One of the first he produced, the Death of Casagemas (1901), responded directly to Casagemas’s suicide. O trabalho de óleo em madeira mostra a cara azulada-verde do poeta envolto em cobertores brancos. Ele parece quase tranquilo, como se estivesse dormindo, mas a adição de Picasso de um buraco de bala na têmpora de seu sujeito mostra a tragédia.mesmo antes da morte de Casagemas, Picasso tinha lutado com uma série de outras mortes em sua vida., Em 1895, sua irmã Conchita, de sete anos, morreu de diptheria, e em 1899, o pintor Hortensi Guell, um membro do círculo de Picasso em Barcelona, atirou-se de um penhasco. Picasso também estava ciente do suicídio de Vincent van Gogh em 1890, e estudiosos têm sugerido que semelhanças entre as pinturas de van Gogh e a pincelada impastoada e paleta moody do jovem Picasso a morte de Casagemas foram rendidas em homenagem ao falecido artista. a dor de Picasso por sua irmã, amigos e pintor-herói misturou-se com seus próprios conflitos criativos internos., No início de 1901, ele ainda não tinha encontrado uma voz artística única—nem tinha vendido trabalho suficiente para se sustentar. Juntos, essas crises perturbaram Picasso e” formaram um padrão de eventos sugerindo que os artistas—pelo menos aqueles que vivem em oposição à sociedade mainstream—estão fadados ao sofrimento e tragédia”, como o curador William H. Robinson apontou. Picasso identificou-se com esta situação, como um auto-retrato de 1901 deixou claro., Enquanto ele tinha apenas 20 anos de idade quando pintou a peça, ele retrata—se como Gante, sebo e frágil-um homem que parece 50, ao invés de um jovem enérgico no início de sua carreira. Um espectro de blues escuros e poeirentos saturam o assunto e o pano de fundo que ele enfrenta, enquanto seu rosto é um azul-branco gelado, seu casaco um cobalto profundo, e seus olhos poços de Marinha. A impressão geral é de desânimo: um artista Atormentado expulso da sociedade. o uso de azul por Picasso para comunicar dor e desolação tem sido rastreado por várias fontes., Ele foi informado por pintores simbolistas como Paul Gauguin, que encheu telas explorando temas como o destino humano com blues. De onde viemos? O Que Somos Nós? Onde Vamos? (1897), em que ceruleanos e azures dominam a paleta. Picasso também foi atraído para o trabalho de escritores românticos, como as histórias de poetas de Alfred De Vigny com vidas trágicas. Como Robinson aponta, o personagem principal no romance de Vigny, Stello, é um poeta “favorecido pelas estrelas”, mas atormentado pelos “diabos azuis” de ennui.