy utálta Hollywoodban: miután a történet az ő csupasz szekrény jött ki a szombat esti Post, dolgozott hevesen, hogy állítsa be a rekordot egyenes, hangsúlyozva a módját, amelyben a nyilvánosság vesz egy kernel az igazság, és kiterjeszti azt a legenda. Szavaival: “megtanultam, hogy a legtöbb írónak nincs szüksége interjúra, hogy rólam írjon. Úgy tűnik, hogy a történeteiket előre megírták.,”
Clift magánélete unalmas volt-nem randizott, nem flörtölt, nem lógott nyilvánosan. Az ő képe, több, mint bármi más, zavaró-összetéveszthetetlen Hollywood már létező csillag kategóriák. De jóképű volt, és beguiling a képernyőn, ami egy étvágy megerősítése, hogy ugyanaz Clift le a képernyőn. Így a rajongói magazinok kreatívak lettek: például a Movieland 1949.augusztusi borítóján egy vigyorgó, alkalmas, tiszteletreméltó megjelenésű Clift szerepelt, párosítva a “szeretkezés a Clift módon.,”De ha az olvasók úgy nézett ki, be a magazin, mind találtak egy két oldalas terjedését képek A Örökösnő, mely Clift különböző szakaszaiban flört Olivia de Havilland, sejtés, hogy Clift csókolózik stílus volt a “puha, de possessively brutális; könyörgés, de igényes, minden. . . .”
Ez egy gyenge spekuláció volt, amely remegő bizonyítékokra épült,de Clift életében semmilyen “valódi” szeretkezés jele nélkül, ez volt az összes rajongói magazin., Valóban, ez volt a látszólagos hiánya romantikus mellékletek, hogy összezavarta a pletyka sajtó a leginkább. Szoros barátsága volt egy Myra Letts nevű nővel, akit a pletykaoszlopok buzgón próbáltak szerelmi érdeklődésnek keretezni. De Clift cáfolata határozott volt, hangsúlyozva, hogy nem voltak sem szerelmesek—sem eljegyezték egymást-10 éve ismerték egymást, segített neki a munkájában, és ” ezek a romantikus pletykák mindkettőnk számára kínosak.,”Ő is közel állt színpadra a színésznő Libby Holman, 16 évvel idősebb, aki lett közismert jellemzője a pletykarovatot következő gyanús halála a gazdag férj, pletykák a leszbikusság, az általános gyakorlat, fiatal férfiak. Clift annyira védő Holman, hogy amikor felajánlotta a szilva szerepét a férfi vezető Sunset Boulevard, ő visszautasította—állítólag, hogy elkerüljék a javaslatot, hogy Libby Holman volt a saját téveszmés Norma Desmond, segítségével egy jóképű fiatalember, hogy folytassa az elveszett sztárság.,
Cliftet nem zavarta a szerelmi élet látszólagos hiánya: azt mondta a sajtónak, hogy férjhez megy, amikor találkozik egy lánygal, akit feleségül akar venni; időközben “játszik a pályán.”Amikor egy másik rovatvezető megkérdezte tőle, hogy van-e hobbija, azt válaszolta: “Igen, nők.”De az évek múlásával egyre világosabbá vált, hogy a Clift nem csak válogatós. Ő volt, legalábbis a sajtóban, valami közeledik aszexuális—a címe egy mozgókép cikket, “szerzője” által Clift, kijelentette egyszerűen, “szeretem magányos!,”
a kimondatlan igazság az volt, hogy Clift meleg volt. A kinyilatkoztatás az ő szexualitás nem jelennek meg, amíg a 70-es évek, amikor két nagy horderejű életrajzírók, egy jóváhagyta az ő közeli bizalmasai, kiderült annyi, teszi őt egy meleg ikon a span két év. Ma, lehetetlen megismerni Clift szexualitásának sajátosságait: testvére, Brooks, később azt állítják, hogy testvére biszexuális volt, míg Hollywood különböző írásai azt mutatják, hogy Clift szexualitása nem volt teljesen titok., Truman Capote kiadatlan regényében például a szerző Clift, Dorothy Parker és Tallulah Bankhead színművész vacsorapartiját képzeli el:
“. . . Olyan gyönyörű ” – morogta Miss Parker. “Érzékeny. Tehát finelymade. A legszebb fiatalember, akit valaha láttam. Milyen kár, hogy acocksucker.”Akkor, édes, széles szemű kislány naïveté, shesaid:” Ó. Ó, Istenem. Valami rosszat mondtam? Úgy értem, ő acocksucker, nem igaz, Tallulah?”Miss Bankhead azt mondta:” Nos,D-D-drágám, én r-r-tényleg nem tudom., Soha nem szopta le a farkam.”
Clift melegségének egyéb bizonyságai bővelkednek: filmkarrierjének elején állítólag figyelmeztették, hogy a melegség tönkreteszi őt; annyira tudatában volt annak, hogy nőiesnek vagy feynek tekintik, bármilyen módon, amikor a keresés során egy vonalat hirdetett, “kedves”-nek hívva egy fiút, ragaszkodott ahhoz, hogy Fred Zinnemann rendező átalakítsa a felvételt.
Clift szexualitása, mint a többi 50-es évek bálványai, Rock Hudson és Tab Hunter, gondosan el volt rejtve a nyilvánosság elől., De ez nem azt jelentette, hogy a pletyka sajtó nem utalt valami másra, valami furcsa, a szó legtágabb értelmében, róla. Csak nézd meg a fan magazin címeit: “szeretkezés a Clift módon”, “két szerelem van Monty”, “Montgomery Clift tragikus szerelmi története”, ” igaz, amit mondanak Monty?””Ki Monty Viccel?”Fénybe utazik”, “Montgomery Clift Lurid szerelmi élete”, és talán a legszembetűnőbb: “Monty Clift: nőgyűlölő vagy szabad lélek?”. Jóindulatú, hogy a legtöbb, de utólag, nagyon szuggesztív.
bármilyen kapcsolata is volt Clift – nek, körültekintő volt., Ellentétben Rock Hudsonnal, akinek ügyeit bizalmasan szinte az egész nemzetnek ki voltak téve, Clift soha nem tette meg a botrány rongyainak oldalait. “Magányos” volt, de azzal, hogy nem volt hajlandó Los Angelesben élni, vagy részt venni a café society-ben, képes volt magánéletét magántulajdonban tartani.
Courtesy Everett Collection.,
Clift az 1951-es “a hely a Napban” és az 1953-as évektől az örökkévalóságig a legjobb színész Oscar-jelölést kapta; mindkét alkalommal elvesztette az idősebb színészeket (Humphrey Bogart és William Holden,), és megalapította hírnevét Marlon Brando és James Dean mellett, mint fiatal kívülálló, akinek tehetsége megfélemlítette Hollywoodot., Az örökkévalóság után több évre elhagyta Hollywoodot, és 1955-ben hároméves szerződést írt alá az MGM-mel, hogy Raintree megyét alakítsa, amely újra egyesítette őt a Sun társsztárjával, Elizabeth Taylorral. A forgatókönyv nem volt feltétlenül olyan különleges, de lehetőséget adott neki, hogy újra egyesüljön Elizabeth Taylorral, és ez, úgy tűnt, elég volt ahhoz, hogy kihúzza a félnyugdíjból.
Taylor 1952-ben feleségül vette Michael Wilding brit színészt, de 1956-ra házasságuk hanyatlott., A forgatás során Raintree Megye, Clift Taylor úgy tűnt, hogy újra fellángolt a van-vagy-nincs-ez a kapcsolat; az egyik szerint Clift van életrajzírói, “Néhány napig fog fenyegetni, hogy ne találkozz Elizabeth Taylor—akkor, azt hittem, ő is sírva fakadt.”Egy másik apokrif legenda szerint Taylor szerelmes leveleket küldött Clift-nek, amelyeket akkor hangosan felolvasott férfi társának., Lehetetlen számunkra, hogy tudjuk, mi történt-vagy ha a két még volt egy kapcsolat, amely túlment a plátói -, de visszatért egy párt Taylor házában, közepén forgatás Raintree County, hogy ő összetörte autóját egy telefonoszlop.
pillanatokkal a baleset után Kevin McCarthy színész, aki Clift előtt vezetett, visszament, hogy ellenőrizze őt, látva, hogy ” az arca elszakadt—véres pép. Azt hittem, meghalt.,”McCarthy Taylor, Wilding, valamint Rock Hudson és Hudson felesége, Phyllis Gates után futott, akik mind a baleset helyszínére rohantak. Ami ezután történt, kissé homályos: az egyik változat Hudson húzza Clift az autóból, és Taylor ringatja őt a karjában, ekkor Clift kezdett fulladás és motioning a torkán, ahol, hamar világossá vált, két foga már benyújtották magukat, miután jön laza a baleset során. Taylor kinyitotta a száját, letette a kezét a torkán, és kihúzta a fogait., Igaz vagy sem, a történet rugalmassága bizonyítja, hogy az emberek mit akartak hinni a két csillag közötti kötelékről. A történet ezen változata szerint, amikor a fotósok megérkeztek, Taylor bejelentette, hogy mindegyiküket személyesen ismeri – és ha fényképeket készítenek Cliftről, aki még mindig nagyon életben van, biztos lesz benne, hogy soha többé nem dolgoznak Hollywoodban. A történet valódiságától függetlenül egy dolog marad igaz: egyetlen kép sincs Clift eltört arcáról.,
Clift orvosai szerint” csodálatos ” volt, hogy még életben volt. De miután a kezdeti szélroham lefedettség, visszavonult a nyilvánosság elől teljesen. Több hónapos műtétek, újjáépítés és fizikoterápia következett. A termelés Raintree megyében folytatódott, amelyet a stúdió attól tartott, hogy Clift balesete után kudarcot vall. De Clift tudta, hogy a film lesz a smash, ha csak azért, mert a közönség szeretné összehasonlítani a hosszú láthatatlan arca előtt és után a baleset. Valójában az arca nem volt igazán eltorzítva., Ez azonban sokkal régebbi volt—mire Raintree County eljutott a színházakba, már négy és fél éve nem volt képernyőn. De az arcrekonstrukció, a fájdalomcsillapítók használata és a féktelen alkoholfogyasztás miatt úgy tűnt, mintha egy évtizede öregedett volna.
így kezdte Robert Lewis, a Színészstúdió Clift tanára “a hollywoodi történelem leghosszabb öngyilkosságának” nevezte.”Még Raintree előtt is látható volt a csökkenés., Szerző Christopher Isherwood nyomon Clift csökkenés a folyóiratok, valamint az augusztus 1955-ben, ő volt a “inni magát egy karrier”; a Raintree, a legénység kijelölt szavakat közli, hogy részeg Clift volt: rossz volt, Georgia, nagyon rossz volt, Florida, de a legrosszabb az volt, Zanzibar. “Szinte minden jó kinézete eltűnt” – írta Isherwood. “Szörnyű, összetört arckifejezése van.”És ez nem csak magánjellegű feljegyzés volt: 1956 októberében Louella Parsons beszámolt Clift” nagyon rossz egészségi állapotáról ” és Holman azon kísérleteiről, hogy megtisztítsák., Hanyatlását soha nem idézték elő kifejezetten, De Raintree megyében való látogatásával mindenki látta.
a következő kép forgatása közben, Lonelyhearts (1958), Clift kiugrott, kijelentve: “nem vagyok—ismétlem—a Beat generáció tagja. Nem vagyok Amerika egyik dühös fiatalja. Nem tartom magam a szakadt pulóver testvériség tagjának.”Nem volt” fiatal lázadó, régi lázadó, fáradt lázadó vagy lázadó lázadó”—csak az érdekelte, hogy újra létrehozza az “élet szeletét” a képernyőn., Elege volt, hogy szimbólum,tünet, valami végrendelet.
a fiatal oroszlánok (1958), megjelent csak két évvel a baleset után, a fájdalom, harag úgy tűnik, szinte látható. Ez lenne az egyetlen filmje Brandóval, annak ellenére, hogy a kettő alig osztotta meg a képernyőt. Taylor, aki végre megszabadult az MGM-vel kötött hosszú távú szerződésétől, next felhasználta hatalmát Hollywood legnagyobb csillagaként, hogy ragaszkodjon ahhoz, hogy Clift szerepeljen új projektjében, hirtelen, tavaly nyáron (1959). Hatalmas tét volt: mivel mindenki tudta, hogy mennyi piát és pirulát kap Clift, gyakorlatilag nem volt elérhető a forgatáson., De a producer, Sam Spiegel úgy döntött, hogy folytatja, függetlenül a kockázattól.
Az eredmények nem voltak szépek. Clift nem tudott átjutni a hosszabb jeleneteken, két vagy három részre kell osztani őket. A téma, amely részt vett benne, hogy segítsen egy halott ember látszólagos homoszexualitásának eltussolásában, vegyes érzelmeket válthatott ki. Joseph Mankiewicz rendező megpróbálta leváltani Cliftet, de Taylor és társsztárja, Katharine Hepburn megvédte és támogatta őt., Hepburnt állítólag annyira feldühítette Mankiewicz Clifttel való bánásmódja, hogy amikor a film hivatalosan be volt csomagolva, megtalálta a rendezőt, és az arcába köpött.
a csökkenés folytatódott. Clift a Misfits-ben jelent meg, a revizionista westernben, Marilyn Monroe és Clark Gable utolsó filmjeként. A rendező, John Huston állítólag azért hozta be Cliftet, mert úgy gondolta, hogy “nyugtató hatása” lesz Monroe-ra, aki mélyen belekeveredett a saját függőségébe, saját személyes démonaival., De még Monroe arról számolt be, hogy Clift volt “az egyetlen ember, akit ismerek, aki még rosszabb állapotban van, mint én.”A forgatásról készült képek ugyanolyan megrendítőek, mint szívszorítóak: mintha mindhárman meditálnának a saját deklinációjukon, és szomorú, békés lemondás van abban a különbségben, hogy mit tehetnek a testük, és hogyan akarnak emlékezni rájuk az emberek.
de az 1961-es közönség túl közel volt a csillagok napi romlásához, hogy megnézze a Misfits meditatív zsenialitását., Sötét, melankolikus film is volt: ahogy a Variety áttekintése rámutatott, az” introspektív konfliktusok összetett tömege, szimbolikus párhuzamok és motivációs ellentmondások “annyira árnyaltak voltak, hogy” komolyan megzavarják ” az Általános közönséget, akik valószínűleg nem tudtak megbirkózni az Arthur Miller forgatókönyv filozófiai aluljeleneteivel. Vagy ahogy Bosley Crowther a The New York Timesban kifejtette, a karakterek szórakoztatóak voltak, de ” felszínesek és tapintatlanok is voltak, és ez a baj ezzel a filmmel.,”
akár erkölcsileg visszataszító, akár filozófiai kényszerítő, a Misfits bombázott, csak évekkel később, mint a revizionista műfaj remekműve. Visszatekintve, a filmnek a sötétség öröksége volt körülötte: Gable kevesebb, mint egy hónappal a forgatás után szívrohamban halt meg; Monroe csak a pszichiátriai osztályon való tartózkodásának igazolásával tudott részt venni a film premierjén. Másfél évig nem halna meg, de a Misfits lenne az utolsó befejezett filmje., Mint Clift, a fotózás nagyon megerőltető, mind szellemileg, mind fizikailag: amellett, hogy megszerezzünk egy sebhely az orrát a kivert bika kürt, súlyos kötél okozta, miközben megpróbálta megszelídíteni egy vadlovat, valamint különböző egyéb kemény pali sérülés, ő is végzett, amit széles körben tekinteni az egyik legjobb jelenet, egy mesterkélt, szívszorító beszélgetés az anyja egy telefonfülkéből. Még akkor is, ha maga Clift már kicsúszott az ellenőrzés alól, egy olyan karakter lejátszása, amely ugyanezt tette, csak növelte a pszichológiai költségeket.,
a Misfits után Clift szétesése folytatódott. Olyan rendetlenség volt Freud (1962) sorozatán, hogy a Universal beperelte. Miközben a Nürnbergi ítéletben (1961) a Holokauszt értelmi fogyatékos áldozatának 15 perces támogató szerepét forgatta, minden sorát fel kellett adnia. De valami a régi tehetség maradt-vagy legalábbis elég ahhoz, hogy Clift jelölést szerezzen a legjobb támogató színésznek, játszik, David Thomson filmkritikus szavai szerint, ” az áldozat helyrehozhatatlanul megsérült a szenvedéstől.,”Clift tervei, hogy Carson McCullers the Heart is a Lonely Hunter című film adaptációjának főszerepét játssza, nagyrészt a forgatáson való biztosíthatatlansága miatt, és a Taylorral való negyedik együttműködés ígéretei, ezúttal Ray Stark producerrel, soha nem jöttek át. 1963 és 1966 között nem szerepelt a nyilvánosság előtt, csak a The Defector (1966) című francia kém thrillerben szerepelt. De mielőtt a film is megjelent, Clift elhunyt, teljes egészében nélkül fanfár, évesen 45, engedve éves kábítószer – és alkoholfogyasztás., Taylor, akit Richard Burtonnal forgattak Párizsban, virágokat küldött a temetésre. A hosszú öngyilkosság teljes volt.
sok hollywoodi csillag követte el a hosszú öngyilkosságot. Clift életrajzai azt állítják, hogy ivott, mert nem lehetett az igazi énje, mert a homoszexualitás volt a szégyen, amelyet belül kellett menedéket nyújtania. De ha megnézed a saját szavait, a vallomásait arról, hogy mit tett vele, látni fogod a tettest., Az ő örök kérdése, hogy magát, ahogy egyszer firkált naplójában, volt, ” hogyan marad vékony bőrű, sebezhető, és még mindig él?”Clift számára a feladat lehetetlennek bizonyult. Clift egyszer azt mondta :” minél közelebb kerülünk a negatívhoz, a halálhoz, annál inkább virágozunk.”Elvitte magát a szakadékba, de egyenesen beleesett. És így marad megfagyva a népszerű képzeletben, innen az örökkévalóságig-azok a magas arccsontok—amelyek az állkapcsot állították be, a határozott bámulás: csodálatos, büszke, tragikusan törött dolog, amit látni kell.,
A klasszikus hollywoodi botrányokból: szex, deviancia és dráma a hollywoodi mozi aranykorából: Anne Helen Petersen, a Penguin Group (USA) LLC tagjaként, 2014.szeptember 30-án © 2014 by Anne Helen Petersen.
Vélemény, hozzászólás?