tout au long de sa carrière de plusieurs décennies en tant que peintre, sculpteur, dessinateur et graveur, Henri Matisse a continuellement cherché, selon ses propres mots, « les mêmes choses, que j’ai peut-être réalisées par des moyens différents. »1 célébré à la fois comme un orchestrateur d’harmonies tonales et un dessinateur capable de distiller une forme à son essentiel, il a longtemps cherché un moyen d’unir la couleur et la ligne dans son travail., La relation entre ces deux éléments formels peut être retracée de premières œuvres comme Dance (I)—dans lequel le côté du corps d’un danseur, posé sur des champs de bleu et de vert riches, est décrit en un seul contour en arc—à ses découpes tardives comme The Swimming Pool, dans lequel l’artiste a découvert un moyen à la fin de sa vie de « couper directement en couleurs vives. »2

Matisse est né en 1869 de générations de tisserands au Cateau-Cambrésis, ville du Nord de la France dont les filatures de laine constituaient la principale industrie. Il a grandi à proximité de Bohain, célèbre pour ses tissus de luxe., Cette exposition précoce aux textiles façonnera son langage visuel: des exemples de sa propre collection de tapis et de tissus d’Europe, D’Afrique et du Moyen-Orient informeront profondément son sens de la couleur et du motif et apparaîtront dans ses compositions.

s’initiant à la peinture après des études de droit, Matisse étudie avec le symboliste Gustave Moreau et participe aux Salons officiels Parisiens., Sa percée en tant qu’artiste est survenue au cours des étés 1904 et 1905, lorsque la lumière du Soleil du Sud de la France l’a inspiré—avec des artistes comme André Derain et Maurice de Vlaminck—à créer des œuvres optiquement dynamiques de couleurs vives et éclatantes qui ont conduit ces artistes à être ridiculisés avec l’épithète fauves (bêtes sauvages). Connu sous le nom de Fauvisme, le travail de cette période l’a mis sur un chemin de carrière qu’il a décrit comme  » construction par des surfaces colorées., »3 Cette approche est restée centrale à travers les différentes étapes de L’œuvre de Matisse – de ses peintures rigoureuses et abstraites des années 1910 aux intérieurs décoratifs et ensoleillés de sa « belle période” des années 1920 aux découpes radicalement innovantes de sa dernière décennie.

bien qu’une grande partie de son travail—qu’il s’agisse d’un dessin à l’encre avec une ligne arabesque fluide ou d’une peinture avec des étendues plates de couleur non modulée—semble avoir été exécutée avec une facilité sans effort, Matisse a averti que cet effet n’était qu’une « simplicité apparente.,” En réalité, il a travaillé avec rigueur pour atteindre  » l’art de l’équilibre, de la pureté et de la sérénité” dont il rêvait.4

Introduction par Samantha Friedman, Conservateur-Adjoint, Ministère de Dessins et d’Estampes, 2016