1961-1969: Sessenta singles
Maravilha ensaiando para uma apresentação na televisão holandesa em 1967
Em 1961, quando aos 11 anos, Wonder cantou sua própria composição, “Lonely Boy”, de Ronnie Branco dos Milagres; Branco, em seguida, tomou a Maravilha e a sua mãe para um teste na Motown, onde CEO Berry Gordy assinado Maravilha para a Motown da Tamla rótulo. Antes de assinar, o produtor Clarence Paul deu-lhe o nome Little Stevie Wonder., Por causa da idade de Wonder, A gravadora elaborou um contrato de cinco anos em que os royalties seriam mantidos em confiança até Wonder ter 21 anos. Ele e sua mãe receberiam um salário semanal para cobrir suas despesas: Wonder recebia US $2,50 (equivalente a US $21,39 em 2019) por semana, e um tutor privado era fornecido quando Wonder estava em turnê.Wonder foi colocado ao cuidado do produtor e compositor Clarence Paul, e por um ano eles trabalharam juntos em dois álbuns. O tributo ao Tio Ray foi gravado primeiro, quando Wonder ainda tinha 11 anos., Principalmente covers das canções de Ray Charles, o álbum incluiu uma composição maravilhosa e Paul, “Sunset”. The Jazz Soul of Little Stevie foi gravado em seguida, um álbum instrumental que consiste principalmente de composições de Paul, duas das quais, “Wondering” e “Session Number 112”, foram co-escritas com Wonder., Sensação de Maravilha estava agora pronto, uma música, “Mãe ” Obrigado”, foi gravado para lançamento como single, mas, em seguida, removido e substituído por Berry Gordy canção “eu chamo de Muito de Música, Mas as Pessoas de Idade Chamá-Lo de Blues” como seu primeiro single; lançado verão de 1962, que quase quebrou na Billboard 100, passar uma semana de agosto, na 101. Dois singles posteriores,” Little Water Boy “e” Contract on Love”, ambos não tiveram sucesso, e os dois álbuns, lançados em ordem inversa de gravação—a alma de Jazz de Little Stevie em setembro de 1962 e Tributo ao Tio Ray em outubro de 1962—também tiveram pouco sucesso.,
–Review of Stevie Wonder’s Greatest Hits Vol. 2 in Christgau’s Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981)
At the end of 1962, when Wonder was 12 years old, he joined the Motortown Revue, touring the “Chitlin’ Circuit” of theatres acepted black artists. No Regal Theater, Chicago, sua performance de 20 minutos foi gravada e lançada em maio de 1963 como o álbum gravado ao vivo: the 12 Year Old Genius., Um single, “Fingertips”, do álbum também foi lançado em Maio, e se tornou um grande sucesso. A canção, com uma sensação de confiança e entusiasmo retornando para um encore espontâneo que captura o baixista substituto, quem é ouvido para chamar “Que chave? Que Chave?”, foi um hit número 1 na Billboard Hot 100 quando Wonder tinha 13 anos, tornando-se o artista mais jovem a chegar ao topo da parada. O single foi simultaneamente Nº 1 no RB chart, a primeira vez que ocorreu., Suas próximas gravações, no entanto, não foram bem sucedidas; sua voz estava mudando quando ele ficou mais velho, e alguns executivos da Motown estavam considerando cancelar seu contrato de gravação. Durante 1964, Wonder apareceu em dois filmes como ele mesmo, Muscle Beach Party E Bikini Beach, mas estes também não foram bem sucedidos. Sylvia Moy persuadiu o dono da editora Berry Gordy a dar outra oportunidade à Wonder.,largando o ” Little “de seu nome, Moy e Wonder trabalharam juntos para criar o hit” Uptight (Everything’s Alright)”, e Wonder passou a ter uma série de outros hits durante a metade dos anos 1960, incluindo” With a Child’s Heart”, e” Blowin’ in the Wind”, um cover de Bob Dylan, Co-cantado por seu mentor, o produtor Clarence Paul. Ele também começou a trabalhar no departamento de composição da Motown, compondo músicas para si mesmo e seus colegas de gravadora, incluindo “The Tears of a Clown”, um No., 1 hit para Smokey Robinson e os Milagres (que foi lançado pela primeira vez em 1967, principalmente despercebido como a última faixa de seu Fazer Acontecer LP, mas acabou se tornando um grande sucesso quando re-lançado como um single em 1970, o que levou Robinson para reconsiderar a sua intenção de deixar o grupo).em 1968, ele gravou um álbum de faixas instrumentais de soul / jazz, principalmente solos de harmônica, sob o título Eivets Rednow, que é “Stevie Wonder” escrito para trás. O álbum não conseguiu obter muita atenção, e seu único single, um cover de “Alfie”, apenas alcançou o número 66 nos Estados Unidos., Pop charts and number 11 on the US Adult Contemporary charts. No entanto, ele conseguiu marcar vários sucessos entre 1968 e 1970, como” I Was Made to Love Her”,” For Once in My Life “e”Signed, Sealed, Delivered i’m Yours”. Alguns dos primeiros hits de Wonder, incluindo “My Cherie Amour”, “I Was Made to Love Her”, e ” Uptight (Everything’s Alright)”, foram co-escritos com Henry Cosby. O single “Signed, Sealed, Delivered i’m Yours” foi sua primeira canção auto-produzida.,em 1969, Stevie Wonder participou do Festival de Sanremo com a canção “Se tu ragazza mia”, em conjunto com Gabriella Ferri. Entre 1967 e 1970 gravou quatro singles de 45 rpm e um LP Italiano.em setembro de 1970, aos 20 anos, casou-se com Syreeta Wright, uma compositora e ex-secretária da Motown. Wright e Wonder trabalharam juntos no próximo álbum, ” Where i’m Coming From (1971)”, “Wonder writing the music” e “Wright helping with the lyrics”., Nessa época, Wonder tornou-se interessado em utilizar sintetizadores após ouvir álbuns do grupo eletrônico Tonto expansão da banda. Wonder and Wright wanted to “touch on the social problems of the world”, and for the lyrics”to mean something”. O álbum foi lançado ao mesmo tempo que Marvin Gaye’s What’s Going On., Como ambos os álbuns tinham ambições semelhantes e temas, eles foram comparados, em um contemporâneo de revisão por Vince Aletti, na Rolling Stone, Gaye foi visto como bem-sucedido, enquanto Wonder foi visto como a falhar devido a “auto-indulgente e desordenada” de produção, “desinteressante” e “pretensioso” letras, e a uma total falta de unidade e de fluxo. Também em 1970, Wonder co-escreveu, e tocou vários instrumentos no hit “it’s a Shame” para a banda The Spinners. Sua contribuição foi destinada a ser uma vitrine de seu talento e, portanto, uma arma em suas negociações em curso com Gordy sobre autonomia criativa., Chegando ao seu 21º aniversário em 13 de Maio de 1971, ele permitiu que seu contrato com a Motown terminasse.durante este período, Wonder independentemente gravou dois álbuns e assinou um novo contrato com a Motown Records. O contrato de 120 páginas foi um precedente na Motown e deu a Wonder uma taxa de royalties muito maior. Wonder retornou à Motown em março de 1972 Com Música da minha mente. Ao contrário da maioria dos álbuns anteriores da Motown, que geralmente consistia de uma coleção de singles, b-sides e covers, a música de My Mind era uma declaração artística completa com canções fluindo em conjunto tematicamente., As letras de Wonder lidavam com temas sociais, políticos e místicos, bem como temas românticos padrão, enquanto musicalmente ele começou a explorar o overdubing e gravar a maioria das partes instrumentais. A música da minha mente marcou o início de uma longa colaboração com a banda de Tonto (Robert Margouleff e Malcolm Cecil).
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lançado no final de 1972, Talking Book contou com o hit No. 1 “Superstition”, que é um dos mais distintos e famosos exemplos do som do teclado Clavinet Hohner. Talking Book also featured “You Are The Sunshine of My Life”, which also peaked at No. 1., Durante o mesmo tempo que o lançamento do álbum, a Maravilha começou a turnê com os Rolling Stones para atenuar os efeitos negativos do estereótipo, como resultado de ser um R&B artista na América. Wonder’s touring with the Stones was also a factor behind the success of both “Superstition” and “You Are The Sunshine of My Life”. Entre eles, as duas canções ganharam três Grammy Awards., Em um episódio do programa infantil “Sesame Street”, que foi ao ar em abril de 1973, Wonder e sua banda apresentaram “Superstition”, bem como um original chamado” Sesame Street Song”, que demonstrou suas habilidades com a televisão.
Maravilha a realização, em 1973, durante os primeiros anos de seu “período clássico”
Innervisions, lançado em 1973, destaque de “Higher Ground” (Nº 4 nas paradas pop), bem como o mordaz “Viver a Cidade” (N ° 8). Ambas as canções alcançaram o número 1 nas paradas RB., Baladas populares como” Golden Lady “e” All in Love Is Fair ” também estavam presentes, em uma mistura de humores que, no entanto, se mantiveram Unidos como um todo unificado. Innervisions gerou mais três Prêmios Grammy, incluindo Álbum do ano. O álbum é classificado no número 34 nos 500 Melhores Álbuns de todos os tempos da Rolling Stone. Wonder tornou-se o músico negro mais influente e aclamado do início da década de 1970. em 6 de agosto de 1973, Wonder teve um grave acidente de automóvel enquanto estava em turnê na Carolina do Norte, quando um carro em que ele estava andando bateu na parte de trás de um caminhão., Isso o deixou em coma por quatro dias e resultou em uma perda parcial de seu senso de olfato e uma perda temporária de senso de gosto. Apesar do revés, Wonder apareceu novamente em uma turnê europeia no início de 1974, apresentando-se no Midem convention em Cannes, no Rainbow Theatre em Londres, e no programa de televisão alemão Musikladen. Em seu retorno da Europa, ele tocou um concerto esgotado no Madison Square Garden em Março de 1974, destacando tanto o material up-tempo e longo, construindo improvisações em canções mid-tempo, como”Living for the City”., O primeiro final do álbum Fulfillingness apareceu em julho de 1974 e colocou dois hits no topo das paradas pop: o número 1 “You Haven’t Done Nothin’” e o Top dez “Boogie on Reggae Woman”. O álbum do ano foi novamente um dos três Grammys vencidos.
no mesmo ano Wonder participou de uma jam session De Los Angeles que se tornaria conhecido como o álbum bootleg a Toot e um ronco em 74. Ele também co-escreveu e produziu o álbum Syreeta Wright Stevie Wonder Presents: Syreeta.,em 4 de outubro de 1975, Wonder se apresentou no histórico “Wonder Dream Concert” em Kingston, Jamaica, um benefício para o Instituto jamaicano Para Os cegos. Em 1975, ele tocou gaita em duas faixas do álbum de Billy Preston it’s My Pleasure.em 1975, aos 25 anos, Wonder ganhou dois Grammy Awards consecutivos: em 1974 por Inervisions e em 1975 por Fulfillingness’ First Finale. Em 1976, quando Paul Simon ganhou o Grammy de Álbum do ano por seu ainda louco depois de todos estes anos, ele escreveu: “Eu gostaria de agradecer a Stevie Wonder, que não fez um álbum este ano.,”
the double album-with-extra-EP Songs in the Key of Life was released in September 1976. Espalhando-se em estilo e às vezes liricamente difícil de imaginar, o álbum foi difícil para alguns ouvintes para assimilar, ainda é considerado por muitos como a coroação de Wonder e um dos álbuns mais reconhecidos e realizados na história da música pop. O álbum se tornou o primeiro por um artista americano a estrear diretamente no número 1 nas paradas da Billboard, onde permaneceu por 14 semanas não-consecutivas. Duas faixas se tornaram No. 1 Pop / RB hits:” I Wish “and”Sir Duke”., Ela não é adorável?”foi escrito sobre sua filha recém-nascida Aisha, enquanto canções como “Love’s in Need of Love Today” e “Village Ghetto Land” refletiam um humor muito mais pensativo. Songs in the Key of Life won Album of the Year and two other Grammys. O álbum ocupa o 4º lugar nos 500 Melhores Álbuns de todos os tempos da Rolling Stone.até 1979, Stevie Wonder’s Journey Through “the Secret Life of Plants” seu único lançamento foi o álbum retrospectivo de três discos olhando para trás, uma antologia de seu início do período da Motown.,1980-1990: Período comercial 1980-1990 a década de 1980 viu Wonder alcançando seus maiores sucessos e mais alto nível de fama; ele tinha aumentado as vendas de álbuns, participação de caridade, colaborações de alto perfil, impacto político e aparições na televisão. A trilha sonora do álbum de 1979, principalmente instrumental Stevie Wonder’s Journey Through “the Secret Life of Plants”, foi composta usando um sampler de música inicial, um Melodiano de música de computador. Foi também sua primeira gravação digital, e um dos primeiros álbuns populares a usar a tecnologia, que Wonder usou para todas as gravações subsequentes., Wonder excursionou brevemente com uma orquestra em apoio ao álbum, e usou um sampler do Fairlight CMI no palco. Neste ano, Wonder também escreveu e produziu o hit de dança “Let’S Get Serious”, realizado por Jermaine Jackson e (classificado pela Billboard como o número 1 rB single de 1980).
Hotter than July (1980) became Wonder’s first platinum-selling single album, and its single “Happy Birthday” was a successful vehicle for his campaign to establish Dr. Martin Luther King’s birthday as a national holiday., O álbum também incluiu “Master Blaster (Jammin’)”, “I Ain’t Gonna Stand for It”, e a balada sentimental, “Lately”.,
Em 1982, Maravilha lançou uma retrospectiva da sua 1970 trabalhar com Stevie Wonder Original Musiquarium, que incluiu quatro músicas novas: dez minutos de funk clássico, “eu Faço” (que contou com Dizzy Gillespie), “Essa Menina” (do ano de maior singles chart R&lado B), “Linha de Frente”, uma narrativa sobre um soldado na Guerra do Vietnã, que Maravilha escreveu e cantou em primeira pessoa, e “Ribbon in the Sky”, uma de suas muitas composições clássicas. Ele também ganhou um não., 1 hit that year in collaboration with Paul McCartney in their paean to racial harmony,”Ebony and Ivory”.em 1983, Wonder cantou a canção “Stay Gold”, Tema da adaptação cinematográfica de Francis Ford Coppola do romance de S. E. Hinton The Outsiders. Wonder escreveu a letra. Em 1983, ele agendou um álbum para ser intitulado “People Work, Human Play”. O álbum nunca apareceu e, em vez disso, 1984 viu o lançamento da trilha sonora do Wonder para a mulher em vermelho. O primeiro single, “I Just Called to Say I Love You”, foi um não., 1 pop e RB hit tanto nos Estados Unidos quanto no Reino Unido, onde ficou em 13º lugar na lista de singles mais vendidos no Reino Unido publicada em 2002. Ele ganhou um Oscar de Melhor Canção em 1985. Wonder aceitou o prêmio em nome de Nelson Mandela e foi posteriormente banido de todas as rádios sul-africanas pelo Governo da África do Sul. Incidentalmente, por ocasião de seu 35º aniversário, Stevie Wonder foi homenageado pelo Comitê Especial das Nações Unidas contra o Apartheid por sua posição contra o racismo na África do Sul nesse mesmo ano (1985)., O álbum também contou com uma aparição de Dionne Warwick, cantando o dueto “it’s You” com Stevie e algumas canções de sua autoria. Após o sucesso do álbum e seu primeiro single, Wonder fez uma aparição no Cosby Show, no episódio “a Touch of Wonder”, onde ele demonstrou sua capacidade de samplear. No ano seguinte, no círculo quadrado, apresentou o hit pop nº 1 “Part-Time Lover”. O álbum também tem um Hit Top 10 com “Go Home”. Ele também contou com a balada “Overjoyed”, que foi originalmente escrito Para Journey através de “The Secret Life of Plants”, mas não fez o álbum., Ele cantou “Overjoyed” no Saturday Night Live quando ele era o anfitrião. Ele também foi destaque no cover de Chaka Khan de Prince “I Feel For You”, ao lado de Melle Mel, tocando sua harmônica de assinatura. Em aproximadamente o mesmo período, Ele também foi destaque na harmonica no single da Eurythmics, “there Must Be an Angel (Playing with My Heart)” e “I Guess That’s Why They Call It the Blues”de Elton John.,Wonder esteve em um dueto com Bruce Springsteen no All-star Charity single for African Famine Relief, “We Are the World”, e ele fez parte de outro single de caridade no ano seguinte (1986), inspirado na AIDS, “That’s What Friends Are For”. Ele tocou gaita no álbum Dreamland Express de John Denver na canção “If Ever”, uma canção que Wonder co-escreveu com Stephanie Andrews; escreveu a faixa ” I Do Love You “para o álbum auto-intitulado de 1985 dos Beach Boys; e tocou gaita em” Can’t Help Lovin’ That Man ” no álbum da Broadway de Barbra Streisand., Em 1987, Wonder apareceu no Bad album de Michael Jackson, no dueto “Just Good Friends”. Michael Jackson também cantou um dueto com ele intitulado “Get It” em personagens do álbum de Wonder de 1987. Este foi um single de sucesso menor, assim como “Skeletons” e “You Will Know”.
1991-1999: Continuação lançado o novo material, de 1996, nos jogos Olímpicos de Verão
Maravilha no backstage de 1990, Prêmios Grammy
Depois de 1987, as Personagens de álbum, Wonder continuou lançando material novo, mas em um ritmo mais lento., Ele gravou um álbum de trilha sonora para o filme Jungle Fever de Spike Lee em 1991. Deste álbum, singles e vídeos foram lançados para” Gotta Have You”,” Fun Day “(apenas remix),” These Three Words “e”Jungle Fever”. O lado B do single ” Gotta Have You “foi” Feeding Off the Love of The Land”, que foi tocado durante os créditos finais do Filme Jungle Fever, mas não foi incluído na trilha sonora. Uma versão para piano e vocal de “Feeding Off the Love of The Land” também foi lançada na compilação “The Nobody’s Child”: Romanian Angel Appeal compilation., Conversa de Paz e o álbum ao vivo Maravilha Natural foram lançadas na década de 1990.
Entre outras atividades, ele tocou gaita em uma faixa de 1994 álbum de tributo Beijar Minha Bunda: Clássico Beijo Regrooved; cantou nas Olimpíadas de 1996 cerimônia de encerramento; colaborou em 1997 com Babyface em “Como Chegar, Quanto Tempo”, uma canção sobre a violência doméstica de que foi nomeada para um Grammy award, e tocou gaita em Sting, de 1999, “Brand New Day”. Em maio de 1999, a Rutgers University presenteou Wonder com um doutorado honorário em Belas Artes., Em dezembro de 1999, Wonder anunciou que estava interessado em buscar uma prótese intra-ocular da retina para restaurar parcialmente sua visão.
2000–present: Later career
Into the 21st century, Wonder contributed two new songs to the soundtrack for Spike Lee’s Bamboozled album (“Misrepresented People” and “Some Years Ago”). Wonder continua a gravar e executar; embora principalmente aparências ocasionais e apresentações de convidados, ele fez duas turnês, e lançou um álbum de novo material, 2005 é um tempo para amar., Em junho de 2006, Wonder fez uma aparição no álbum de Busta Rhymes, The Big Bang, Na faixa “Been through the Storm”. Ele canta o refrão e toca piano na faixa produzida por Dr. Dre e Sha Money XL. Ele apareceu novamente na última faixa do álbum de Snoop Dogg Tha Blue Carpet Treatment, “Conversations”. A canção é um remake de “Have a Talk with God” de canções na chave da vida. Em 2006, Wonder fez um dueto com Andrea Bocelli no álbum Amore, oferecendo harmônica e vocais adicionais em “Canzoni Stonate”. Wonder também se apresentou em Washington, D. C.,é a celebração “a Capitol Fourth” de 2006. Suas principais aparições incluem a cerimônia de abertura dos Jogos Paralímpicos de Inverno de 2002 em Salt Lake City, o concerto ao vivo 8 de 2005 na Filadélfia, o pré-game show do Super Bowl XL em 2006, a celebração inaugural Obama em 2009, e a cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos Especiais de verão de 2011 em Atenas, Grécia.,
Maravilha em 2006
Maravilha a primeira do novo álbum em dez anos, Um Tempo para o Amor, foi lançado em outubro de 2005, para o menor volume de vendas de álbuns anteriores, e morna comentários—a maioria dos revisores aparecendo frustrado no final da longa demora para obter um álbum que, principalmente, copiou o estilo de Wonder “período clássico” sem fazer nada de novo. O primeiro single, “So What the Fuss”, foi lançado em abril. Um segundo single, “From the Bottom of My Heart”, foi um hit em Rb radio., O álbum também contou com um dueto com India Arie na faixa-título “A Time to Love”.Barack Obama presenting Wonder with the Gershwin Prize in 2009
Wonder did a 13-date tour of North America in 2007, starting in San Diego on August 23; this was his first U. S. tour in more than 10 years. Em 8 de setembro de 2008, ele começou a parte europeia de sua Wonder Summer’s Night Tour, a primeira vez que ele tinha excursionado pela Europa em mais de uma década. Seu show de abertura foi na National Indoor Arena em Birmingham, nas Midlands inglesas., Durante o passeio, ele disputou oito reino UNIDO shows; quatro, na O2 Arena, em Londres (filmado em HD e posteriormente lançado como um live-in-show de lançamento em DVD e Blu-Ray, Viver Em Última), dois em Birmingham e dois em M. E. N. Arena, em Manchester. As outras paradas da turnê européia também o encontraram atuando nos Países Baixos (Rotterdam), Suécia (Estocolmo), Alemanha (Colônia, Mannheim e Munique), Noruega (Hamar), França (Paris), Itália (Milão) e Dinamarca (Aalborg)., Wonder também excursionou pela Austrália (Perth, Adelaide, Melbourne, Sydney e Brisbane) e Nova Zelândia (Christchurch, Auckland e New Plymouth) em outubro e novembro. A sua digressão de 2010 incluiu duas horas, definido no Galaxymcfly Festival de Música em Manchester, Tennessee, uma parada em Londres “Hard Rock Calling” no Hyde Park, e aparições na Inglaterra, o Festival de Glastonbury, de Rotterdam, North Sea Jazz Festival, e o concerto em Bergen, na Noruega, e um concerto em Dublin, na Irlanda, na O2 Arena, em 24 de junho.,
Maravilha da gaita de jogar pode ser ouvida no Grammy de 2009-nomeado “Nunca desistir de Você”, com CJ Hilton e Raphael Saadiq.ele cantou no Michael Jackson memorial service em 2009, no funeral de Etta James, em 2012, e um mês depois no memorial service de Whitney Houston.Wonder apareceu no álbum de estúdio da cantora Celine Dion Loved Me Back to Life, realizando um cover de sua canção de 1985 “Overjoyed”. O álbum foi lançado em outubro de 2013. Ele também foi destaque em duas faixas do álbum de Mark Ronson Uptown Special.,
em outubro de 2020, Wonder anunciou que ele tinha uma nova gravadora vanity lançada através da Republic Records, então o que a Fuss Records, marcando a primeira vez que sua música não foi lançada através da Motown Records. O anúncio foi emparelhado com o lançamento de dois singles: “Can’t Put It in The Hands of Fate”, uma faixa “socialmente consciente” funk, e “Where Is Our Love Song,” cujos lucros vão para a organização Feeding America.,até junho de 2008, Wonder estava trabalhando em dois projetos simultaneamente: um novo álbum chamado The Gospel inspirado por Lula, que irá lidar com as várias crises espirituais e culturais que o mundo enfrenta, e através dos olhos da Maravilha, um álbum que ele descreveu como uma peça de desempenho que irá refletir sua experiência como um homem cego. Wonder também estava mantendo a porta aberta para uma colaboração com Tony Bennett e Quincy Jones sobre um álbum de jazz., Se Wonder unisse forças com Bennett, não seria pela primeira vez: sua versão de “For Once in My Life” lhes rendeu um Grammy de Melhor Colaboração pop com vocais em 2006.em 2013, Wonder revelou que ele estava gravando um novo material para dois álbuns, quando o mundo começou e dez bilhões de corações, em colaboração com o produtor David Foster, para ser lançado em 2014. Os álbuns não foram lançados.,em outubro de 2020, enquanto promovia seus dois singles recentes, Wonder mencionou tanto através dos olhos da Maravilha quanto o evangelho inspirado por Lula como projetos em desenvolvimento, com o primeiro como um álbum que pode apresentar ambos os singles, e o último como um futuro álbum que ele pode gravar com sua antiga gravadora Motown.
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