Joe”King” Oliver :
King Oliver ‘ screole Jazz Band foi a banda mais popular do início da década de 1920. A banda de jazz crioula King Oliver melhor captou a sensação da música jazz de Nova Orleães. Oliver interpretou o trombone quando criança, mas mais tarde mudou para cornet . Enquanto tocava na banda de Edward ” Kid ” Ory em 1917, o famoso trombonista cunhou Joe Oliver “King” da corneta.Oliver se juntou a Bill Johnson em Chicago em 1919, e logo depois assumiu o controle da banda., Esta famosa banda consistia em alguns dos maiores musicistas de jazz da década de 1920. Oliver tocava cornet, Johnson tocava baixo, Johnny Dodds tocava clarinete, e Baby Dodds tocava bateria. em 1922, Oliver convidou um jovem músico, Louis Armstrong, para se juntar à banda como um segundo cornetista. Armstrong foi imediatamente popular e adicionado ao crescente prestígio da banda do Rei Oliver. Eles foram gravados em 1923,e foram famosos como uma banda de jazz de Nova Orleans. A banda tocou no Chicago’sLincoln Gardens até 1924. De 1925-1927, Oliver liderou os “Dixie Syncopators” no café Plantation., Durante uma desastrosa turnê em 1927, JoeOliver cometeu o maior erro de sua carreira. Foi-lhe oferecido um cargo de asperformer e líder de banda em um clube em Nova York. Oliver não estava satisfeito com o pagamento inicial, e se recusou a comprometer-se. Como resultado, o clube TheCotton contratou um jovem chamado Duke Ellington. Em 1929, a saúde de Oliver, maus investimentos e mudanças na direção do jazz, levaram à dissipação da carreira de Oliver. Apesar de Oliver ter morrido em relativeobscurity, ele era um verdadeiro gigante da Era do Jazz, e suas contribuições para Jazz foram insuperáveis no início da década de 1920.,
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Edward ” Kid “Ory:

Kid Ory foi o primeiro grande trombonista de jazz,e estava em alta demanda na década de 1920. Ory trouxe o som de Nova Orleans para Los Angeles em 1919. Ele se tornou o líder da primeira banda americana africana a gravar música jazz de Nova Orleans em 1922. Esta gravação incluiu “Ory’s Creole Trombone and Society Blues”., Ory juntou-se aos Dixiesyncopadores do Rei Oliver em Chicago em 1925 e jogou com ele até 1927. Kid Oryplayed on many of the early recordings of King Oliver, Louis Armstrong, and Jelly Roll Morton, and was unparalleled in his mastery of the trombone.Ele passou a ter uma carreira extremamente bem sucedida, não se aposentando até 1966.

LouisArmstrong:

Louisarmstrong to fame in the 1920s. His mentor had been Joe” King ” Oliver. Oliverhad muitas vezes enviou Armstrong para fora em trabalhos que ele não poderia caber em sua agenda.,Em 1919 Oliver foi para Chicago, deixando Louis para ocupar seu lugar na banda de jazz mais importante de Nova Orleans, a de Kid Ory. Em 1921, o rei Oliver wiredArmstrong de Chicago e pediu a Louis para se juntar a ele em LincolnGardens de Chicago. Este foi um ponto crucial na vida de Armstrong. Armstrong sentiu que Nova Orleães era a sua casa, mas admirava demasiado O Rei Oliver para rejeitar a oferta. Mais tarde na vida, Armstrong afirmou: “seu (Oliver) chamado forme foi o maior sentimento que eu tinha musicalmente.”Em Chicago, Oliver utilizou o talento harmônico de Louis improvisando uma linha e deixando Louis completar a melodia., Este entusiasta de jazz, e a notícia do talento do Louis espalhado por toda a cidade. Enquanto o rei Oliver era o mentor de Armstrong, as suas talentas eram solistas, em comparação com as de Luís. Louis casou-se pela segunda vez em 1924 com o pianista de jazz Lil Hardin.Ela encorajou Louis a se separar da banda de Oliver em 1924. Ele aceitou uma posição com Fletcher Henderson, o líder de uma das mais prestigiadas salas de dança da cidade de Nova Iorque. Foi de Fletcher Henderson que Louislearned sobre composição e terminologia musical., Através desta banda, Louis foi capaz de influenciar diretamente o som do dance hall jazz. No theRosewood Ballroom, na Broadway, Armstrong adicionou o clássico New Orleanssound ao sofisticado som do jazz popular. Espantado por Louis ‘ Talent e som único, Henderson incorporou o rítmico de Louis improvisation.It era evidente que Louis era o melhor solista de jazz da Broadway.Louis estava de volta a Chicago em 1926. De 1925-1928, Louis Hot Five e Hotseven gravações foram feitas., Estas obras, juntamente com vários acordes de colaboração com Earl Hines, foram as obras mais importantes de Louis da década de 1920.depois da década de 1920, Louis liderou as grandes bandas da década de 1930 e dos anos 40.Louis Armstrong e uma longa e bem sucedida carreira. Ele influenciou a direção da música jazz e da improvisação. Louis Armstrong foi a primeira “super estrela” da música jazz. Mais de Armstrong

BixBeiderbecke:

Bix beiderbecke, seu amigo foi um dos mais populares e sofisticado jazz trumpetplayers dos Anos loucos., Seu som suave era especialmente popular em campus universitários. Beiderbecke foi enviado para a escola em Chicago, mas acabou se tornando imerso na cultura de jazz da cidade. Ele se juntou ao Wolverin e fez sua primeira gravação em 1924. Beiderbecke então tocou com a banda de FrankieTrumbauer em St.Louis. In 1926, Bix joined the Jean Goldkette Orchestraand the radio broadcasts brought Beiderbecke nationally acclaim. Em 1927,juntou-se à Orquestra Paul Whiteman. O som polido de Beiderbecke e os ritmos corrigidos encaixam-se lindamente com o som sinfónico da Orquestra de Whiteman., Bix Beiderbecke era um verdadeiro músico de Jazz. O alcoolismo e a desilusão foram as causas de sua morte em 1931, aos vinte anos de idade.

JellyRoll Morton:

Jelly Roll Morton foi o primeiro grande compositor de jazz. Ele foi também um dos primeiros músicos de jazz a viajar pelo país e espalhar o “som dos habitantes da Terra”. Morton também foi um excelente artista. Tendo crescido em Nova Orleans, Morton se destacou como pianista e vocalista de jazz, e foi influenciado por estilos musicais regionais., Em 1925, Morton havia se estabelecido em Chicago, e gravou suas composições. Enquanto Louis Armstrong estava mudando a direção da música jazz, Jelly Roll Morton estava gravando com os RedHot Peppers no estilo de Nova Orleans, que enfatizou a improvisação coletiva sobre o estilo solista de Armstrong. Depois de uma mudança para Nova York em 1928,Morton desapareceu em relativa obscuridade. Ele não conseguiu alterar o seu estilo e foi promovido por artistas a favor da improvisação solista.

PaulWhiteman:

Whiteman foi o rei do jazz sinfônico na década de 1920., Whiteman ganhou a maior parte de sua fama pelos músicos que ele empregava, como: Bing Crosby, BixBeiderbecke, Tommy Dorsey, Johnny Mercer, e muitos mais. Uma das contribuições mais importantes de Whitman foi a sua comissão de Gershwin para escrever “Rapsódia de azul”. Esta peça de referência foi realizada pela primeira vez no concerto” An Experiment in Modern Music ” em Aeolian Hall (Nova Iorque)em 1924. A banda de Whiteman também gravou sua própria composição, “Whispering”, no início de 1920, e vendeu notavelmente bem., Embora a banda de Whiteman fosse muito popular na década de 1920, ele não pode ser considerado um verdadeiro músico de jazz.A música que sua banda tocou consistia principalmente de música de dança popular e música Symphonic. Ele adicionou o sabor do som de jazz sem se tornar uma banda de jazz.

DukeEllington:

A década de 1920, serviu como Ellington estrada para a fama e fortuna. Ellington nasceu em Washington, DC., e começou sua carreira musical lá com sua primeira banda, Duke’s Serenaders. Em 1923, Duke mudou-se para Nova Iorque, onde seria abraçado pelo seu brilhantismo musical., Entre 1923 e 1927, Ellingtonsolidified his future in the entertainment industry of New York. Os Washingtonians (banda de Ellington) tocavam regularmente no Club Hollywood, que mais tarde becameClub Kentucky. Depois de sua última temporada no Clube Kentucky em 1927, TheEllington Orchestra aceitou um emprego no Cotton Club. Eles se tornaram famosos por seu show” Jungle Nights”, e foram contratados para uma posição permanente no renomado Cotton Club. Fãs de Jazz, afro-americanos e brancos,se aglomeraram para ouvir a Orquestra de Ellington. Foi durante este tempo quandoellington começou a compor música diligentemente., Nos quarenta anos seguintes,Ellington tornou-se um dos mais importantes compositores do século XX.Moreon Duke Ellington

EarlHines:

Earl “Fatha” Hines irremediavelmente influenciado a evolução da moderna pianostyles. Tendo jogado em Pittsburgh por vários anos, Hines mudou-se para Chicagoin 1923. Em Chicago, Hines encontrou-se em alta demanda com os jazzbands de topo na cidade. Hines e Louis Armstrong tornaram-se “aquatinted” enquanto Hines estava com a banda de Carroll Dickerson em 1926., Depois de tocarem juntos ocasionalmente, eles gravaram o dueto de King Oliver, “Weather Bird”.”Hines wasunique no seu estilo de piano na década de 1920. sua improvisação e contra-ritmos impressionou Armstrong e outros famosos músicos de jazz. Em 1928 Hines começou sua própria banda, que tocou no Grand Terrace. Ao longo dos próximos 20 anos,muitos músicos famosos passaram pela banda Grand Terrace, incluindo:Dizzy Gillespie, Billy Eckstein, e Charlie “Bird”Parker.