Donna Summer (Français)

1974-1979: succès Initialemodifier

tout en travaillant comme mannequin à temps partiel et choriste à Munich, Summer a rencontré le producteur italien Giorgio Moroder et basé en Allemagne alors) lors d’une session d’enregistrement pour Three Dog Night aux studios Musicland. Le trio a forgé un partenariat de travail, et Donna a été signé à leur label Oasis en 1974., Une cassette démo du travail de Summer avec Moroder et Bellotte a conduit à un accord avec le label européen Groovy Records. En raison d’une erreur sur la pochette du disque, Donna Sommer est devenue Donna Summer; le nom est resté. Été le premier album était Dame de la Nuit. Il est devenu un succès aux Pays-bas, en Suède, en Allemagne et en Belgique grâce à deux chansons, « The Hostage » et la chanson-titre « Lady of the Night »., « The Hostage » a atteint le sommet des charts en France, mais a été retiré des listes de lecture radio en Allemagne en raison du sujet de la chanson; un politicien de haut rang qui avait récemment été enlevé et détenu contre rançon. L’une de ses premières apparitions à la télévision a été dans L’émission de télévision, Discohoek de Van Oekel, qui a commencé la percée de « The Hostage », et dans laquelle elle a gracieusement accompagné l’absurdité et le chaos scénarisés dans le spectacle.

en 1975, Summer transmet une idée de chanson à Moroder qui travaille avec un autre artiste; une chanson qui s’appellera « Love to Love You »., Summer et Moroder ont écrit la chanson ensemble, et ensemble ils ont travaillé sur une version démo avec Summer chantant la chanson. Moroder a décidé que la version de Summer devrait être publiée. À la recherche d’une sortie américaine pour la chanson, elle a été envoyée au Président de Casablanca Records, Neil Bogart. Bogart a joué la chanson lors d’une de ses fêtes extravagantes de l’industrie, où elle était si populaire auprès de la foule, ils ont insisté pour qu’elle soit jouée encore et encore, chaque fois qu’elle se terminait. Bogart demande à Moroder de produire une version plus longue pour les discothèques. Moroder, Bellotte et Summer sont de retour avec une version de 17 minutes., Bogart a modifié le titre En « Love To Love You Baby », et Casablanca a signé Summer, sortant le single en novembre 1975. La version plus courte de 7″ du single a été promue par les stations de radio, tandis que les clubs jouaient régulièrement la version de 17 minutes (la version plus longue apparaîtrait également sur l’album).

Au début de 1976, « Love to Love You Baby » avait atteint le numéro 2 du Billboard Hot 100 américain et était devenu un single D’or, alors que l’album s’était vendu à plus d’un million d’exemplaires., La chanson a généré une controverse en raison des gémissements et des gémissements de Summer, et certaines stations américaines, comme celles en Europe avec la version initiale, ont refusé de la Jouer. Malgré cela, « Love To Love You Baby » a rencontré un succès dans plusieurs pays européens et s’est classé dans le Top 5 au Royaume-Uni malgré l’interdiction de la BBC. Casablanca n’a pas perdu de temps à sortir L’album A Love Trilogy, avec « Try Me, I Know We Can Make It » no.80 et l’interprétation remarquable de Summer de Barry Manilow « Could It Be Magic » no. 52, qui a été suivi par Four Seasons of Love, qui a donné naissance aux singles « Spring Affair » No., 58 et « Winter Melody », No.43. Les deux albums sont devenus or.

en 1977, Summer sort l’album concept I Remember Yesterday. La chanson « I Feel Love », a atteint le numéro 6 sur le tableau Hot 100. et n ° 1 au royaume-UNI. Elle a reçu sa première nomination aux American Music Awards pour Favorite Soul / R & B artiste féminine. Le single atteindra le statut D’or et l’album sera disque de platine aux États-Unis.un autre album concept, également sorti en 1977, était Once Upon A Time, un double album qui racontait une histoire de Cendrillon moderne « rags to riches ». Cet album obtiendrait le statut D’or., Summer a enregistré la chanson « Down Deep Inside » comme chanson thème pour le film de 1977 the Deep. En 1978, Summer a joué dans le film Thank God It’s Friday, le film a rencontré un succès modeste; la chanson « Last Dance », a atteint le numéro 3 du Hot 100. La bande originale et le single ont tous deux été Gold et ont permis à Summer de remporter son premier Grammy Award, pour la meilleure performance vocale féminine R&B. Son auteur, Paul Jabara, a remporté un Oscar et un Golden Globe Award pour la composition. L’été a également eu « avec ton amour » et  » Je t’aime… moi non plus », sur la bande originale., Sa version de La Ballade de Jimmy Webb, « MacArthur Park », est devenue son premier hit numéro 1 sur le Hot 100. C’était aussi le seul hit numéro 1 pour L’auteur-compositeur Jimmy Webb; le single est allé D’or et en tête des charts pendant trois semaines. Elle a reçu une nomination aux Grammy Awards pour la meilleure Performance vocale Pop féminine. La chanson a été présentée sur le premier album live de Summer, Live and More, qui est également devenu son premier album à atteindre le numéro un du Billboard 200 américain et est devenu double platine, se vendant à plus de 2 millions d’exemplaires., La semaine du 11 novembre 1978, Summer est devenue la première artiste féminine de l’ère du rock moderne à avoir le single No.1 sur le Hot 100 et l’album sur les charts Billboard 200, simultanément. La chanson « Heaven Knows », qui a présenté Brooklyn Dreams chanteur Joe » Bean  » Esposito; atteint no.4 sur le Hot 100 et est devenu un autre single D’or.

en 1979, Summer a remporté trois American Music Awards pour Single, Album et artiste féminine, dans la catégorie Disco lors des prix qui ont eu lieu en janvier., Summer a joué au Concert Music for UNICEF retransmis à la télévision mondiale, rejoignant des contemporains tels que ABBA, Olivia Newton-John, Les Bee Gees, Andy Gibb, Rod Stewart, John Denver, Earth, Wind & Fire, Rita Coolidge et Kris Kristofferson pour une émission spéciale qui a permis de recueillir des fonds et de sensibiliser Les artistes ont donné des redevances de certaines chansons, certaines à perpétuité, au profit de la cause. Summer a commencé à travailler sur son prochain projet avec Moroder et Bellotte, Bad Girls., Mororder a fait appel à Harold Faltermeyer, avec qui il avait collaboré sur la bande originale du film Midnight Express, pour être l’arrangeur de l’album. Le rôle de Faltermeyer augmenterait considérablement d’arrangeur, car il jouait des claviers et écrivait des chansons avec Summer.

L’album est devenu triple platine, engendrant les hits numéro un « Hot Stuff » et « Bad Girls », qui sont devenus platine, et le numéro deux « Dim All the Lights » qui est devenu or. La semaine du 16 juin 1979, Summer aurait de nouveau le numéro un single Sur le Hot 100 chart, et le numéro un album sur le Billboard 200 chart; quand « Hot Stuff » a retrouvé la première place sur le Hot 100 chart. La semaine suivante, « Bad Girls »serait au sommet du Top R&B albums chart, » Hot Stuff  » est resté au No., 1, et « Bad Girls », Le single, grimperait dans le top cinq du Hot 100. La semaine suivante, Summer a été le premier artiste solo à avoir deux chansons dans le top trois Hot 100 en même temps. En juillet 1979, Summer est en tête du Hot 100 singles chart, et du Billboard 200 albums chart, et du Soul singles chart simultanément. Dans la semaine du 10 novembre 1979, « Dim All the Lights » atteint le numéro 2 pendant deux semaines; la semaine suivante, « No More Tears (Enough is Enough) » atteindra le numéro 3; et encore une fois Summer aura deux chansons dans le top 3, sur le Hot 100., Une semaine plus tard, » No More Tears « a grimpé à la place no.1 sur le Hot 100 chart, et » Dim All the Lights  » est allé à la place no. 4; elle a de nouveau eu deux chansons dans le top 5 du Hot 100 chart. En l’espace de huit mois, Summer avait atteint le sommet des classements des singles et des albums simultanément, trois fois. Elle est devenue la première artiste féminine à avoir trois singles numéro un dans une année civile. Avec » Mac Arthur Park », » Hot Stuff », » Bad Girls », et le duo Barbra Streisand » No More Tears (Enough is Enough) », Summer a atteint quatre hits numéro un sur le Hot 100 chart dans une période de 12 mois., Y compris » Heaven Knows « et » Dim All the Lights », elle avait atteint six top 4 singles sur le Hot 100 graphique dans la même période de 12 mois. Ces chansons, ainsi que « Last Dance », « On The Radio » et « The Wanderer », lui donneraient neuf Top 5 singles sur le Hot 100 chart en un peu plus d’une période de deux ans. Le single, « No More Tears (Enough is Enough) » se vendra à plus de 2 millions d’exemplaires devenant un succès de platine. « Hot Stuff » lui a valu un Grammy Award dans la meilleure Performance vocale Rock féminine, la première fois que la catégorie a été incluse., Elle a été nominée pour le Grammy Award de L’Album de l’année et à la fois Meilleure performance vocale Pop féminine et Meilleure performance vocale R&B, ainsi que Meilleur enregistrement Disco. Cette année-là, Summer joue huit soirées à guichets fermés à L’Universal Amphitheatre de Los Angeles.

Casablanca sort ensuite à la Radio: Greatest Hits Volumes I & II, son premier set (international) greatest hits, en 1979., L’album a été mixé différemment des chansons originales publiées, avec chaque chanson segueing dans la suivante, et comprend deux nouvelles chansons « On the Radio » et « No More Tears (Enough is Enough) ». Ce serait la première fois qu’un tel album paquet serait faite. L’album a été No. 1, son troisième album consécutif no. 1 sur le Billboard 200, et a obtenu le statut de double platine. « On the Radio », atteint le numéro 5, se vendant à plus d’un million d’exemplaires rien qu’aux États-Unis, ce qui en fait un single D’or. Summer recevrait à nouveau une nomination aux Grammy Awards pour la meilleure Performance vocale Pop féminine.,

1980–1985modifier

Summer a reçu quatre nominations pour les 7th Annual American Music Awards en janvier 1980, et a remporté des prix pour la Pop/Rock féminine female soul/R &artiste B; et ainsi que pop/rock single pour « Bad Girls ». Un peu plus d’une semaine après la remise des prix, Summer a eu sa propre émission télévisée nationale, The Donna Summer Special, qui a été diffusée sur le réseau ABC le 27 janvier 1980., Après la sortie de L’album On The Radio, Summer a voulu se diversifier dans d’autres styles musicaux, ce qui a conduit à des tensions entre elle et Casablanca Records. Casablanca voulait qu’elle continue à enregistrer uniquement du disco. Summer était contrariée par le Président Neil Bogart à propos de la sortie anticipée du single « No More Tears (Enough is Enough) »; elle avait écrit « Dim All the Lights » seule, et espérait un succès numéro un en tant qu’auteur-compositeur. Ne pas attendre jusqu « à ce que » Dim All the Lights « avait atteint un sommet, ou au moins un autre mois comme promis; l » été a estimé qu « il avait nui à l » élan simple graphique., Summer et le label se séparent en 1980, et elle signe avec Geffen Records, le nouveau label créé par David Geffen. Summer avait intenté une poursuite de 10 millions de dollars contre Casablanca; le label A contre-attaqué. En fin de compte, elle n’a pas reçu d’argent, mais a gagné les droits de sa propre publication lucrative de chansons.

le premier album de Summer Geffen, The Wanderer, présente un mélange éclectique de sons, apportant des éléments de rock, rockabilly, new wave et gospel. Le vagabond a été précipité sur le marché. Les producteurs de l’album voulaient plus de temps de production., L’album a continué la série D’albums D’or de L’été avec la chanson-titre atteignant la 3e place du classement Hot 100. Ses singles suivants étaient, « Cold Love » No. 33 et » Who Do You Think You’re Foolin' », no.40. Summer a été nominée pour la meilleure Performance vocale Rock féminine pour « Cold Love », et la meilleure Performance inspirante pour » I Believe in Jesus  » aux Grammy Awards de 1981.

elle travaillerait bientôt sur son prochain album. Ce devait être un autre double album. Lorsque David Geffen s’est arrêté au studio pour un aperçu, il a été averti que c’était un travail en cours, mais c’était presque terminé., C’était une erreur, car seulement quelques pistes avaient été terminées, et la plupart d’entre elles étaient en phase de démo. Il en a entendu assez pour dire aux producteurs que ce n’était pas assez bon; le projet a été annulé. Il sortira des années plus tard en 1996, sous le titre i’m a Rainbow. Au fil des ans, quelques-uns des morceaux seront publiés. La chanson « Highway Runner » apparaît sur la bande originale du film Fast Times at Ridgemont High. « Romeo » apparaît sur la bande originale de Flashdance. Les deux, « i’m a Rainbow » et « Don’t Cry For Me Argentina » figureraient sur son album D’Anthologie de 1993.,

David Geffen a engagé top R&B et le producteur pop Quincy Jones pour produire le prochain album de Summer, Le éponyme Donna Summer. L’album a pris plus de six mois à enregistrer car Summer, qui était enceinte à l’époque, a eu du mal à chanter. Pendant l’enregistrement du projet, Neil Bogart meurt d’un cancer en mai 1982 à l’âge de 39 ans. Summer chanterait à ses funérailles. L’album comprend le top dix hit « Love Is In Control (Finger on the Trigger) »; pour lequel elle a reçu une nomination aux Grammy Awards pour la meilleure performance vocale féminine R&B., Summer a également été nominée pour la meilleure Performance vocale Rock féminine pour « Protection », écrit pour elle par Bruce Springsteen. Les autres singles incluent une reprise de la chanson de Jon et Vangelis « State of Independence « (no.41 pop) et » The Woman in Me  » (No. 33 pop).

à ce moment-là, Geffen Records a été informé par Polygram Records, qui possédait maintenant Casablanca, que Summer avait encore besoin de leur livrer un album de plus pour remplir son contrat avec eux., Summer a eu son plus grand succès dans les années 1980 alors que sur la liste de Geffen avec son prochain album, elle travaille dur pour The Money et sa chanson — titre-qui ont été publiés par Mercury Records dans un arrangement unique pour régler la séparation de Summer avec le bientôt disparu Casablanca Records, dont le catalogue réside maintenant avec Mercury

l’Été enregistrés et livrés l’album, Elle Travaille Dur pour l’Argent et Polygram publié sur son Mercure empreinte en 1983. La chanson-titre est devenue un succès majeur, atteignant le numéro 3 du us Hot 100, ainsi que le No., 1 sur le tableau R&B de Billboard pendant trois semaines. Il a également valu à Summer une autre nomination aux Grammy Awards, pour la meilleure Performance vocale Pop féminine. « Unconditional Love », qui présentait le groupe britannique Musical Youth, et » Love Has A Mind of Its Own  » n’ont pas percé le top 40. L’album lui-même a été certifié disque d’or et a grimpé à la 9e place du Billboard 200; la position la plus élevée de toutes les artistes féminines en 1983. La chanson « He’s a Rebel » remporterait à Summer son troisième Grammy Award, cette fois pour la meilleure Performance inspirante.,

le réalisateur Britannique Brian Grant a été embauché pour diriger l’Été de vidéo pour « Elle Travaille Dur pour l’Argent ». La vidéo a été un succès, étant nominée pour la meilleure vidéo féminine et la meilleure chorégraphie aux MTV Music Video Awards de 1984; Summer est devenue l’une des premières artistes afro-américaines et la première artiste féminine Afro-Américaine à voir sa vidéo diffusée en rotation sur MTV. Grant serait également engagé pour diriger L’été Costa Mesa HBO concert spécial, une chaude nuit D’été. Grant qui était un fan de la chanson State of Independence a eu une idée pour une grande finale., Il voulait un grand chœur d’enfants de rejoindre l’Été sur scène à la fin de la chanson. Son équipe a cherché des écoliers locaux dans le comté D’Orange, pour créer un chœur de 500 élèves. Le dernier jour des répétitions, les enfants se sont présentés et ils ont eu une répétition complète. Selon Grant,  » cela avait l’air et semblait incroyable. Ce fut une expérience très émotionnelle, très larmoyante pour tous ceux qui étaient là. »Il pensait que si c’était ce genre de réaction en répétition, alors quel impact cela aurait dans le concert., Après la répétition, Grant a été informé qu’il ne pouvait pas utiliser les enfants car le concert se terminerait après 22 heures; les enfants ne pouvaient pas être autorisés à être sur scène à une heure aussi tardive (la Californie avait des lois strictes sur le travail des enfants en 1983). « C’est un moment que je regrette énormément: un concept de grande finale que j’ai imaginé et qui n’a finalement pas pu être filmé ». Lorsque la séquence finale a été filmée, Mimi, La Fille de Summer, et les membres de sa famille l’ont rejointe sur scène pour « State of Independence ».,

à la fin de 1983, David Geffen a engagé elle travaille dur pour le producteur de The Money, Michael Omartian, pour produire Cats Without Claws. Summer était heureux que Geffen et ses cadres soient restés en dehors du studio pendant l’enregistrement et l’ont remercié dans les notes de doublure de l’album, mais sa demande pour le single principal serait rejetée. L’album n’a pas atteint le statut D’or aux États-Unis, son premier album à ne pas le faire. C’était le premier album à ne pas donner un top dix hit, depuis Once Upon A Time de 1977. La couverture de Drifters « There Goes My Baby « a atteint le numéro 21 et » Supernatural Love  » est allé au numéro 75., Elle gagnerait un autre Grammy pour la meilleure Performance inspirante pour la chanson « Forgive Me ».

Le 19 janvier 1985, elle chante au 50e Gala inaugural de la présidence, la veille de la deuxième investiture de Ronald Reagan.

1986–1989modifier

en 1986, Harold Faltermeyer a écrit la chanson-titre d’un film de ski Allemand intitulé Fire and Ice, et pensait que Summer serait idéale pour chanter la chanson. Il a décidé de tendre la main à Summer et, bien qu’elle ne soit pas intéressée à chanter la chanson, elle était très intéressée à travailler à nouveau avec Faltermeyer., Après une rencontre avec David Geffen, il était à bord du projet. L’objectif principal de Summer pour l’album était qu’il ait des influences R&b plus fortes; Faltermeyer qui venait de terminer les bandes sonores de Top Gun et Fletch, était après un son difficile orienté FM. À la fin, Geffen a aimé ce qu’il a entendu, mais ses dirigeants ne pensaient pas qu’il y avait assez de chansons qui pourraient être considérées comme des singles. Ils voulaient que Faltermeyer produise « Dinner with Gershwin », mais il était déjà occupé par un autre projet, donc un autre producteur a été trouvé., Ils ont également substitué un enregistrement précédent appelé « Bad Reputation », des chansons comme » Fascination », fell by the wayside. Geffen avait partagé la vision de déplacer Summer sur le marché R&B en tant qu’artiste vétéran, mais ces attentes n’ont pas été satisfaites. Faltermeyer, dans une interview accordée au magazine Daeida en 2012, a déclaré: « Elle était alors une artiste plus âgée et la priorité du label était peut-être sur le marché des jeunes. La décision a été prise par la suite par les dirigeants qui cherchaient un succès radiophonique pour 1987 et non quelque chose qui durerait peut-être au-delà., »Le Président du label, Ed Rosenblatt, admettra plus tard: »la société n’a jamais eu l’intention de se concentrer sur les superstars établies ». L’album All Systems Go, n’a pas atteint le statut D’or. Le single « Dinner with Gershwin » (écrit par Brenda Russell) a stagné à la 48e place aux États-Unis, bien qu’il soit devenu un succès au Royaume-Uni, atteignant la 13e place. La chanson-titre de L’album, « All Systems Go », n’est sortie qu’au Royaume-Uni, où elle a culminé à la 54e place.,

pour le prochain album de Summer, Geffen Records a engagé L’équipe de production britannique de Stock Aitken Waterman (ou SAW), qui a connu un succès incroyable en écrivant et en produisant pour des groupes tels que Kylie Minogue, Bananarama et Rick Astley, entre autres. L’équipe  » SAW  » décrit l’expérience de travail comme un travail d’amour, et a déclaré que c’était leur album préféré de tout ce qu’ils avaient enregistré. Geffen décide de ne pas sortir L’album Another Place and Time, et Summer et Geffen Records se séparent en 1988. L’album est sorti en Europe en mars 1989 sur Warner Bros., Records, qui était le label de Summer en Europe depuis 1982. Le single « This Time I Know It’s for Real » est devenu un top ten hit dans plusieurs pays D’Europe, incitant la société sœur de Warner Bros, Atlantic Records, à signer Summer aux États-Unis.le single a culminé à la 7e place du us Hot 100 et est devenu son 12e single D’or en Amérique. Elle a marqué deux autres succès britanniques de l’album, « I Don’t Wanna Get Hurt » (UK No.7) et « Love’s About to Change My Heart » (UK No. 20).

en 1989, Summer et son mari, Bruce Sudano, avaient été en pourparlers pour faire un nouveau type de sitcom basée sur la réalité., Il serait basé sur leur propre ménage trépidant. À l’époque, ils vivaient avec leurs enfants Amanda, Brooklyn et Mimi, deux beaux-parents et une femme de chambre. Le réseau de télévision a commencé à changer la prémisse de l « émission, le rendant moins drôle, dit Sudano, »et parce que nous étions un couple interracial, ils ne voulaient plus nous marier ». En 1989, il s’agissait d’une question. Donc, avec cette mentalité, nous avons juste reculé.,

1990-1999: Mistaken Identity, acting, and Live & plus EncoreEdit

en 1990, une compilation de Warner, The Best of Donna Summer, est sortie (Pas de numéro américain). L’album est devenu disque d’or au Royaume-Uni après que la chanson « State of Independence » y ait été rééditée pour promouvoir l’album. L’année suivante, Summer a travaillé avec le producteur Keith Diamond a émergé avec L’album Mistaken Identity, qui comprenait des éléments de R&B ainsi que new jack swing. « When Love Cries » a continué son succès sur les charts R& b, atteignant la 18e place., En 1992, Summer a entrepris une tournée mondiale et plus tard cette année a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame. Elle a retrouvé Giorgio Moroder, pour la chanson « Carry On », qui a été inclus sur le 1993, Polygram a publié L’anthologie Donna Summer, il contenait 34 pistes du matériel de Summer avec Casablanca et Mercury Records, et de ses tenures avec Atlantic et Geffen.,

Summer signe avec Mercury / Polygram la même année, et en 1994, elle fait de nouveau équipe avec le producteur Michael Omartian pour enregistrer un album de Noël, Christmas Spirit, qui comprend des chansons de Noël classiques telles que « O Holy Night » et « White Christmas » et trois chansons écrites par Summer, »Christmas is Here », « Lamb of God » et la chanson-titre de Summer était accompagné par L’Orchestre symphonique de Nashville. Une autre collection de hits, Endless Summer: Greatest Hits, a été publié avec dix-huit chansons. Il y avait deux nouvelles pistes », la Mélodie de l’Amour (Veux Être Aimé) » et « Tout à Tous »., En 1994, elle participe également à L’album hommage à Edith Piaf, en chantant La Vie en Rose. En 1995, « Melody of Love (Wanna Be Loved) » est devenu numéro 1 sur les charts de danse américains, et numéro 21 au Royaume-Uni. En 1996, Summer enregistre un duo avec Bruce Roberts, Whenever There Is Love, qui apparaît sur la bande originale du film Daylight (1996). En 1996, Summer a également enregistré Does He Love You avec Liza Minnelli, qui est apparu Minnelli’s Gently (album).

pendant ce temps, Summer a eu un rôle dans la sitcom Family Matters en tant que Tante Oona de Steve Urkel (Jaleel White). Elle a fait quelques apparitions en 1997., En 1998, Summer a reçu le premier Grammy Award du meilleur enregistrement de danse, après une version remixée de sa collaboration de 1992 avec Giorgio Moroder, « Carry On », est sorti en 1997. En 1999, Summer a été invitée à faire le concert Divas 2, mais quand elle est entrée et a rencontré les producteurs, il a été décidé qu’ils feraient Donna en concert par elle-même. Summer a enregistré une émission spéciale en direct pour VH1 intitulée Donna Summer-Live & plus Encore, produisant la deuxième meilleure note pour le réseau Cette année-là, après leur émission spéciale annuelle Divas., Un CD de l’événement a été publié par Epic Records et a présenté deux enregistrements studio,  » I Will Go with You (Con te partirò) » et « Love Is The Healer », qui ont tous deux atteint le numéro 1 des classements de danse américains.

2000-2009: enregistrements ultérieurs et Crayonsmodifier

en 2000, Summer a participé à la troisième Divas spéciale annuelle de VH1, dédiée à Diana Ross, elle a chanté le tube de The Supreme Reflections, et son propre matériel pour le spectacle. « The Power of One » est une chanson thème pour le film Pokémon: Le Film 2000., La ballade dramatique a été produite par David Foster et des remixes de danse ont également été publiés aux DJ et sont devenus un autre succès de piste de danse pour L’été, atteignant le numéro 2 sur le même tableau en 2000. En 2003, Summer publie son autobiographie, Ordinary Girl: The Journey, et publie un best-of intitulé The Journey: The Very Best of Donna Summer. En 2004, Summer a été intronisé au Dance Music Hall of Fame en tant qu’artiste, aux côtés des Bee Gees et de Barry Gibb. Sa chanson classique, « I Feel Love », a également été intronisée ce soir-là., En 2004 et 2005, le succès de Summer sur les charts de danse a continué avec les chansons « You’re So Beautiful » et « I Got Your Love ». En 2004, Summer réenregistre le morceau avec le groupe pop irlandais Westlife (avec une performance live) pour la compilation DiscoMania.

en 2008, Summer sort son premier album studio de matériel entièrement original en 17 ans, intitulé Crayons. Sorti sur le label de Sony BMG Burgundy Records, il a culminé à la 17e place du classement des 200 Meilleurs Albums aux États-Unis, son meilleur classement depuis 1983. Les chansons i’m a Fire, Stamp Your Feet et Fame (The Game) ont toutes atteint Non., 1 sur le U. S. Billboard Dance Chart. La ballade Sand on My Feet a été diffusée aux stations contemporaines pour adultes et a atteint le numéro 30 sur ce tableau. Summer a déclaré: « je voulais que cet album ait beaucoup de directions différentes. Je ne voulais pas que ce soit un seul bébé. Je voulais juste que ce soit un échantillonneur de saveurs et d’influences du monde entier. Il y a une touche de ceci, un peu de smidgeon de cela, une pincée d’autre chose, comme quand vous cuisinez. »À 2009-Décembre 11 Donna Summer est apparue au Concert du prix Nobel de la paix pour Barack Obama.,

2010-2013: enregistrements Finauxmodifier

Le 29 juillet 2010, Summer a accordé une interview à Allvoices.com où on lui a demandé si elle envisagerait de faire un album de standards. Elle a dit: « je le suis en fait, probablement en septembre. Je vais commencer à travailler sur un album de standards. Je vais probablement faire un album de danse tous azimuts et un album de standards. Je vais faire les deux, et nous allons publier, mais nous allons les libérer. Nous ne sommes pas sûr de ce qui se passe en premier. »

en août 2010, Summer sort le single » To Paris With Love », coécrit avec Bruce Roberts et produit par Peter stengaard., Le single s’est classé numéro 1 sur le Billboard Dance Chart américain en octobre 2010. Ce mois-là, Summer est également apparu sur la télévision PBS spécial Hitman Returns: David Foster and Friends. Dans celui-ci, Summer a joué avec Seal sur un medley des chansons « Un-Break My Heart / Crazy / On The Radio » avant de clore le spectacle avec « Last Dance ».

Le 15 septembre 2010, Summer est apparue en tant que célébrité invitée, chantant aux côtés du candidat Prince Poppycock, dans L’émission de télévision America’s Got Talent.,

toujours en 2010, Summer enregistre une version de la chanson de Dan Fogelberg « Nether Lands » pour un projet hommage à Fogelberg. Selon un commentaire sur le site Web de Fogelberg, la chanson avait une grande signification personnelle pour Summer.

Le 6 juin 2011, Summer était juge invité dans L’émission Platinum Hit, dans un épisode intitulé « Dance Floor Royalty ». En juillet de la même année, Summer travaille aux studios D’enregistrement Paramount à Los Angeles avec son neveu, le rappeur et producteur O’Mega Red. Ensemble, ils ont travaillé sur un morceau intitulé « Angel ».,

Le 11 décembre 2012, après quatre nominations précédentes, Summer a été annoncé à titre posthume pour être l’un des intronisés 2013 au Rock and Roll Hall of Fame., et a été intronisé le 18 avril 2013 au Nokia Theater De Los Angeles.

un album de remix intitulé Love to Love You Donna, contenant de nouveaux remixes de certains classiques de Summer, est sorti en octobre 2013. « MacArthur Park » a été remixé par Laidback Luke pour la collection de remix; il a également été remixé par Ralphi Rosario, dont la version a été publiée dans les clubs de danse de toute l’Amérique et a culminé avec succès au No., 1, donnant à Summer son premier single posthume numéro un, et son vingtième numéro un sur les charts.