Interior of the Rotunda of St.,ure 은 네 가지로 구분된 기간을 규칙에 따:초기간,시작하는 칙령으로 밀라노(할 때 기독교는 예배였 정당)에의 전송을 제국의 수도 콘스탄티노플,확장 광고 842 의 결론으로,Iconoclasm;중,또는 높은 기간,시작으로의 복원에서 아이콘 843 및 절정에서는 가을 콘스탄티노플의 십자군에 1204;늦은 기간을 포함한 다양한 삼투 사이 서부 유럽과 전통적인 비잔틴 요소 미술 및 건축 끝으로의 가을 콘스탄티노플을 오스만 터키에서 1453., Post-비잔틴이 사용하고 나중에 년 반면,”Neo-비잔틴”을 사용한 예술과 건축에서는 19 세기 이후에,경우의 해체 오스만 제국이라는 메시지가 새로운 감성의 비잔틴 제국에 의해 예술가들과 역사가 모두입니다.

초기 비잔틴 artEdit

리프에서 아이보리 둘로 접힌의 Areobindus Dagalaiphus Areobindus,영사에 콘스탄티노플,506., Areobindus 은 다음과 같이,위의 주재를 통해 게임에서 경기장에서 묘사 된 아래에(Musée national du Moyen Âge)

세인트 조지 로툰다 소피아에서,내장된 제 4 세기에, 일부 남아의 세르디카에서 볼 수 있는 전

두 가지 행사들의 근본적인 중요성의 개발을 고유한 비잔틴 예술이다. 첫째,이 칙령은 밀라노의 발행에 의하여 황제 콘스탄티누스와 리키니우스에서 313 할 수 있는 공공 기독교 숭배와 주도의 개발을 기념비,기독교 예술이다., 둘째,330 년 콘스탄티노플의 헌신은 제국의 동쪽 절반을위한 훌륭한 새로운 예술 중심지와 특히 기독교인을 만들었습니다. 다른 예술적 전통에서 번성 경쟁 도시와 같은 알렉산드리아,안디옥에 이르니 이곳은 두 사도의 이와 로마이지만,그것까지 이러한 모든 도시 떨어졌-의 첫 번째 두 개의 아랍인과 로마 인구는 설립 콘스탄티노플의 패권.,

콘스탄틴 헌신적인 노력을 장식 콘스탄티노플,식하는 공공 공간으로 고대의 조각상,그리고 포럼을 구축에 의해 지배 반암는 열 수행되는 조각상의 자신입니다. 주요 Constantinopolitan 교회에서 콘스탄틴과 그의 아들 콘스탄티우스 II 에는 포함되는 원래 기초는 아기아 소피아 교회의 거룩한 사도들이 있습니다.

콘스탄티노플의 다음 주요 건물 캠페인은 테오도시우스 1 세가 후원했습니다., 가장 중요한 생존 기념비의 이 기간은 오벨리스크와 기지에 의해 건립 테오도시우스에서는 대경기장,으로 큰은 요리라고 Missorium 의 테오도시우스,나타내는 대표적인 예는 무엇으로 부르는”Theodosian 르네상스”. 콘스탄티노플에서 가장 일찍 살아남은 교회는 5 세기에 지어진 스투 디오스 수도원의 성 요한 대성당입니다.,

미니어처의 6 세기 Rabula 복음(비잔틴 시리아 복음)디스플레이에 더 추상적이고 상징적인 성격을 비잔틴 예술의

으로 인해 이후 재건과 파괴,상대적으로 적 Constantinopolitan 의 기념물이 초기 기간 살아남습니다. 그러나 기념비적 인 초기 비잔틴 예술의 발전은 다른 도시에서 살아남은 구조물을 통해 여전히 추적 될 수 있습니다., 예를 들어,중요한 초대교회에서 발견되는 로마(바비나 및 산타마리아 마조레 성당),와 테살로니키에서(원형 홀 및 Acheiropoietos 대성당).

신성한 것과 세속적 인 여러 가지 중요한 조명 원고가이 초기시기부터 살아남습니다. 버질(Vergilius Vaticanus 와 Vergilius Romanus 로 대표 됨)과 호머(Ambrosian Iliad 로 대표 됨)를 포함한 고전 작가들은 내러티브 그림으로 묘사되었습니다., 조명한 성경 원고 이 시대의 생각에 예를 들어,크베들린부르크 Itala 조각의 작은 부분은 무엇이었을 화려 도시의 사본 1 습니다.

초기 비잔틴 예술은 또한 상아 조각의 재배로 표시되었습니다. 종종 정교하게 장식 된 아이보리 딥티치는 새로 임명 된 영사가 선물로 발행했습니다. 실버 플레이트었다는 또 다른 중요한 형태의 럭셔리 예술 중에는 가장 호화로운에서 이 기간은 Missorium 테오도시우 I. 지만 계속에서 생산되는 큰 숫자입니다.,

나이 유스티니아누스의 IEdit

산 비탈에서 모자이크 라벤나에서 보여주는 유스티니아누스 황제와 감독 Maximian 에 둘러싸여,성직자들과 군인입니다.

젤 아이보리의 초기 6 세기에서 콘스탄티노플

중요한 변화에서 비잔틴 예술과 일치하의 통치 유스티니아누스(527-565). 유스티니아누스는 이탈리아,북아프리카,스페인을 재편성하기 위해 그의 통치의 대부분을 바쳤다., 그는 또한 기초를 놓을 황실의 절대주의 비잔틴 상태,성문화의 법률과 당당한 자신의 종교적 견해의 모든 과목이다.

의 중요한 구성요소 유스티니아누스의 프로젝트의 제사였다 거대한 건축하는 프로그램에서 설명한 책의 건물,서면에 의해 유스티니아누스의 법원에 역사,Procopius., 유스티니아누스 제공,재건,또는 설립을 새롭게 수많은 교회에 콘스탄티노플,포함하여 아기아 소피아는 파괴되었던 동안 니카 폭동,교회의 거룩한 사도와 교회의 성도들이 세르지오 및 Bacchus. 유스티니아누스도 교회의 숫자와 요새를 외부의 요금을 포함하여,세인트 캐서린 수도원에서 시내 산에서 이집트의실,세인트 소피아 소피아 및 바실리카에 있는 세인트 존의 에베소.,

본당 성당의 성 소피아

몇 가지 주요 교회는 이 기간 내에 지방에 의해 현지는 감독에서 모조의 새로운 Constantinopolitan 기초를 사용할 수 있습니다. 라벤나에있는 산 비탈 레 대성당은 막시미아누스 주교에 의해 세워졌습니다. San Vitale 의 장식에는 Justinian 과 그의 황후 인 Theodora 의 중요한 모자이크가 포함되어 있지만 어느 누구도 교회를 방문하지 않았습니다. 또한 poreč 에있는 Euphrasian Basilica 도 주목합니다.,

19 세기와 20 세기의 고고학 발견은 중동에서 초기 비잔틴 모자이크의 큰 그룹을 발굴했다. 동부 로마의 동부 지방과 나중에 비잔틴 제국은 후기 고대로부터 강력한 예술적 전통을 계승했습니다. 기독교 모자이크 예술은 4 세기 이후부터이 지역에서 번성했습니다. 모자이크를 만드는 전통은 8 세기가 끝날 때까지 우마이야 시대에 이어졌습니다., 가장 중요한 생존 사례는 Madaba 지도,Mount Nebo 의 모자이크,Saint Catherine’s Monastery 및 고대 Kastron Mefaa(현재 Umm ar-Rasas)의 St Stephen 교회입니다.

첫 번째 완전히 보존 조명한 성경 원고를 날짜를 상반기 여섯 번째 세기에,특히 비엔나 창세기,Rossano 복음서,그리고 시노 페 사용한다. 비엔나 Dioscurides 은 화려하게 설명 식물 논문,선물로 제공하는 비잔티움 귀족이 줄리아 Anicia.,

중요한 아이보리의 조각 이 기간을 포함 바르베리 아이보리,아마을 묘사한 유스티니아누스는 자신이며,대천사 아이보리에 대영 박물관 등이 있습니다. 실버 플레이트를 계속 장식 장면에서 그려진 고아한 신화,예를 들어,접시에 보존되어 내각 des Médailles,파리,묘사 헤라클레스 레슬링에 적립되지 않았기 때문이다.

일곱 번째 세기 crisisEdit

모자이크의 교회에서 Hagios 저렴한 테살로니키에서,늦은 7 또는 이른 8 세기에,보여주는트, 티오와 감독과 eparch

나이 유스티니아누스의 뒤를 이었거나 정치적으로 감소,대부분의 유스티니아누스의 정복을 잃고,제국이 직면한 급성기와 침략의 Avars,슬라브,페르시아와 아랍에서 7 세기. 콘스탄티노플은 또한 종교적,정치적 갈등에 휩싸였다.

이 기간의 가장 중요한 살아남은 기념비적 인 프로젝트는 제국의 수도 밖에서 수행되었습니다. 테살로니키에있는 하기오스 데메트리오스 교회는 7 세기 중반에 화재가 발생한 후 재건되었습니다., 새로운 섹션에는 현저하게 추상적 인 스타일로 실행되는 모자이크가 포함됩니다. 교회의 Koimesis 에서 니케아 공(현재 날즈 니크),파괴에서 20 세기 초지만 문서를 통해 사진을 보면 동의 생존을 더 클래식 스타일의 교회 장식입니다. 로마의 교회,여전히 비잔틴 지역에서,이 기간을 포함한 중요 생존 장식적인 프로그램,특히 산타 마리아 Antiqua,Sant’agnese 어주는 음료가 제공되는 라운지,그리고당 San Venanzio 산 조반니에서 제공됩니다., 비잔틴 mosaicists 아마도 기여를 장식의 초기의 옴미아드 기념물을 포함하여,반석에서 예루살렘과 위대한 모스크의 다마스커스.

중요한 작동의 럭셔리 아트에서 이 기간을 포함하는 실버 다윗은 격판덮개 제작의 통치 기간 동안 황제는 헤라고 생활에서 장면을 묘사하는 히브리어의 왕은 다윗이다. 가장 주목할만한 살아남은 원고는 파리의 소위 시리아 성경과 같은 시리아 복음 서적입니다. 그러나 런던 캐논 테이블은 그리스어로 호화로운 복음 서적을 계속 제작하는 것을 목격합니다.,

유스티니아누스와 iconoclasm 사이의 기간은 비잔티움 내에서 이미지의 사회적,종교적 역할에 큰 변화를 보았다. 의 존경 acheiropoieta,또는 거룩한 이미지는”지 않는 인간의 손에 의해 만들어진,”되었다 중요한 현상,그리고 어떤 경우에는 이러한 이미지가 적립이 절약 도시에서 군사 공격입니다. 7 세기가 끝날 무렵,성도들의 특정 이미지는 묘사 된 인물과 의사 소통을 할 수있는”창”으로 보게되었습니다. 이미지 이전의 Proskynesis 는 또한 7 세기 후반의 텍스트에서 증명됩니다., 이러한 발전은 아이콘의 신학의 시작을 표시합니다.동시에 교회의 장식에서 예술의 적절한 역할에 대한 논쟁이 심화되었습니다., 세 개의 대포 Quinisext 위원회의 692 해결 논쟁에서이 지역:의 금지의 표현에 십자가 교회 포장(Canon73),금지 그리스도의 표현으로 양고기(Canon82),그리고 일반적인 금지 명령에 대한”사진에 있는지,그림 또는 어떤 방법으로 그렇게도,이는 눈을 끌고 손상에 마음,그리고 격려하 enkindling 기초의 즐거움”(Canon100).,

의 위기 iconoclasmEdit

주 제:비잔틴 iconoclasm

헬리오에서는 그의 마차로 둘러싸인 기호의 개월의합니다. 부가가치세에서. Gr. 1291,”Handy”테이블의 프톨레마이오스 생산,통치 기간 동안의 콘스탄틴 V

강렬한 토론을 통해 예술의 역할에서 예배 led 결국은 기간의”비잔틴 iconoclasm.”지역 주교의 부분에 iconoclasm 의 산발적 인 발생은 720 년대 동안 소아시아에서 증명된다., 에 726,수중 지진이 섬 사이의 테라 및 테라시아에 의해 해석 되었다 황제 레오 III 으로 로그인 하나님의 분노,그리고할 수 있도 레오를 제거하는 유명한 아이콘에서 그리스도의 초 크트페 아침 식사가 제공됩니다. 그러나,iconoclasm 아마되지 않았다 제국의 정책을위할 때까지 레오의 아들 콘스탄틴 V. 이사회의 Hieria,소집에 콘스탄틴에서 754,규정은 제조의 아이콘의 그리스도이십니다. 이것은 843 년까지 중단과 함께 지속 된 Iconoclastic 기간을 취임시켰다.,

동안 iconoclasm 심각하게 제한의 역할을 종교적인 예술을 제거의 일부 이 후진 모자이크와(가)산발적의 파괴 휴대용 아이콘,그것은 결코 구성된 총 금지에서 생산의 구상적인 예술이다. 충분한 문학적 근원은 세속적 인 예술(즉,, 사냥 장면을 묘사의 게임에서 경기장)생산되는 것을 계속했고,몇 가지 기념물이 될 수 있는 안전한 것으로 추정되는 기간(특히 원고의 프톨레마이오스의”편리한 테이블에”오늘날에 의해 개최 바티칸)을 보여 주는 것도 예술가를 유지하는 고품질의 생산.

주요 교회 데이트하는 이 기간을 포함야 리에 콘스탄티노플,재건에 760s 는 다음과 같은 의해 파괴 740 콘스탄티노 지진이 일어납니다., Apse 에서 큰 모자이크 십자가가 지배하는 Hagia Eirene 의 내부는 iconoclastic church 장식의 가장 잘 보존 된 사례 중 하나입니다. 테살로니키에있는 아야 소피아 교회도 8 세기 후반에 재건되었습니다.

어느 교회 밖에서 제국의 이 기간 동안,하지만 장소 구상,”비잔틴,”스타일로도 증거를 계속되는 활동의 비잔틴 예술가이다., 에서 특히 중요 이 점은 원래의 모자이크틴 채플에서 아헨(이후 파괴하거나 심하게 복원)과 프레스코 교회에서의 Maria foris 포르타스에서 Castelseprio.,

마케도니아 artEdit

주요 기사:마케도니아 미술관(비잔틴)와 마케도니아 르네상

모자이크의 Nea Moni 의 키오스(11 세기)

의 예를 들어-마케도니아 시대 ivorywork 노서:마흔의 순교자 Sebaste,에서 지금 보데 박물관,베를린

의 판정은 이사회의 Hieria 반전하여 새로운 교회의 위원회에서 843, 축하 이 날을 위해 동방 정교회에서으로”승리의 정통.,”에 867,새로운 설치 후진 모자이크에서 하기아 소피아 묘사한 성모와 아이 축하했으로 축복오스 포티오스에는 유명한 설교로 승리의 악 iconoclasm. 나중에 같은 해에,황제는 바 나라는”마케도니아,”가입하 보좌;결과로 다음의 기간 동안 비잔틴 예술의 가로되”라고 마케도니아 르네상스”있지만,이 용어는 이중 문제가 있는(그것은 둘 다”Macedonian”며,엄격하게 말하면,”르네상스”).,

9 세기와 10 세기에 제국의 군사 상황이 개선되었고 예술과 건축의 후원이 증가했습니다. 새로운 교회가 의뢰되었고,중간 비잔틴 교회의 표준 건축 양식(“십자가 광장”)과 장식 계획이 표준화되었습니다. 살아남은 주요 사례로는 Boeotia 의 Hosios Loukas,아테네 근처의 Daphni Monastery 및 Chios 의 Nea Moni 가 있습니다.,

있었의 부흥에 관심을 묘사의 과목에서는 고전적인 그리스 신화(로에 Veroli 상자)과 사용에서의”classical”헬레니즘 스타일을 묘사하는 종교,그리고 특히 구약과목(는 파리 시편과 여호수아는 목록은 중요한 예).

마케도니아 시대는 또한 상아 조각의 후기 골동품 기술의 부활을 보았습니다. Nicephorus Phocas 의 통치에서 데이트 한 Harbaville Triptych 와 Luton Hoo 의 삼부작과 같은 많은 화려한 상아 삼부작과 diptychs 가 살아남습니다.,

Komnenian ageEdit

다프니 수도원의 모자이크(ca. 마케도니아 황제는 1081 년 알렉시오스 1 세 콤네노스의 통치를 시작으로 콤네니아 왕조가 뒤따랐다. 비잔티움은 최근 1071 년 만지 케르 전투와 이후 투르크 인들에게 소아시아를 잃은 후 심각한 탈구 기간을 겪었다., 그러나,Komnenoi 가져온 안정성을 제국(1081-1185)고 과정 중에 두번째 세기에 자신의 에너지 운동을 했하기에는 많은 재산국의 영역으로 성장하고 있었다. 이 Komnenoi 했다 위대한 후원자의 미술,그들의 지원으로 비잔틴 예술가 계속 이동하는 방향으로 큰 인본주의와 감정의는 성모의 블라디미르,사이클의 모자이크에서 Daphni,와 벽화에서 Nerezi 수율 중요한 예입니다., 아이보리 조각과 예술이 점차적으로 벽화와 아이콘으로,처음으로 널리 인기를 얻에 걸쳐 있습니다. 그려진 아이콘 외에도 다른 품종,특히 모자이크 및 세라믹 품종이있었습니다.

이 기간의 가장 훌륭한 비잔틴 작품 중 일부는 제국 밖에서 발견 될 수 있습니다:Gelati,Kiev,Torcello,Venice,Monreale,Cefalù 및 Palermo 의 모자이크에서., 예를 들어,베네치아의 성인에서 시작되었는데,1063,에 기반한 좋은 교회의 성도들에 콘스탄티노플,이제 파괴되고,따라서 에코의 나이 유스티니아누스의. 베네치아의 습득 습관은 대성당이 모든 종류의 비잔틴 예술 작품(예:팔라 도로로)의 훌륭한 박물관이기도하다는 것을 의미합니다.,ageEdit

항목:비잔틴 제국에서 Palaiologos 왕조

성모에서 오리드에서 가장 존경받는 아이콘의 Paleologan 매너리즘, 곰와 비교하여 최고의 현대적인 작품에 의해 이탈리아어 예술가

세기 동안의 지속적인 정치적인 로마의 전통과 문명 헬레니즘의 훌륭한 위기에서 1204 과 약탈의 콘스탄티노플로 베네치아와 프랑스어 기사의 네 번째 성전,재해서는 제국에서 복구 1261 년에 불구하고 심각하게 약화 상태입니다., 파괴에 의 자루 또는 후속 방치의 도시는 세속적인 건물에 특히 남아있으로 우리는 불완전한 이해를 비잔틴 예술이다.

1261 년에 비잔틴이 도시를 되찾았지만,제국은 그 후 그리스 반도와에게 해의 섬에 국한된 작고 약한 국가였습니다. 그러나 반세기 동안의 망명 기간 동안 아나톨리아 헬레니즘의 마지막 위대한 흐름이 시작되었습니다. 로 니케아 공로 떠오르 중심의 반대에서 Laskaris 황제,그 양산 르네상스를 유치,학자,시인,예술가에서 비잔틴 world., 빛나는 법원으로 등장을 쫓아 내 지식인을 발견에서 그리스의 측면 그들의 전통을 자부심과 정체성에 의해 더럽혀지지 않 협회와 미워”라틴어”적이다. 으로 탈환의 수도에서 새로운 Palaeologan 라,비잔틴 예술가 새로운 개발에 관심을 풍경과 목가적 인 장면,그리고 전통적인 모자이크 작업(는 코라 교회에서 콘스탄티노플은 현존하는 최고의 예는)점진적으로 방법을 자세한 사이클의 이야기는 벽화(입증으로 큰 그룹에서의 세탁 교회)., 아이콘이 된,선호하는 중에 대한 예술적 표현이었을 특징으로 적은 엄격한 태도,새로운 감사에 대한 순수하게 장식적인 품질을의 그림과 세심한 정보 획득,인기있는 이름의 Paleologan 매너리즘에 대한 기간에는 일반적이다.

베니스 온 제어 비잔틴에 의해 크레타 섬 1212,그리고 비잔틴 예술적 전통을 계속 후 긴 오스만 정복의 마지막 비잔틴 후속 상태에서 1461., 크레타 섬의 학교는,오늘날과 같은 알려진,점차적으로 소개 서양 요소로 그 스타일,그리고 수출의 큰 숫자는 아이콘이다. 전통에서 가장 유명한 예술가는 엘 그레코였습니다.

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