고딕 양식의 예술|무엇입니,특성,생산,중요성,조각,페인트,작품

예술

용어는 고딕 양식의 예술이나 스타일이 참조하는 건축 스타일이 존재하는 동안 유럽에서 후반 중세 시대,조각 및 부술는 연결되어 중세의 로마네스크 양식의 예술을 가진 초기 르네상스도 있습니다. 이 기간은 초기 고딕,높은 고딕 및 국제 고딕 양식으로 구분됩니다. 표현의 주요 형태는 건축물이었고,우리는 프랑스 북부에 위치한 주요 고딕 성당에서 그 예를 볼 수 있습니다., 고딕 양식의 디자인은 평평한 로마네스크 양식을 새로운 온라인 접근 방식으로 대체했습니다. 와 우뚝 솟은 아치 및 부벽을 허용의 열기는 전례없는 창의 벽을 아름답게 영감과 투명경 예술 이미지를 초과하여하는 모든 벽화 또는 모자이크 수 있을 제공합니다. 이 모든 것이 로마네스크 시대와는 아주 다른 연상적인 인본주의적인 분위기를 만들어 냈습니다.,

것은 고딕 예술인가?

고딕 양식의 예술은 예술가에서 후반 중세 시대,동 기간 다양하고 유럽 예술적인 스타일에 적용되는 민사와 종교 건축,조각,스테인드 글라스,그리고 벽화입니다.,

특성을 고딕 예술의

고딕 양식의 예술 관리를 변환하는 성,교회,성당에서 거의 모든 유럽을 통해 그 특성,그 중에서 우리가 할 수 있는 언급:

건물이 매우 높은,그래서 그들은 그들을 휩쓸었을 위쪽으로 높이고 은혜입니다.
고딕 건축의 근본적인 특성 중 하나는 높이였습니다. 새로운 건축 기술을 통해 건축가는 벽을 확장하여 타워와 마찬가지로 키가 커지게 할 수있었습니다.
플라잉 버트레스는 고딕 건축의 가장 중요하고 정의적인 특징입니다., 이 버트리스는 벽을 무게에서 분리하는 역할을합니다. 그들은 바닥에 직접 힘을 전달하여 구조를지지합니다.
뾰족한 아치의 혁신과 건설은 고딕 건축의 또 다른 핵심 특징이었습니다. 그 의미는 실용적이고 단지 장식 적이었습니다.
고딕 양식의 아치했는 미적 가치와 훌륭한 아름다움의 영향을 많은 다른 기능의 고딕 양식의 디자인,특히 아치형 천장이 있습니다.
아치형 및 불규칙한 천장은 뾰족한 아치 기술을 사용하여 상층의 강도와 무게를 분리했습니다.,
그것은 시간적 순서를 가지고 있었고 종교적 측면에 초점을 맞춘 예술이었다.<리>당당하고 중요한 성당이 세워졌습니다.

고딕 예술의 기원

고딕 예술은 중세 말 서유럽에서 태어난 예술적 스타일입니다. 그것은 12 세기에 시작되어 15 세기에 르네상스가 도착할 때까지 지속되었습니다. 고딕 예술의 표현의 가장 큰 숫자는 북부 프랑스에서 발생 후 서쪽에 걸쳐 확산.,

역사적 맥락

고딕 양식의 예술 개발을 통해 긴 기간에서는 유럽 문화의 훌륭한 변화에 큰 영향을 미쳤다. 11 세기와 12 세기에는 시골이 더 생산적이었고 무역이 다시 나타났습니다. 도시가 회복되기 시작했고,고딕 시대에는 새로운 사회 집단이 등장하여 주인공이 증가한 부르주아지가 등장했습니다. 시민 건물,궁전 및 무엇보다도 대성당은 새로운 도시 자부심의 상징으로 지어졌습니다., 관심은 땅의 일에 있어서,즐거움,예술은 정제를 다시 등장했고,현대적인 정신하기 시작했 위조와 함께 종교의 세계입니다. 돈이 더 중요 해졌고 빈곤을 미덕으로 바꾼 사람들이 등장했습니다.

라틴 크로스 식물의 개혁,구분 단소,수랑과 베. 챈셀은 외래 및 방사형 채플과 중앙 본당을 가지고 있었고,트랜스 셉트는 더 넓었습니다. 타워와 문이 배치 된 건물 외관에 많은 가치가 주어졌습니다. 파사드는 H 형이었다., 건물은 삶에 와서 높고 다채로운 공간을 만들기 위해 엔지니어링 경험주의를 사용하여 자발적이됩니다.

종교성은 그리스도를 모방하는 것을 중심으로 이루어졌습니다. 자본주의와 도시 생활이 진행되었고 여러 전염병 전염병으로 인해 일부 도시의 인구가 감소하여 경제가 감소했습니다. 사회적,정치적 상황을 둘러싼 고딕 양식의 예술이 발생한 사회적 안정성이 훨씬 더 중반에서 12 세기 이후 국가의 힘,군주국,및 봉건 영주었 마지막으로 제어하여 왕의 힘입니다.,

이 안정성 생산,경제 발전에 더 무역과 시장의하고 개발한다. 새로운 사회 집단으로 등장한 농업과 상업,수공예품,부르주아지에 대한 중요성이 주어졌다. 새로운 형태의 사회,더 많은 시민이 풍부한 에 의해 지배되었고 종교적인 성령으로 심으로 다른의에서 이전 세기. 공식 사회와 기독교 사회가 승리했고,하나님의 율법이 그 기초였습니다.,

중요성을 고딕 예술의

의 중요성을 고딕 양식의 예술을 기반으로 주로 영향에 그것을 관리하여 발휘하는 현대에서는 레거시 그것은 왼쪽에서는 사회입니다. 건축 된 건물과 오늘날까지 남아있는 건물은 예술의 기초입니다. 그것은 중세 건물에 대한 관심을 되살리는 데 도움이되었으며 많은 건물이 재건되었습니다. 음악과 아이디어는 오늘날까지 보존되어 있으며 많은 철학적,종교적 신념이 기술과 지식에 기여했습니다.

리

조각

가장 일반적으로 사용되는 재료는 돌,polychromed 나무,아이보리 및 금속이다., 자연주의 지배적에 조각을 찾아내고 조각이었을 찾 찾에 도달하는 몸이 볼륨감과 느낌을 표현을 통해 얼굴과 태도이다. 그 구성은 꽤 질서 정연하고 레지스터에서 조직되었으며,조각가들은 주로 깊이와 세부 사항에 관심이있었습니다. 주요 주제는 종교적인 측면이었다,또한 몇 가지 모독 테마가 있었지만.

페인트

으로 회화를 위해,그들이 사용하는 기법과 같은 템페라 오일,그들은 그에서 보드와 다른 것으로 벽화 그림이 있습니다., 그들에게 그리는 매우 중요하기 때문에 그에 대한 책임 구분 다른 형태로 표시하는 모델을 만들기 작곡 리듬. 빛은 볼륨을 강조하는 중요한 요소였습니다. 색상은 핵심 요소 였고 모든 기호를 훌륭한 색상으로 채우기 위해 다른 삼항 범위가 사용되었습니다.,

고딕 예술의 대표

얀 반 아이크
시몬 마티니
로 Van Der Weyden
로버트 캠핀

의 예에는 뛰어난 작품

부르고스 대성당
레온 대성당
톨레도 성당
밀라노 대성당
스테인드 글라스 창문의 대성당의 León
랭스 대성당
노트르담 대성당

기록하여 가브리엘라 Briceño V.,

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