samotná definice pojmu „filmová ikona,“ Humphrey Bogart vzrostl z trochu hráč na Broadwayi, na podporu B-film, herec, aby se nakonec stal nesporným panující box-office star své doby. Po jeho přechodu z fáze z New Yorku do studia z Hollywoodu s kriminální drama „Zkamenělý Les“ (1936), Bogart vydržel delší dobu hraje druhé housle více zavedené hvězdy, jako Edward G. Robinson ve filmech jako „Kulky nebo Lístky“ (1936)., I když inscenace jako „They Drive by Night“ (1940) a „High Sierra“ (1941) postupně zvýšila jeho Hollywood stojí, to byl Bogart je zase jako soukromé očko Sam Spade v „Maltese Falcon“ (1941), který první dal divákům ochutnat svět, unavený, cynický, přesto moralizující hrdina stal by se tak úzce spojena. Persona byla dále stmelil s jeho výkony v „Casablanca“ (1942) a „The Big Sleep“ (1946), s bývalým oslavován jako jeden z největších filmů všech dob., Mezi těmito filmovými milníky se setkal se svou hvězdou a budoucí manželkou, herečkou Lauren Bacallovou, se kterou se objeví celkem ve čtyřech hitových filmech. Další významné filmy v Bogart je pozoruhodné kariéry zahrnuty „Poklad na Sierra Madre“ (1948), „Key Largo“ (1948), „Africká Královna“ (1951) – pro které by vyhrát jeho jedinou Cenu Akademie – a „Vzpoury Na lodi Caine“ (1954). Přinesl dolů rakoviny, zatímco ještě na vrcholu své tvůrčí síly, Bogart by být připomínán jako zatvrzelý obrazoborec, nezkrotný holomkem, a skutečný Americký kulturní poklad.,

Narodil se Humphrey DeForest Bogart dne Dec. 25, 1899 v New Yorku, byl nejstarším dítětem a jediným synem Belmonta a Elizabeth Bogartové. Bogart si užil poněkud privilegované dětství, protože jeho otec byl prominentním chirurgem a jeho matka klasicky vyškoleným komerčním ilustrátorem. S trvalým domovem na Newyorské Upper West Side, dobře – to-do rodina také vlastnila rekreační nemovitost na Canandaigua Lake, kde Belmont obdařil svého syna celoživotními láskami šachů a plachtění. Ačkoli byl vychován v blahobytu, nebyl zdaleka rozmazlený., Oba jeho rodiče byli mimořádně zaneprázdněni a vysoce zaměřeni na svou kariéru a očekávali totéž od svého syna. Bogart byl zapsán do několika soukromých škol od útlého věku, nakonec byl přijat na prestižní Exeter Academy v Andoveru, MA. Jejich naděje pro něj k účasti na Yale University byly hozeny, nicméně, když Bogart – vždy lhostejný, poněkud anti-sociální student byl vyloučen z Exeter z důvodů, které zůstaly nejasné. V roce 1918 se dobrodružný mladík, zamilovaný do moře a plný romantických představ o válce, zapsal do amerického námořnictva na palubu USA.,S. Leviathan, kde-opět za okolností nikdy definitivně nevysvětlil-si poranil horní ret, což mělo za následek jeho slavnou jizvu zvyšující charakter.

S zhostil obdivuhodně během své námořní služby, Bogart se vrátil do New Yorku, kde pracoval krátkou řadu pracovních míst, než rodinné vazby mu dal jeho první kontakt v rámci divadelního světa. Poté, co navázal přátelství s dramatikem a herečkou Alice Brady, byl najat jejím otcem, filmovým a divadelním producentem Williamem a.Bradym, pro kterého pracoval na různých pozicích., Po krátkém působení jako jevištní manažerka v produkci Alice Bradyové “ zničená dáma „mu dala svou debutovou roli o několik měsíců později v jiné z jejích her,“ Drifting“, v roce 1921. Zatímco on nemusel nutně vzít Broadway bouří, Bogart konečně našel své povolání. V letech 1922 až 1935 se objevil v desítkách inscenací. Brzy se setkal a brzy se oženil s herečkou Helen Menkenovou, i když tato první unie by skončila přátelsky o něco více než o rok později. Další manželství s jevištní herečkou Mary Philips následovalo v roce 1928., Pro řadu let, Bogart dřeli v jednorozměrné role v lehké productions, nikdy spokojeni s kvalitou práce, ale neustále se zdokonaluje a zdokonaluje své řemeslo, bez ohledu na to. Po několika filmových šortky podél likes Helen Hayes, Bogart natočil svůj celovečerní filmový debut s podpůrnou roli v „the River“ (1930), v hlavní roli chlapík divadelní herec Spencer Tracy, muž, který Bogart by zůstat blízkými přáteli na celý život.,

dělící svůj čas téměř rovnoměrně mezi Broadway a Hollywood, Bogart přistál klíčovou roli začarovaný trestní Duke Mantee v roce 1935 fázi produkce Roberta E. Sherwooda je „Zkamenělý Les.“Část – na podporu hvězdy hry, Leslie Howard-získala mladého herce zářící revue za roli velmi proti typům mladých callow, které normálně hrál. To mu také získalo respekt Howarda, který trval na tom, že Warner Bros.obsadil Bogarta jako Mantee pro filmovanou verzi. Studio-které doufalo, že umístí zavedenou hvězdu Edwarda G., Robinson v roli-zpočátku balked. Poté, co Howard stál pevně, Bogart dostal roli. Filmové adaptaci „Zkamenělý Les“ (1936), si zahrála po boku Howarda a Bette Davis, byl značný úspěch a dokázal bez pochyb o tom, že Bogart je uložení přítomnost na jevišti přeneseno na obrazovku velmi efektivně. Warner Bros. ho okamžitě podepsal na standardní smlouvu, vyžadující jeho trvalé přemístění na západní pobřeží., Philips a její manžel se společně s velmi úspěšnou jevištní kariérou pokusili udržet manželství na dlouhé vzdálenosti ještě další rok, než nakonec v roce 1937 souhlasili s rozvodem. Bogart kupředu v řetězci B-filmy pro studio, a to buď v rolích, které podporovaly větší hvězdy jako Robinson a James Cagney – „Kid Galahad“ (1937) a „Angels with Dirty Faces“ (1938) mezi nimi – nebo jako vedoucí v B-filmech jako „Swing Lady“ (1938) a „Return of Doctor X“ (1939).,

Když Bogart bojoval s rostoucí nespokojeností své filmové tvorby, uzavřel v roce 1938 třetí manželství s Mayo Methotovou, herečkou, kterou potkal prostřednictvím společných přátel. Byla to rtuťová žena s vážným problémem s pitím a náchylná k záchvatům žárlivosti. Tak fractious bylo jejich manželství, že v jednom okamžiku tisk začal odkazovat na pár jako na “ bojující Bogarts.,“I když se těší dobré zprávy pro svou práci v takové kriminální dramata jako „They Drive by Night“ (1940) a „High Sierra“ (1941) – bylo to na natáčení ten druhý, který začal přátelství s scénárista John Huston – Bogart byl stále předávaný na více tradiční vedoucí role ve prospěch herci jako Cagney a George Raft. Když Vor odmítl nabídku hrát ve Huston je režijní debut, „Maltese Falcon“ (1941), založený na románu Dashiell Hammett, role byla nabídnuta Bogart, kteří dychtivě přijal., Jako Sam Spade vytvořil herec prototyp pro každého soukromého detektiva, který v následujících desetiletích zdobil obrazovku. Obklopen hvězdnou podpůrné obsazení, které zahrnovalo Sydney Greenstreet, Elisha Cook, Jr., Mary Astor, a Peter Lorre, Bogart byl perfektní jako rychlý jazykem, unavený detektiva, který se však zachován jeho smysl pro čest a poskvrnil idealismu. Film se po vydání stal okamžitou klasikou a dokonce Bogart – obvykle příliš kritický vůči své vlastní práci – označil Hustonův film za „prakticky mistrovské dílo“.,“

Poté, co získal nový respekt, nemluvě o více lukrativní smlouvu s Warners – Bogart reteamed se režisér Huston a co-hvězdy Astor a Greenstreet za II. Světové Války, špionážní thriller „Přes Pacifik“ (1942). Téhož roku Bogart vydal své legendární vystoupení jako expatriate majitel nočního klubu Rick Blaine v „Casablanca“ (1942)., Výsledkem náhody, osudu a nepopiratelné chemii mezi jeho hvězdy, „Casablanca“, byla založena na pak-neprovedený fázi hrát, spěchal do výroby, a to navzdory vysokým příkonem jeho obsazení a posádky, nebyl očekává, že provádět mimořádně dobře u pokladny. Nicméně, v jeho první romantické vést, Bogart vzal svého ‚člověka s tvrzené exteriér, ale srdce hrdina persona na zcela nový, fascinující úrovně. Jeho hlavní dámou byla Evropská kráska Ingrid Bergmanová, která se na obrazovce doslova třpytila po boku Bogarta., Film vyhrál Cenu Akademie za Nejlepší film, a jako výsledek, katapultoval Bogart na vrchol Warner Bros. seznam hvězd, což z něj nejlépe placený filmový herec dne. Navzdory obecně zářícímu kritickému uznání doby se „Casablanca“ v pokladně dařilo jen mírně. V letech, které následovaly, nicméně, to by se stal všeobecně považován za jednoho z nejlepších Amerických filmů všech dob, stejně jako, že má vyznamenání za bytí nejvíce citoval., Zajímavé je, že nejslavnější z těchto řádků, “ Zahrajte si to znovu, Sam,“ byl ve skutečnosti nesprávně uveden a ve filmu se nikdy nemluvilo.

Stejně jako zbytek světa, Hollywoodu pozornost byla na II. Světové Války v brzy 1940, a Bogart film výstup nebyl žádnou výjimkou. Filmy tohoto období zahrnovaly námořní dobrodružství „Action in the North Atlantic“ (1943), pouštní tankový akční kus „Sahara“ (1943) a „Passage to Marseille“ (1944). Druhý film reteamed Bogart s absolventy „Casablanca“, jako jsou Greenstreet, Lorre, Claude Rains a režisér Michael Curtiz., Pak přišel film, který bude mít mnohem větší vliv na Bogart osobní život než jeho box-office pověření – režisér Howard Hawks‘ „Mít a nemít“ (1944). Volně založený na románu Ernesta Hemingwaye, hrál 19letou módní modelku Betty Perske-brzy bude známá svým uměleckým jménem Lauren Bacall. Jiskry zapálí na obrazovce mezi oběma nebyly žádné filmové iluze, jak pár brzy spadl vášnivě milují, navzdory rozdílu v jejich věku o více než 20 let., Bogart, bohužel, bylo ještě ve středu nešťastné manželství, a tak jeho a Jeho rané romantiky bylo drženo hodně pod pokličkou, přičemž na vnější vzhled mentor-učeň vztah, zatímco oni vyjádřili jejich vzájemné adorace přes diskrétní setkání a prostřednictvím tajné korespondence. Když se Bogart na začátku roku 1945 konečně rozvedl s nyní zuřícím Methotem, byl s Bacallem o několik týdnů později ženatý. Manželství by bylo její první a jeho poslední, a podle všeho jeden z hollywoodských vzácných šťastných a trvalých odborů.,

Jejich obrazovce spolupráce se ukázala okamžitě populární a Podvozek okamžitě spárovat opět s Bacall a režisér Hawks pro „The Big Sleep“ (1946). Rané film noir založený na románu Raymonda Chandlera a jeho scénář napsal William Faulkner, to hrál Bogart jako možná klíčového soukromý detektiv Philip Marlowe. Zatímco film byl nařčen kritiky pro jeho labyrintu spiknutí – někteří říkali, nepochopitelné – téměř všechny chválil Bogart je portrét pomačkaný potulný rytíř a neustále příjemné na obrazovce chemie s jeho smyslný novou nevěstu., Na vrcholu Hollywoodského filmu noir době, on hrál v mnoha z nejlepších vedle kina je největší femme fatale, včetně „Dead Reckoning“ (1947) s Lizabeth Scott, „Obě Paní Carrolls“ (1947) s Barbarou Stanwyck, a „Dark Passage“ (1947), který opět spojil ho s Bacall. Hvězda dále spolupracovala se spisovatelem-režisérem Hustonem na pouštním dobrodružství chamtivosti a přežití, „poklad Sierry Madre“ (1948)., Bogart hrál jako down-na-jeho-štěstí v Americké 1920 Mexika, který se připojí další dobrodruh (Tim Holt) a starý prospektor (Walter Huston) v nebezpečnou výpravu za majlant ve zlatě. Navzdory svému kritickému uznání a sbírání tří Oscarů, diváci nebyli zpočátku rychle obejmout film bez ženského milostného zájmu nebo jakéhokoli jasného hrdiny. Čas však přijal „Sierra Madre“ jako skutečnou klasiku a film byl citován jako nesmírně vlivný na filmaře, jako jsou Stanley Kubrick a Paul Thomas Anderson.,

V letech po druhé Světové Válce, v Americe byl smeten v široké šíření anti-Komunistické horlivosti, pobídl nedůvěru svého bývalého spojence, Sovětský Svaz. V čele Huston a další Hollywoodské osobnosti, Bogart a Bacall a několik dalších filmových hvězd vznikla skupina s názvem Výbor pro První Dodatek, který cestoval do Washingtonu na protest proti jednání drženy House Un-Američan Činnosti Komise (HUAC), prohlašovat, že to bylo nespravedlivě obtěžující mnoho herců a umělců., Bohužel, pohybovat pouze drew podezření, a v roce 1948 vydání Kinematografu časopis, Bogart se cítil nucen, aby se ubránil článek s názvem „já nejsem Žádný Komunista,“ prohlašovat, že on a jeho manželka byli podvedeni do jejich účast. Bez ohledu na to, Bogart zůstal jednou z nejsilnějších hvězd filmu, a začal prosazovat svou rostoucí nezávislost prostřednictvím své nové produkční společnosti, Santana Productions. Název jeho nejnovějšího obchodního podniku byl odvozen od jména plachetnice viděné v Bogartově nejnovějším mistrovském díle „Key Largo“ (1948)., Režie opět Huston a co-hrát Edward G. Robinson, to by bylo Bogart konečné-a možná nejlepší-na obrazovce párování s Bacall. Uvězněni na ostrově hotel na pobřeží Floridy během zuřící hurikán, Bogart a Bacall a její otec (Lionel Barrymore) se ocitnou na milost a nemilost uprchlého gangstera Johnny Rocco (Robinson) v učil thriller hraničí s dokonalostí.

Vydáno pod jeho Santana Productions, Bogart dále se objevila ve filmech „Zaklepat Na Nějaké Dveře“ (1949), „Tokyo Joe“ (1949) a režisér Nicholas Ray „V Osamělá Místa“ (1950)., Ponuré existenciální noir mistrovské dílo, ten film představoval to, co mnozí si zvykli považovat jako jeden z Bogart je nejvíce komplexní, byť alespoň zmínil, obrazovka výkony jako začínající scenárista, který může nebo nemusí být brutální vrah. Už jako nezávislá filmová hvězda na volné noze natočil Bogart své poslední filmy pro Warner Bros.s „Chain Lightening“ (1950) a „The Enforcer“ (1951), hodně k nelibosti studia., Pak přišel na romantické dobrodružství „Africká Královna“ (1951), který hrál Bogart jako anti-sociální, gin-chlastat řeky kapitán lodi najal, aby pastýř tlačítko-sestřelil misionář (Katherine Hepburn) na nebezpečnou misi v německé Východní Africe, po vypuknutí I. Světové Války instantní klasika, film získal nominace na Oscara pro oba Hepburn a ředitel/co-spisovatel Huston. Byl to však pouze Bogart, který si domů vzal sošku – svou první a jedinou – pro Nejlepšího herce., Sám herec byl známý citovat toto dílo jako jeho oblíbené výkon, i když v pravém Bogey móda on by později bonmot, že „jediný způsob, jak přežít Oscara není nikdy pokusit se vyhrát ještě jednou.“

Bogart je poslední spolupráce s jeho přítelem, John Huston přišla v podobě „Beat the Devil“ (1953), sly parodie na předchozí Huston klasiky, zejména „Maltese Falcon.,“Po skupině chamtiví, bezohlední zlatokopové honí nedosažitelný poklad v Keňský přístav, napsal ji Truman Capote a představoval rád Jennifer Jones, Gina Lollobrigida a Peter Lorre. Ačkoli by později dosáhl kultovního statusu, těžko Kategorizovaný film nevystupoval dobře v divadlech ani u kritiků. Možná kvůli tomu, že jeho produkce Santana ztratila na obrázku tolik peněz, Bogart později považoval „Beat The Devil“ za jeden z jeho nejméně oblíbených filmů., Pohybující se v pozdějších fázích své kariéry, a s nic dokazovat, Bogart měl luxusní snížení jeho obvyklý poplatek na zemi vedoucí úlohu v psychologické válečné drama „The Caine Mutiny“ (1954). Jako paranoidní tyran Kapitán Queeg, Bogart obratně v kombinaci izolovaný samotář vlastnosti Rick Blaine s self-porce, malomyslnost jeho Dobbs postava v „The Treasure of the Sierra Madre.,“Za svůj výkon byl nominován na další Cenu Akademie – ztratil se Marlon Brando „v přístavu“ (1954) – s Queeg nakonec stává považovat za Bogart je poslední skutečně velkou filmovou roli.

se svým zdravím nyní začíná selhávat, i když odmítl vyhledat léčbu, Bogart pokračoval ve svém vždy působivém filmovém výstupu. On soupeřil o pozornost Audrey Hepburn s playboy bratr William Holden v režisér Billy Wilder romantické komedie „Sabrina“ (1954), a zahrála Ava Gardner v „The Barefoot Contessa“ (1954)., Hrál uprchlý trestanec, takže pro stinné minulosti v komedii-dramatu „nejsme Žádní Andělé“ (1955), muž, vydávající se za kněze, v romantické dobrodružství „Levá Ruka Boží“ (1955), a nemilosrdný uprchl z vězení – Bogart poslední darebný roli v thrilleru „Hodiny zoufalství“ (1955). Bogart je poslední roli byl zatrpklý sportovní novinář-obrátil-boxerský promotér ve sportovní noir „drzejší“ (1956). Vážně nemocný během natáčení byl herec, celoživotní těžký piják a kuřák, do té doby diagnostikován rakovinou jícnu., Navzdory agresivním léčbám, které zahrnovaly operaci a chemoterapii, se rakovina dále šířila. Přátelé a kolegové hvězdy Spencer Tracy a Katherine Hepburn byly některé z posledních lidí vidět výrazně zmenšil ikonu filmu v jeho posledních dnech. Krátce po svých 57.narozeninách zemřel Humphrey Bogart poté, co se Jan dostal do kómatu. 14, 1957 ve svém domě v oblasti Holmby Hills v Los Angeles. Zanechal Bacall a dvě malé děti, Stephen, syn, a Leslie, Dcera.,

v desetiletích, které následovaly po jeho smrti, se Bogart nepochybně stal celosvětovou filmovou ikonou, možná největší mimo Marilyn Monroe a James Dean. Zůstal jedním z nejcitovanějších herců v historii, s řádky jako „tady se na tebe dívá, dítě,“ a „věci, ze kterých jsou sny vyrobeny,“ stejně jako „vždy budeme mít Paříž,“ být jen pár příkladů., Neznámý pro mnoho pop kultury nadšence, to byl Bogart a Bacall, který tvořil původní jádro legendární Hollywood ‚Rat Pack’—, že neformální společnosti tak úzce spojován s Frankem Sinatrou a jeho kamarádi Dean Martin a Sammy Davis, Jr. Filmů jako Jean-Luc Godard je „bez Dechu“ (1960) a Woodyho Allena „zahraj to Znovu, Same“ (1972), která je vyplácena přímo hold herec s fedora a všudypřítomný cigaretový skřípnutí mezi prsty. V televizi byly jeho postavy a filmy odkazovány ve všem od karikatur Bugs Bunny po epizody “ Magnum P. I. „(CBS, 1980-88)., A jako by v této věci jednou provždy uvedl konečnou interpunkci, v roce 1999 americký filmový institut jmenoval Humphrey Bogart jako vedoucího muže č. 1 na svém seznamu 50 největších amerických filmových Legend. Těžko by se hledal seriózní filmový historik, který by argumentoval jinak.

Bryce P. Coleman