a Partir de Harry Chapin para Lindsay Lohan, aqui são 19 canções sobre a porcaria do pais.,
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provavelmente a canção quintessencial sobre um pai de merda, “Cat’s In the Cradle” de Harry Chapin é realmente cantada do ponto de vista do Pai mau. Repleto de vagas promessas e desculpas, os dois primeiros versos da canção encontram o pai constantemente evitando passar tempo com seu filho apenas para ter que aparecer para mordê-lo no rabo na segunda metade da canção, quando seu filho é todo crescido e apenas não está interessado em passar tempo com seu velho pop caloteiro., Como o narrador observa tristemente, o seu “rapaz como eu”, sugerindo que, Ei, pode haver consequências para anos passados conscientemente a evitar o seu próprio filho.
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O narrador de “Placas de Isopor,”a partir do Death Cab For Cutie é excelente O Álbum de Fotos, é o funeral de seu pai, e ele é muito solidamente preso no “raiva” fase de luto—e improvável para mover passado a qualquer momento em breve., O pai caloteiro também era um bêbado que gastava o dinheiro da família em bebida (“Nós nunca veríamos o dinheiro / que ia pela garganta abaixo / através do buraco na barriga”), forçando—os a comer o jantar de ação de Graças em uma instituição de caridade-assim, os pratos titulares. É um indiciamento picante feito ainda mais porque não há descongelamento em nenhum ponto; a canção termina: “ele era um bastardo na vida, portanto um bastardo na morte. Gibbard observou que a canção não é sobre seu próprio pai, mas de um amigo.,
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gravado Originalmente pelo segundo escalão, a Motown ato Indiscutível Verdade, “Papa Era Um Rollin’ Stone” é o auge das Tentações’ dalliance com a psicodelia, com 12 minutos de wah-wah de guitarra, espaçado arranjos orquestrais, e a abertura de um inquérito sobre uma das música pop sleaziest ausência paterna., Canto do titular pai, postumamente, a Todas as Direções-era Tentações do comércio perguntas sobre um cara que seria um fascinante personagem se ele não era uma total merda: um à deriva “jack-of-all-trades,” rumores de passar-se como um pregador—quando ele não estava boozing, mulherengo, e jogando o pai de uma família completamente diferente. O excesso instrumental da faixa foi uma fonte de tensão entre o grupo e o compositor/produtor Norman Whitfield, mas seu escasso tom de busca funciona em perfeito concerto com as harmonias das tentações e as letras de Barrett Strong., O homem que deu a Motown seu primeiro sucesso com “Dinheiro (Que é o Que eu Quero)” colocar um semelhante sentimento de saudade no refrão de “Papa Era Um Rollin’ Stone”, que termina em um dos Fortes mais indelével parelhas de versos: “E, quando ele morreu, / Tudo o que ele nos deixou a sós.”
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quando os Beach Boys lançaram dias de Verão (e noites de Verão!! em 1965, a banda ainda estava tão tensa que o cantor de “i’m Bugged At My Ol’ Man” era muito tímido para colocar seu nome na canção., Mas a canção foi escrita por Brian Wilson, supostamente como um dig como seu pai Murry Wilson, que havia sido demitido como empresário do grupo no ano anterior. A ladainha de reclamações são coisas típicas de adolescentes – ” eu cheguei um pouco tarde / e meu velho ele simplesmente deixou sua mente boquiaberta. Como resultado, o cantor está preso em seu quarto, com tábuas na janela e pão e água no menu. “Porque é que ele vendeu a minha prancha de surf? – Cortou-me o cabelo enquanto dormia.”A canção termina no que, em 1965, pode ter sido a acusação mais condenatória de todos: “Estou sob escuta do meu velho homem / e ele nem sabe onde ele está.,”
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como Buffy antes, Adventure Time usa seu mundo oft-surreal de monstros e doces sencientes como uma metáfora para emoções e problemas adolescentes. E para quase todos os personagens do programa, essas emoções só vêm à tona na música. “Pai, porque comeste as minhas batatas fritas? – Comprei-os e eram meus.”Mas algumas batatas roubadas são apenas uma desculpa para entrar em assuntos muito mais profundos., Desenhos animados ou não, as letras são mais claras do que: “Papá, amas-me? Gostava que mostrasses, porque eu não saberia.” Sendo Tempo de aventura, Papai acaba por ser um demônio imortal com a intenção de sugar as almas dos amigos e vizinhos de Marceline, mas ele faz, no final, tentar fazer sua menina ferida se sentir melhor.
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a canção mais famosa de Madonna sobre as relações pai-filha é “Papa Don’t Preach”—mas sua canção mais angustiante sobre esse tópico geral é “Oh Father.,”A faixa de 1989 é uma balada sutil e silenciosa, e ela habita com amargura nas memórias de sua infância: “você não pode me machucar agora / eu me afastei de você”, ela canta, dirigindo seu pai como o título mais do que implica. Então ela acrescenta: “talvez um dia, quando eu olhar para trás / eu serei capaz de dizer / Você não queria ser cruel.”Os detalhes dessa crueldade são deixados vagos, mas não há nada ambíguo sobre a ruminação pungente da canção sobre a dor que um pai pode infligir.,Perry Farrell é listado como o letrista da Canção de 1988 “Had A Dad. A premissa, no entanto, vem do baixista Eric Avery—embora Farrell efetivamente transformou relações paternas infelizes de Avery em algo que soa mais desafiador do que auto-crítica. “Tinha um pai / grande e forte / virou – se / encontrou meu pai desaparecido”, spits Farrell como a banda riffs e raises atrás dele., Então as coisas ficam mais escuras, como indícios de violência doméstica entram na história, levando à implicação de que um ciclo de abuso foi passado do pai de Avery para ele e seus irmãos. Neste caso, ter um pai ausente é tanto uma bênção como uma maldição.
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por vezes, até a alegria de férias não é suficiente para parar a timidez paterna. Parte das canções de Sufjan Stevens para o álbum de Natal, ” That Was the Worst Christmas Ever!”descreve como o Natal de dois irmãos é destruído por seu pai furioso., Depois de gritar com os filhos, o pai sem nome queima os brinquedos no fogão da família. Repreender os teus filhos durante as férias já é uma jogada idiota, mas destruir os presentes de Natal à frente deles faz deste pai um favorito para o idiota do ano.
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John Darnielle das Cabras das Montanhas não escreve muita música autobiográfica, mas bate muito forte quando ele o faz., 2005’s The Sunset Tree dedica quase todas as músicas para a infância de Darnielle e seu padrasto abusivo, com faixas como “Hast Thou Considered The Tetrapod” fazendo a situação soar bastante sombria. Essa canção descreve a raiva violenta do padrasto e a esperança da Darnielle de que a sua aparelhagem não seja destruída. “É a única coisa que eu não poderia viver sem”, canta Darnielle, sugerindo que a música é a única coisa que o mantém vivo. Mas…
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…,o tema da árvore do pôr-do-sol é esperança, e que vem através de “este ano”, que se concentra em Darnielle olhando para a frente para finalmente ser capaz de sair da casa. É surpreendentemente otimista para uma canção que apresenta o Refrão “I am going to make it through this year if it kills me”, mas isso é apenas o quão desesperado ele está para fugir. O padrasto de Darnielle morreu um ano antes do Sunset Tree ser lançado, mas ele realmente deu ao homem uma respeitosa despedida nas notas do álbum, escrevendo “que a paz que iludiu você na vida seja seu agora.,”Parece que a Darnielle saiu-se bem, pelo menos.
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não há nada sutil sobre o “pai da Minha” de Everclear, o primeiro e maior sucesso do grupo que ainda é um grampo inevitável em estações alt-rock. O vocalista Art Alexakis escreveu a canção sobre seu próprio pai, que abandonou sua família quando Alexakis era jovem, como a canção deixa perfeitamente e dolorosamente claro. A canção de Everclear é ostensivamente sobre um pai caloteiro, mas como a letra reconta todas as más memórias e oportunidades perdidas, ela se torna uma canção sobre o cantor em vez disso., “Nunca estarei seguro / nunca estarei são”, canta Alexakis na ponte. Estranhamente, não é uma sujeira—A canção é um pouco otimista, e até mesmo o vídeo da música é colorido e alegre. A canção é crua, mas não obviamente assim—é possível ouvir casualmente sem saber que é sobre um cara que tem uma relação realmente confusa com seu pai espancador de esposa. Correndo o risco de ficar lamechas, trata-se de superar a dor, tanto quanto de experimentá-la., E na sua ubiquidade, é muito possível que seja o número definitivo da relação torturada que um miúdo tem com o seu pai problemático, abusivo e negligente.
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a maioria das canções sobre pais maus focam-se no abuso, físico ou não; se houver algum confronto entre o abusador e os abusados, é geralmente triunfante ou violento. “Nenhum filho meu” pega na faca e torce-a., Depois de passar sua infância sendo espancado (ou vendo sua mãe ser espancada, ou ambos; a canção é ambígua neste ponto), o narrador sem nome foge de casa, desesperado para escapar. Com o passar do tempo, ele percebe que precisa voltar para seus pais, nem que seja para confrontá-los sobre o que aconteceu. Em vez de expressar qualquer culpa ou vergonha sobre o seu comportamento, o pai do narrador senta-o e diz-lhe, Bem, está mesmo ali no título. Os espancamentos foram maus o suficiente, mas o refrão da canção sugere que a rejeição pode ter tido um impacto maior.,
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desde o seu início, Andrew Jackson Jihad de Phoenix atingiu um equilíbrio magistral, afirmando uma capacidade fazer ouvintes quebrar um sorriso enquanto a banda mergulhava nas partes mais escuras da condição humana. Em seu terceiro full-length, Can’t Maintain, o vocalista do AJJ Sean Bonnette levou seu pai ausente para a tarefa em ” Who Are You?”, “revestindo suas complexas emoções em espírito único., O link de Bonnette para seu pai vai além de uma semelhança passageira destacando as habilidades de seu pai como baterista e tocador de trompete, observando que “a música era a única coisa / que teríamos em comum.”Depois de um pouco de reflexão que fez o seu pai chegar para ele após 16 anos de ausência, Bonnette encerra-se com uma inesperada graças a seu pai caloteiro que não pode ajudar, mas sinto edificante: “muito Obrigado por não levantar-me / Você passou sua vida no melhor as coisas / E você teria sido um péssimo pai / Obrigado, porém, para aqueles genes que você tinha.,”
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Antes de começar a vender a Wembley Arena, Frank Turner usou o seu álbum de estreia “Sleep Is For the Week” como um meio de colmatar o fosso entre o seu passado hardcore e as suas maiores ambições. Em muitos aspectos, o álbum define o palco para suas posteriores incursões no punk rock, mas em “Father’s Day” ele evitou cantores barulhentos para uma análise introspectiva de seu próprio relacionamento pai-filho., É uma canção que mostra o desgosto de seu pai pelo interesse de Turner no punk rock, demonstrado por seu pai dando-lhe uma conversa severa depois que Turner dá a si mesmo um mohawk de má qualidade em sua casa de família. Turner vira a tradicional linha paterna de “nós temos muito que falar”, usando-a para abordar as promessas quebradas de seu pai, infidelidade, e como tudo deixou Turner sem uma imagem clara de quem seu pai era., Esse olho crítico vira-se para dentro enquanto Turner disseca a influência de seu pai em sua própria vida, chegando ao ponto de admitir que, apesar de todos e todos os esforços para pará-lo, “estou me transformando em você.”
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onde muitas canções destacam pais que ou estavam ausentes ou excessivamente dominadores, o Lawrence Arms’ Brendan Kelly tem a capacidade de cortá-lo pelo meio. “The Old Timer’s 2×4” começa com um pai cuja presença flutua de ser uma presença de apoio na juventude de Kelly para dar lugar ao abuso físico e, em seguida, uma ausência prolongada., Kelly continuamente faz uso da palavra “erro” para destacar o sentimento geral de pai para filho, e quando o pai de Kelly perde a graduação de seu filho isso prova um ato tão marcante quanto sua presença física. Mesmo o chamado de “Here’s to you” No final da canção não pode deixar de se sentir como uma despedida de filho para pai, e o fato de que a folha lírica do álbum apresenta um “Ya old bastard” não dito só o leva para casa, mostrando que qualquer ode de Kelly para seu velho homem seria um amargo.,
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Esta lista seria irremediavelmente incompleta sem fazer check-in no preeminente songsmith deste ou de qualquer outra geração: quatro vezes campeão da NBA e observou Kazaam genie Shaquille O’Neal. Antes de qualquer das grandes conquistas, no entanto, O’Neal lançou seu single de 1994 “Biological Didn’t Bother” como parte de seu segundo álbum, Shaq Fu: Da Return. A canção fortemente autobiográfica é dedicada ao padrasto de Shaq, Philip Arthur Harrison, que, explica Shaq, cuidou dele e de sua mãe depois que seu pai biológico os abandonou., Enquanto a canção é focada principalmente em todo o bem que Harrison fez por ele, a fúria de Shaq em seu pai biológico é palpável, com cada refrão de “Phil is my father / ‘Cause my biological didn’t bother” apontando que cada novo dia após o abandono é seu próprio erro. Mas não precisamos ficar muito abstratos aqui, porque Shaq é muito claro sobre as transgressões de seu pai biológico: como um novo pai, ele “mexeu com essas drogas” e deixou a família quando Shaq tinha apenas alguns meses de idade., Pior, agora que Shaq é uma estrela na NBA, seu pai acaba de ressurgir, pedindo dinheiro de seu filho rico e famoso. No vídeo da música, Shaq rasga um cheque, só para deixar claro o quão improvável uma esmola será.
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Nada diz “Feliz Natal” como uma cantiga cantada do ponto de vista de uma criança de 7 anos, cujo pai arruinou o anterior temporada de férias por sucumbir ao canto da sereia do doce Mãe de Álcool., O jovem narrador apela a seu pops, que é acompanhado por memórias de um ano antes (“Você chegou em casa um trimestre passado 11 / E caiu debaixo da nossa árvore de Natal”) e uma expressão de seu desejo de evitar ver sua mãe lágrimas por dois períodos consecutivos, de dezembro de 25ths, mais famosa foi entregue por John Denver e desde então tem sido coberto por artistas tão díspares como Alan Jackson e The Decemberists., Mas, “por Favor, Papai (não se embriague de Natal)”, na verdade, foi escrito por Bill Danoff e Taffy Nivert, o marido-e-mulher duo que—além de co-escrever Denver assinatura do single, “Take Me Home, Country Roads”—pode ser melhor conhecido em seu lugar como membros fundadores da Starland Vocal da Banda… e caso você esteja se perguntando, sim, Danoff fez escrever “Tarde de Prazer.,”
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Lindsay Lohan viveu a sua vida no olho público por tanto tempo que é difícil lembrar um tempo em que nós, a massa colectiva da humanidade, não sabíamos sobre a sua família conturbada. Felizmente (ou infelizmente), Lohan decidiu expor em seu relacionamento tumultuoso com seu pai viciado, Michael, em seu álbum de 2005, um pouco mais pessoal (Raw). Na canção, a atriz nota que ela cresceu com “The weight of the world on shoulders” esperando ouvir de seu pai., Ela diz que usava “todas as roupas velhas, camisola de pólo”, sonhando com ” outro Tu, um que nunca, nunca me deixaria sozinho para apanhar os pedaços.”É certamente melodramático, especialmente considerando o ceticismo do público sobre Lohan em geral, mas é de Partir o coração na mesma. Não admira que ela tenha problemas.
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Austin Powers In Goldmember não foi o melhor filme de Austin Powers, para dizer o mínimo, mas teve “Daddy Wasn’t There”, uma faixa cativante realizada por Ming Tea, uma banda falsa com Matthew Sweet e Susanna Hoffs., Na canção, Powers malinha a ausência de seu pai, o sempre evasivo Nigel Powers. As rimas (justo, cuidados, roupa íntima, etc) são bastante simplistas, mas talvez seja compreensível que o jovem Poderes tem problemas emocionais, considerando o seu pai estava longe de ser encontrado quando ele foi batizado, criticado, condenado ao ostracismo, jazzercised, e circuncidou.
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