obří vysvětlení Černá Labuť

Vítejte na obří vysvětlení Černá Labuť. Následují důležité detaily Black Swan studované, analyzované, dekonstruované, rozřezané, rozpadlé a prezentované pro vaši recenzi. Co se stalo? Proč se to stalo? Pojďme získat nějaké odpovědi.

zde je obrys:

důležitost zápasníka

myslím, že se všichni můžeme shodnout, že když poprvé sledujete Black Swan, okamžité otázky, které máte, jsou: „kolik bylo skutečné? Co bylo skutečné?, Proč Nina viděla, co viděla?“

tam jsou některé dobré zprávy a špatné zprávy. Dobrá zpráva je, že existuje odpověď. Špatná zpráva je, že se se mnou budeš muset vypořádat na pár odstavců. Ale slibuji vám, že z tohoto článku odejdete s úplným a hlubokým porozuměním Černé labutě.

začít vás na cestě Black Swan mistrovství, jsme vlastně chystá začít s Darren Aronofsky je předchozí film—malý popěvek nazývá Zápasník. A upřímně řečeno, pokud chcete jen nejkratší odpověď, pak hle.,

vždy jsem považoval dva filmy společník kousky. Jsou opravdu propojeny a lidé uvidí spojení. Je to legrační, protože zápas někteří považují za nejnižší umění — pokud by to dokonce nazývali uměním-a balet někteří lidé považují za nejvyšší umění. Ale co bylo úžasné pro mě bylo, jak podobné umělci v obou těchto světů jsou. Oba neuvěřitelně využívají svá těla, aby se vyjádřili.,

Černá Labuť je diletantský a plný filmových triků a technik, které se dům umění milenci slintat. Zápasník je svlékl verze, která. Aronofsky v obou případech použil ruční kameru, která scénám nejen propůjčuje syrovost a realitu, ale také slouží k vizuálnímu propojení dvou nesourodých umělců a dvou nesourodých představení. Zkombinujte to s Darrenovým vlastním přiznáním o tom, že jsou „společníky“ a to, co se děje v Black Swan, se stává méně tajemným.,

zápasník je docela předem o tom, jak Robin Ramzinski kariéra v ringu jako Randy “ Ram “ Robinson ho opustil za méně než hvězdných okolností. Přestože byl obrovskou hvězdou, jeho twilight roky jsou bojem. Existuje brutalita v kontrastu muže milovaného v čtvercovém kruhu vs. muže, který se probudí sám ve svém vyběhnutém přívěsu v takové bolesti, že se sotva může pohybovat. Vidíme, jak tlaky a požadavky spojené s průmyslem zanechaly umělce ve fyzickém, duševním, fiskálním a emocionálním krachu.,

do konce Zápasník, náš umělec byl řekl, že když zápasí v ringu znovu své srdce mohl dát ven, zabít ho. V tuto chvíli, čelí volbě mezi budováním toho, jaký život může jako Robin, nebo jít ven jako Beran. Ve svém posledním zápase, který cítil své srdce na pokraji, se rozhodl vylézt na horní lano pro svůj dokončovací film. To fanoušci chtějí-zápas by bez finálního tahu nebyl správný., A Ram se rozhodl, že potřebuje a chce dát fanouškům to, co požadují a zaslouží si.

znít povědomě?

proč se to nazývá Black Swan

opravdu rychle, pojďme mluvit o titulech. Jak říkali filmu o Muhammed Ali? Ali. Jak říkali filmu o Rayovi Charlesovi? Záření. Co říkali filmu o atletice Oakland, která změnila ekonomii a hodnocení talentů v baseballu prostřednictvím systému „moneyball“? Moneyball.,

všechny velmi specifické tituly, aby lidé pochopili téma, o kterém se diskutovalo. Proč Facebook Facebook nenazýval spíše filmem než sociální sítí? Jedním z možných důvodů je, že Facebook korunujete jako více než jen sociální síť, je to sociální síť-což tehdy v roce 2011 Ano Bylo. Ale dalším důvodem je, že možná zaměření na film přesahuje Facebook. Možná je založení Facebook jen aspektem zkoumání vlivu sociální dynamiky na lidi., Jak naše sociální sítě a interakce přinášejí to nejlepší a nejhorší v nás. A jak nejmenší možná síť, která mezi dvěma lidmi, může být často nejsilnější věcí na světě.

Pokud se sociální síť právě jmenovala Facebook, pak potenciálně ztratíte tuto přidanou vrstvu významu, kterou může název dát. Takže, když se podíváte na Aronofsky je možnost použít generické, Zápasník, spíše než konkrétní, Ram, to vyvolává otázku: proč se tak rozhodl?,

možná už víte, co řeknu.

žalostný příběh Berana je bohužel běžným osudem zápasníků. Což znamená, že Ram je reprezentativní pro celek. Jeho příběh je příběhem mnoha. Poslední zpráva, když se svlékl do svého základního bodu, je bezútěšný jeden zápasníci doslova zabít pro naši zábavu.

zatímco černá labuť nebyla nazývána balerína, je to téměř stejná věc, jen konkrétnější., Baleríny tančí v baletech, slavný balet je Labutí jezero, jednou z hlavních rolí Labutí jezero je černá labuť. Tato specifičnost se může zdát opakem zápasníka, ale vyslechněte mě. Černá Labuť metaforicky představuje negativní „jiné“. Zlé dvojče. Temnější Příroda. Čím nebezpečnější emoce. Aronofsky mohl jít s titulem, ošklivá, znepokojující, destruktivní realita bytí balerína. Ale to je dlouho peklo a velmi ne-poetické. Místo toho můžete zachytit stejnou konotaci a energii a význam s tajemnější černou Labutí.,

to byla dlouhá cesta k nastavení bodu, že Black Swan není jen skvělý film, kde se dívka zblázní a stane se balerínou. Aronofsky zkoumá a prezentuje tlaky, kterým baleríny čelí v průmyslu, který jich vyžaduje velmi mnoho. V jistém smyslu, Aronofsky dělá s názvem je, že ve světě profesionálního baletu, tito umělci nejsou povoleny být pouhými baletky … jsou nuceni být perfektní černé labutě.

žalostný příběh Niny je přehnaný, ale společný osud balerín. Což znamená, že Nina je představitelkou celku., Její příběh je příběhem mnoha. Poslední zpráva, když je zbavena svého základního bodu, je bezútěšná jedna—baleríny se doslova zničí ve snaze být dokonalý.

“ moje nejhorší zranění nastalo, když jsem se pokusil o otočení hlavně a špatně jsem posunul nohu,“ řekl. „Slyšel jsem čtyři pops, tahání mé lýtkové kosti a holenní kosti od sebe. Také jsem si roztrhl několik šlach v noze. V tanečním světě se očekává, že budete pokračovat, tak jsem tančil zbytek svého setu takhle, než jsem odešel z jeviště a zhroutil se bolestí., Nechtěl jsem zase chodit na dva měsíce a byl více než čtyři měsíce…“

Balet je Peklo: 5 noční Můry Skutečností, že Nikdy Asi

Pod tlakem

Zápasník se zabývá ukazuje problémy, které následují zápas kariéry. Ram měl téměř žádné peníze, ale neměl vzhled a dovednosti pro práci na částečný úvazek mnohem méně placené 9-5. Byl fyzicky omezený. Neměl manželství, protože cesta a práce byly pro romantický vztah příliš problematické. Stejně tak je jeho vztah s dcerou v okapu. Ježíš., To je výsledek veškeré slávy a bolesti, kterou Ram podstoupil, aby byl skvělým umělcem po tolik let. Nemluvě pak všechny ponižující věci, že má pořád snášet, jen aby skřípání (užívání steroidů, hovno místní zápas ukazuje, že neplatí tak, že křičel na při práci v lahůdkách, atd.).

Black Swan invertuje časový rámec. Místo toho, abychom byli na konci její kariéry, jsme v tuto chvíli Nina mohla proniknout na další úroveň., I přes rozdíl ve věku je její situace, jako Ram, docela bezútěšná. Nevydělává moc peněz, takže musí žít se svou matkou. Žít se svou matkou a málo času, který má mimo tanec, zanechalo Ninu infantilizovanou (podívejte se na její ložnici!). Infantilizace ji uráží. Nina je zakrnělá znamená, že sotva má společenský život mnohem méně romantický. Nedostatek sociálních a romantických příležitostí znamená, že se zaměřuje pouze na balet. Zaměření na balet znamená, že je skvělá baletka, ale celá její identita je zabalena do baletu. To je všechno, co má., Kombinujte jedinečnost jejího bytí s jejím zakrnělým emočním vývojem…a máme recept na psychologickou katastrofu, která je v balerínách velmi běžná.

nějaký kontext:

balet je často krásná tragédie. Umění baletu je jednou z ohromující krásy a milosti-je světově proslulé a je to lákavá příroda se dotýká mnoha životů. Zdravotní problémy, kterým čelí mnoho balerín, jsou však zničující….

mnoho žen, včetně většiny mladých tanečníků, jde na drastická opatření k získání tohoto typu těla., Anorexie Nervosa, bulimie Nervosa a porucha příjmu potravy jsou život ohrožující poruchy příjmu potravy, které má velké množství lidí a statisticky vysoké množství tanečníků. Každý pátý tanečník má poruchu příjmu potravy. Proč tomu tak je?

„baletní tělo“

nějaký pohled:

…taneční trénink může vyvolat nebo zhoršit některé méně než zdravé psychologické tlaky. Nový výzkum z Portugalska najde důkaz právě takové dynamiky mezi mladými baletními studenty.,

zprávy, že ve srovnání obou hudebních studentů a kolegů, kteří studovali ani umění, tanečníci měli vyšší hladiny „psychická nepružnost“ — stav mysli, která byla spojena s úzkostí a depresivních symptomů u adolescentů.

Vědci Telmo Serrano a Helena Amaral Espirito-Santo definovat psychologické nepružnost jako „nadměrné zapojení se obsah interní události“, jako jsou emoce, myšlenky a vzpomínky., Oni na vědomí, že tato směřující dovnitř zaměření může „ovlivnit způsob, přítomný okamžik je zkušený,“ rostoucí strach ze selhání, a vede studenty, aby se zabránilo stresovým situacím spíše než přijmout výzvu.

…

toto zjištění je v souladu s předchozím výzkumem spojujícím baletní trénink s perfekcionismem.

může balet ublížit vaší psychice

když to máte na mysli, je docela divoké vrátit se a sledovat Black Swan a vidět, jak úmyslný Aronofsky podrobně popisuje emoční a fyzický tlak v baletním světě., Soutěž mezi tanečníky, která plodí izolaci. Rodiče, kteří se zoufale snaží žít prostřednictvím úspěchu svých dětí. Újma. Pochybnost. Snadnost, při které můžete být a budou nahrazeny. Nejistota, jakou příležitost budete mít a kdy ji budete mít. Oy vey.

Jako Aronofsky se vyvíjí a stupňuje tohoto ekosystému je velmi, velmi běžné stresory ve světě baletu, on dramatizuje účinky úzkost prostřednictvím Nina halucinace a sebepoškozování., Takže důvod, proč Nina příběh odehrává, jak to dělá, je proto, že černá labuť je extrémní zobrazení dobře zdokumentované psychologické problémy baletky tvář.

s tímto pochopením vnějšího kontextu se nyní můžeme ponořit do vysvětlení toho, co se ve filmu stalo.

Black Swan vysvětlil

Nina a zrcadla

film otevíráme snem Niny. Brzy se probudí a vysvětlí své matce (a nám), že je to z prologu Labutí jezero, když čaroděj Rothbart vrhá své kouzlo na princeznu Odette. Sen má několik účelů., Nejprve představí a slibuje surrealistický tón filmu. Za druhé, to sladí příběh filmu s příběhem Labutí jezero, což znamená, že bychom se měli podívat na film jako převyprávění baletu. Zatřetí, je to znamení, že Nina sama upadla do nějakého transu.

v další scéně Nina je v metru. Zde se děje několik definujících věcí. Za prvé, je to zavedení vizuální duality. Vidíme, Nina odráží v okně na metru, její zrcadlená tvář (záměrně) temný jako ta persona není plně objevily., Odraz je obrovský motiv, který eskaluje až k vyvrcholení, když Nina „bojuje“ ve své šatně, rozbije zrcadlo a pak se smrtelně bodne střepem skla.

smrtelná rána z rozbitého kusu skla ze zrcadla dává smysl, že? Černá Labuť je o dualitě. Zrcadlo představuje dualitu. Aronofsky zdůrazňuje, že po celou dobu tím, že má okamžiky, kdy Nina v zrcadle působí odděleně od pravidelné Niny., Na první pohled je to neškodné, ale Nina v Zrcadle roste více agresivní a děsivá, až se dostaneme do šatny boj, který se vyskytuje těsně před její přeměnu v černou labuť. Ona rovnou říká, po bodnutí, “ je řada na mně.“

„Tanečníci jsou vždy při pohledu na sebe, takže jejich vztah s jejich odrazem je obrovská část toho, kým jsou. Filmaři jsou také fascinováni zrcadly, a to bylo hráno s dříve, ale chtěl jsem to vzít na novou úroveň., Vizuálně jsme opravdu tlačili tuto představu o tom, co to znamená podívat se do zrcadla. Zrcadla se stávají velkou součástí pohledu na Ninu postavu, což je vše o čtyřhře a reflexi.“

–Darren Aronofsky

Nina a puberty

Černá Labuť Nina, který se vynoří z zrcadlo je postaven až přes film není jen o eskalaci Nina v Zrcadle, ale také tím, že linka Nina procházejí fází dospívání.,

začíná film velmi dětským způsobem-probouzí se ze špatného snu a řekne o tom své matce. Podíváte se na její ložnici a vypadá to jako pokoj malé dívky, ne na 28leté ženy. Víme, že tento zakrnělý vývoj je částečně způsoben Aronofskyho kritikou baletu jako celku. Ale je to také tam, protože příběh je o Nině ztrátě nevinnosti a jejím boji proniknout do té temnější stránky sebe sama. Tím, že ji definuje jako dětskou, zdůrazňuje její nevinnost a proč bojuje s rolí.,

vidíme její pokrok. Pro většinu filmu, tam je pocit budování vzpoury, pokud jde o Ninu a její matku. Což je velmi typické pro Teenagery a mladé dospělé. Pak celý sexuální probuzení sub – sub spiknutí. Bože, ta první scéna, kdy se Nina dotkne sama sebe a začne se do ní dostat, dokud se podívá a neuvidí její matku, jak spí v křesle vedle postele. Je to jedna z nejvíce trapných a realisticky děsivých věcí, které jsem kdy viděl ve filmu., To je také přesně ten bod: To je důvod, proč je Nina zakrnělá, protože přítomnost její matky je tak ohromující, že omezuje soukromí a možnosti Niny, a tím i její zkušenosti.

noc s Lily začíná jak? Mohlo to být jednoduše: Lily se objeví a požádá Ninu, aby šla ven, Nina váhá, ale Lily ji přesvědčí. Místo toho, je to: Nina váhá, a Nina máma se stále objevuje a požaduje, aby se Nina vrátila dovnitř. Do té míry, kde Lily je jako, “ Ježíš Kristus.“Důvod, proč Nina skončí, je ten, že se chce vzbouřit od své matky, jako teenager., Samozřejmě, pak, je to, že večer přijde domů, zámků, její máma, a masturbuje plně poté, co byl popíral a frustrovaný tak dlouho. To je průlom.

jeden řádek, který mě vždy popraskal, je to, jak dlouho poté, co se Nina „stane ženou“, má okamžik, kdy křičí na svou matku: „stěhuji se.“Není to něco, co už dostane čas, než být křičel, jak Nina bouří z jejich domova. Ale je to třešnička na vrcholu subplotu „Nina jde od dítěte k ženě“. Aronofsky se opravdu chtěl ujistit, že je to jasné a dialog to sdělil.,

Nina a halucinace: část 1

protože Černá Labuť je tak silně závislá na dualitě, má smysl, že halucinace mají dualitu. Na jedné straně existují náznaky, že Nina je duševně nemocná. Na druhou stranu je tu její touha po dokonalosti a co to znamená, pokud jde o bílou labuť a černou labuť. Podívejme se nejprve na duševní nemoc, pak se podíváme na její posedlost dokonalostí.

příznaky extrémní duševní nemoci, jako se vším ostatním v tomto filmu, se časem zvyšují., Víme, že Nina matka je arogantní a zástupce over-zapojený, over-ochranný Typ nikdy-měl-úspěch tanečníků, kteří posedlí nad kariérou své dcery. Ale to není jediný důvod, proč matka děti Nina. Je naznačeno, pak nám řekl, že Nina měla v minulosti psychologické problémy. Ty většinou souvisely s poškrábáním a jinými prostředky sebepoškozování.

je tu smutné napětí. Máma se snaží dělat, co je v jejích silách, aby pomohla své nemocné dceři, aby podruhé nepřekročila psychologický vodopád., Ale máma je také tak žárlivá a hořká, že je jedním z několika hlavních důvodů, proč se Nina chystá znovu rozpadnout. V jejich bytě je celá místnost věnovaná groteskním obrazům Niny. Toto není zdravé prostředí a je těžké určit, co přišlo jako první: duševní nemoc nebo posedlost matky.,

Pokud Černá Labuť byla pouze o duševně nemocná dívka konečně propadu do šílenství, to je zajímavé pro příběh, ale nebylo by to tak silně vázána na Aronofsky je větší bod o profesi a ozdoby z povolání. To je důvod, proč máme sekundární aspekt halucinací Niny. A mnohem zlověstnější interpretace halucinací.,

Když se Nina konfrontuje ředitel, Thomas (Vincent Cassel), o tom, zda dostane část, to je rozhovor:

Thomas: Když se na vás podívám, vše co vidím, je Bílá Labuť. Ano, jste krásná, strašná, křehká-ideální casting. Ale Černá Labuť? Je to těžká práce tančit obojí.

Nina: umím tančit i černou labuť.

Thomas: opravdu?! Za čtyři roky, pokaždé, když tančíte, vidím, že jste posedlí každým pohybem, ale nikdy nevidím, že se ztratíte. Někdy. Všechna ta disciplína, za co?,

Nina: … prostě chci být perfektní …

Thomas: ty co?

Nina: chci být perfektní.

Thomas: dokonalost není jen o kontrole. Je to také o tom nechat jít. Překvapte se, abyste mohli překvapit publikum. Transcendence. A jen velmi málo z nich to má.

Nina: myslím, že to mám v—

Thomas ji políbí. Během polibku je zvláštní ženská zvuková scéna, která končí tím, co zní jako hravý smích. Nina pak Thomasovi kousne do rtu. Konec polibku.

Thomas: ty jsi mě kousl?! Nemůžu uvěřit, že jsi mě kousla?!

Nina: Omlouvám se.,

Thomas: to kurva bolelo.

Tato scéna se vyskytuje 20 minut do Černé Labutě. Obecné pravidlo pro filmové struktury je, že existuje několik míst pro důležité informace: úvodní scéna, závěrečná scéna, vyvrcholení, a 20 minut. Podívejte se na mnoho filmů, které máte rádi, a o 20minutové značce je, když se oznamuje hlavní příběhový konflikt., 20-minutová značka Lví Král je, když hyeny útok Simba poprvé, v ostrém kontrastu k bezstarostnost, která měla definovanými simbova příběhu až do tohoto bodu. 22 minut do Fight Club je, když Brad Pitt mluví poprvé.

je to hned po tomto rozhovoru s Thomasem, který Nina oznámila jako královna Labutí.

jaká je poslední věc, kterou Nina říká?, Dokončila mistrovský výkon, dav jí dává bouřlivé ovace, všichni ve firmě obklíčila a blahopřál jí, že Thomas má ji chválil, ale pak je tu hrůza, jak oni Nina téměř vykuchal sama. „Co jsi udělal? Co jsi udělal?“Thomas prosí.

Nina odpoví: „cítil jsem to.“

“ Co?“

„perfektní,“ říká. A Thomas dává pohled šoku a co by se dalo číst jako porozumění. Nina pokračuje, jasně potěšena (navzdory umírání), “ bylo to perfektní.,“

Ten rozhovor ukazuje, Nina byla velmi vědomi toho, co se jí stalo. Není to nějaká zmatená dívka, která má ohromenou jasnost. Je to profesionální tanečnice, která chtěla podat perfektní výkon, a udělala to, co musela udělat, aby předvedla tento výkon. Hned na začátku nám řekla: „Chci být perfektní.“Stává se tak, že její chápání dokonalosti bylo extrémní., Ale to hraje na to, co se děje v reálném světě: baleríny se konají šílené normy, a stres, které obličej k udržení těchto standardů je fyzicky a psychicky destruktivní. Ale může to být naprosto zničující.

začal jsem dělat nějaké googling o míra sebevražd v baletních tanečníků, a i když tam není hodně tvrdě bít solidní statistické údaje, počet článků byla velmi zneklidňující., Nejznámější tanečník, který spáchal sebevraždu, byl 29-rok-starý vedoucí tanečník New York City Ballet, Joseph Duell v roce 1986 po provedení v. Symfonie C a zkoušet, Koho to Zajímá? Ale on nebyl jediný, Juan Carlos Amy-Cordero hlavní s Eugene Ballet vzal život v roce 2013, Tallulah Wilson bylo 15 let, když si vzala život v roce 2014, v roce 2012 to bylo Rosie Whitaker, a články šel dál a dál.,

dejte si Pozor na Balet Monstra…nosí růžová

Takže, když můžeme docela předpokládat, že Nina řeší nějaké duševní nemoci způsobené kariérou a matka, ona je také způsob, vědomi, co se děje, protože chce, aby se to stalo. Pokud chce být dokonalá, být jak Bílá labuť, tak Černá labuť, pak se to musí stát. Labutí jezero je přece tragédie.

rozdíl mezi bílou labutí a černou labutí je, myslím, poslední kousek skládačky.,

Nina a halucinace: část 2

ve vyvrcholení, když se Nina konečně dostane k tanci, vidíme, jak osciluje mezi dvěma emocionálními stavy. První je někdo úplně roztřepený a ohromený a buď na pokraji slz nebo pláče. Druhá je naštvaná, násilná, teritoriální, sebevědomá, sexy, nebezpečná. V jednu chvíli se tyto dvě strany Niny skutečně navzájem bojují.

někteří to čtou sem a tam jako důkaz ninových duševních potíží. A Jo, rozhodně. Ale víme, že Nina chtěla, aby představení bylo perfektní., A my jsme přímo nahoře řekl Thomas, co definuje každý z labutí.

Bílá Labuť je “ krásná, strašná, křehká.“

Černá Labuť je o svádění, nepřesnost, nenucenost, nedostatek kontroly, nechat jít, zlé dvojče, někdo s kousnutí.

Jak vidíme Ninu v těch zákulisních okamžicích, je snadné číst její změny nálady jako úplnou psychologickou přestávku. Ale mohlo by to být také zástupce umělce obývajícího jejich charakter, aby mohl hrát podle svých nejlepších schopností a dokonce přistupovat k dokonalosti., K tanci části Černé labutě se Nina nechala pod kouzlem. Do té temnoty se hnala sama. Tím, že se pustila, překvapila sebe, překvapila všechny ostatní a našla transcendenci. Aby dosáhla tohoto stavu, přestala odmítat tlak a nátlak své kariéry a matky. Místo toho ji nechala pohltit. Vzdala se svých nutkání a vzteku. Umožnila, aby se vynořila potlačená část. Nejprve v zrcadle, ale pak ve skutečnosti.

že dichotomie vysvětluje halucinace, které vidíme., Celkově halucinace slouží k přemlouvání Niny buď strachem a křehkostí bílé labutě, nebo temnotou a negativní energií Černé labutě. Hodně času je to směs těch dvou. Halucinace rostou z nějakého důvodu: Nina se dostává do charakteru, a čím blíže jsme k představení, tím více charakteru musí být. Noc představení, samozřejmě, že je nejvíce psychicky zlomená, protože to je to, co je nezbytné. Je úplně zlomená a kurva blázen částečně proto, že to je to, co ji balet řídil, ale částečně proto, že je to její volba., Je to jediný způsob, jak by mohla být dokonalá královna Labutí.

(opravdu rychle, miluji, že Nina klesla během jejího představení White Swan. Zvyšuje křehkost a strach, protože je to obrovská chyba v celkové show. Ale zároveň, tento druh nedokonalosti je součástí toho, co jí Thomas říká, že dělá perfektní výkon. Uplatňuje tedy tuto lekci, aby zvýšila zranitelnost a křehkost její postavy bílé labutě ve chvílích, než se objeví černá labuť).,

Nina a halucinace: část 3

s většinou halucinací nám film říká, co se stalo. Jak se říká, Lily nikdy nezůstala s Ninou. Víme, že nohy Niny se nezlomily dozadu, protože příští ráno může chodit dokonale. Víme, že nerostla peří, protože nikde není peří a nikdo nekřičí, “ Ach můj Bože, vyrostla křídla.“

existují dvě halucinace, na které opravdu nedostaneme odpověď. Viděla Nina Lily a Thomase šukat po hodinách? A Nina bodla Beth?,

s Lily a Thomasem, odpověď pravděpodobně na tom nezáleží. Nina chce být Lily, protože Lily je jejím vzorem pro Černou labuť. Je tedy pravděpodobné, že si Nina představovala Lily a Thomase společně, protože jí to pomáhá představit si sebe a Thomase společně. Je to součást její rostoucí sexuality a zároveň je součástí strachu a křehkosti, kterou potřebuje jako Bílá Labuť. Takže pro Ninu je to výhra.

s Ninou a Beth. Upřímně nevím. Představuji si, že kdyby bodla Beth, slyšeli bychom, že se o tom někdo druhý den zmínil, stejně jako jsme slyšeli o tom, že Beth byla zasažena autem.,

S Beth, vidíme Beth botu používat nůž na její vlastní tvář (která se pak stává Nina tvář), což způsobuje Nina utíkat k výtahu. Ve výtahu drží Nina nůž na boty. Důsledkem je, že Nina napadla Beth. Proto si myslíme, že později Nina napadla Lily. Ale když se ukáže, že se Nina právě bodla a Lily nikdy nebyla v místnosti, můžeme se divit, čí krev byla na noži?, Vzhledem k tomu, Nina úroveň šílenství, to by mohlo být jen si představovala celou věc – nůž na boty byl stále na stole, nikdo nikdy se ho nedotkl. Mohla se někde pořezat (i když to nikdy nevidíme). Nebo mohla Beth pobodat.

je to“ je sklo napůl plné nebo napůl prázdné “ druh situace. Nemáme dostatek informací, abychom tak či onak přesvědčivě řekli, co je pravda, což znamená, že je to na každém z našich vlastních interpretací., Osobně, viděl jsem, jak Nina útočí na Beth jako předchůdce jejího poškozování sebe sama, také jako prostředek k utěsnění jejího vlastního osudu-pokud neprojde „dokonalým“ výkonem, pak to, co ji čeká, je vězení. Ale myslím, že pravděpodobnější je, že si to jen představovala jako součást svého vystoupení.

celkově by hlavní tah z Beth scény byl, řekl bych, jak to hraje do konceptu dokonalosti. Jak říká Nina Beth, “ jen jsem se snažil být dokonalý jako ty.“Odpověď Beth je říct,“ perfektní? Nejsem dokonalá. Nejsem nic.,“Pokud je to sebepoškozování, mělo by smysl, aby se Nina rozhodla udělat vše pro to, aby byla dokonalá, protože alternativou je být Beth. Pokud Nina útočí na Beth, bylo by to proto, že Nina je tak násilně proti ideálu nedokonalosti a skončí nedokonalá, že se snaží zničit reprezentaci tohoto osudu (a proto se vidí, že je uvalena na Beth).

konec