Athénská Škola

athénská Škola je jedním ze skupiny čtyři hlavní fresky na stěnách Stanza (ty na jedné straně centrálně přerušen windows), které zachycují různých oborech poznání. Každé téma je identifikován nad samostatným tondo obsahující majestátní ženská postava sedící v oblacích, s putti nesoucí fráze: „Usilovat o Poznání Příčin,“ „Božské Inspirace“, „Poznání Božských Věcí“ (Disputa), „Každému, Co Je Splatná.“V souladu s tím čísla na stěnách níže ilustrují filozofii, poezii (včetně hudby), teologii a právo., Tradiční název, není Raphael. Předmětem malby je vlastně filosofie, nebo alespoň starověké řecké filozofie, a jeho režijní tondo-label, „Causarum Cognitio“, nám říká, jaký druh, jak se zdá echo Aristoteles klade důraz na moudrost, jako by věděl proč, proto znát příčiny, v Metafyzice Kniha i a Fyzika II. Opravdu, Platón a Aristoteles se zdají být ústřední postavou ve scéně. Nicméně, mnoho filozofů zobrazených hledal znalost prvních příčin. Mnozí žili před Platónem a Aristotelem a sotva třetina byli Atéňané., Architektura obsahuje Římské prvky, ale obecně semi-kruhové nastavení s Platóna a Aristotela v jeho středu by mohl být se zmiňovat o Pythagorovy monad.,

Komentátoři se domnívají, že téměř každý velký starověký řecký filozof, lze nalézt v malování, ale určení, která jsou vyobrazena je spekulativní, protože Raphael provedeny žádné označení mimo možné podobizny, a žádné dobové dokumenty vysvětlit malování., Skládání problému, Rafael se musel vymyslet systém ikonografie se zmiňovat různé postavy, pro něž nebyly žádné tradiční vizuální typy. Například, zatímco Sokrates číslo je okamžitě rozpoznatelné od Klasických busty, jednou z postav údajně Epicurus je daleko od jeho standardní zobrazení.

aspekty fresky jiné než identity postav byly také různě interpretovány, ale jen málo takových interpretací je mezi učenci jednomyslně přijato., To, že rétorická gesta Platóna a Aristotela jsou druhy ukazující (na nebesa a dolů na Zemi), je všeobecně přijímáno jako pravděpodobné. Nicméně, Platónův Timaios – což je kniha Raphael míst v ruce – byl sofistikované ošetření prostoru, času a změn, včetně Země, který řídí matematických věd pro více než tisíciletí. Aristoteles se svou čtyřprvkovou teorií rozhodl, že všechny změny na Zemi jsou způsobeny pohyby nebes. V obraze Aristoteles nese svou etiku, kterou popřel, že by mohl být redukován na matematickou vědu., Není jisté, jak moc mladý Raphael věděl o antické filozofii, jakou pomoc by mohl mít od lidí, jako Bramante a zda podrobný program byl diktován jeho sponzor, Papež Julius II.

Nicméně, fresco má i v poslední době byla chápána jako nabádání k filozofii a v hlubším smyslu, jako vizuální reprezentace roli Lásky v elevaci lidí směrem k horní znalosti, do značné míry v souladu s moderní teorií Marsilio Ficin a další neo-Platonické myslitelů souvisí s Raphaelem.,

nakonec podle Giorgia Vasariho scéna zahrnuje samotného Raphaela, vévody z Mantuy, Zoroastera a některé Evangelisty.

Nicméně, Heinrich Wölfflin, „to je docela špatný pokus o interpretaci athénská Škola jako esoterické pojednání … Důležitou věcí byl umělecký motiv, který vyjadřoval fyzický nebo duchovní stav, a jméno osoby bylo otázkou lhostejnosti“ v Raphaelově době., Raphael je umění pak organizuje krásný prostor, kontinuální s diváky ve Sloce, v níž velké množství lidských postav, každá z nich vyjadřuje „duševní stavy prostřednictvím fyzické akce,“ komunikovat, v „polyfonie“ na rozdíl od nic v dřívějších umění, v probíhající dialog o Filozofii.

výklad fresky týkající se skryté symetrie postavy a hvězdy postavené Bramante byl dán Guerino Mazzola a spolupracovníků., Hlavním základem jsou dva zrcadlené trojúhelníky na výkresu z Bramante (Euclid), které odpovídají polohám nohou určitých čísel.

FiguresEdit

identita některých filozofů na obrázku, jako je Plato a Aristoteles, jsou jistá. Kromě toho byly identifikace raphaelových čísel vždy hypotetická. Aby se věci zkomplikovaly, od Vasariho úsilí, někteří obdrželi několik identifikací, nejen jako starověci, ale také jako postavy současné S Raphaelem., Vasari zmiňuje portréty mladého Federica II Gonzaga, vévody z Mantuy, opírající se o Bramante s rukama zvednutými vpravo dole a Raphael sám.

Ústřední postavy (14 a 15)Upravit

Ve středu fresky, na jeho architektura centrální úběžník, jsou dva nesporné hlavní témata: Plato na levé a Aristoteles, jeho žák, na pravé., Obě postavy drží moderní (té doby), svázané kopie svých knih v levé ruce, zatímco gestikulovaly s jejich pravicí. Platón drží Timaeus a Aristoteles drží svou Nikomacheskou etiku. Platón je zobrazen jako starý, šedý a bosý. Naproti tomu Aristoteles, mírně před ním, je ve zralém mužství, nosí sandály a zlaté šaty a zdá se, že mládí o nich vypadá jeho cestou., Kromě toho, tyto dvě ústřední postavy gesto spolu různé rozměry: Plato svisle, vzhůru podél obrázek-letadlo, do trezoru výše; Aristoteles na vodorovné rovině kolmo k obrázku-letadlo (tedy v silné zdeformovat), zahájení tok prostoru směrem k divákům.

předpokládá se, že jejich gesta naznačují centrální aspekty jejich filozofií, pro Platóna, jeho teorii forem a pro Aristotela důraz na konkrétní údaje. Mnozí interpretují obraz tak, aby ukázal divergenci obou filozofických škol., Platón argumentuje pocit nadčasovosti, zatímco Aristoteles se dívá do tělesnosti života a současné říše.

SettingEdit

budova je ve tvaru řeckého kříže, který někteří navrhli, byla určena ukázat harmonii mezi pohanské filosofie a Křesťanské teologie (viz Křesťanství a Pohanství a Křesťanské filozofie). Architektura budovy byla inspirována dílem Bramante, který podle Vasariho pomohl Raphaelovi s architekturou na obrázku., Výsledná architektura byla podobná tehdejší nové bazilice svatého Petra.

v pozadí jsou dvě sochy. Ten vlevo je bůh Apollo, bůh světla, lukostřelba a hudba, držící lyru. Socha vpravo je Athena, bohyně moudrosti, ve své římské podobě jako Minerva.,

hlavní oblouk, nad postavami, ukazuje meandru (také známý jako řecký starat nebo řecké klíčové design), design pomocí kontinuálních linek, které se opakují v „série pravoúhlých zatáček“, který vznikl na keramice řecké Geometrické období, a pak se stal široce používán ve starověké řecké architektonické vlysy.