마야 린

마야 린게”디자이너,”보다는”건축가.”그녀의 비전과 그녀의 초점은 항상에서 어떻게 공간을 요구하는 미래에 균형과의 관계를 자연과와 그것이 무엇을 의미하는 사람들이다., 그녀는 시도를 초점을 덜하는 방법에 정의 영향을 디자인하고 더 많은 것에 감정을 공간을 만들 것이라고 어떤 것을 상징을 사용합니다. 그녀의 믿음에서는 공간이 연결되어 있고 전부터 안쪽에서 바깥쪽으로는 유동성과 함께 무엇을 의미도 그녀의 일부를 만들어 매우 기억에 남는 디자인. 그녀는 또한 오하이오 대학의”입력”작품과 같은 조각 및 조경 설치 작업을했습니다. 그렇게함으로써 린은 인물의 직접적인 표현 대신 기간의 개념을 암기하여 추상적 인 조각과 설치물을 만드는 데 중점을 둡니다.,

Lin 은 예술이 새롭고 익숙하지 않은 것을 기꺼이 말할 수있는 모든 개인의 행동이어야한다고 믿습니다. 에 그녀는 자신의 단어,린의”작업에서 유래를 만들의 사람들이 인식 자신의 주위에,그냥 육체적인 세계지도 심리적 세계에 살고 있는 우리”. 린은 그녀의 창조적 인 과정을 매우 중요한 글쓰기 및 구두 구성 요소를 갖는 것으로 묘사합니다. 그녀는 먼저 그 개념과 의미를 이해하기 위해 구두로 삽화를 상상합니다., 그녀가 그것을 믿을 수집 아이디어와 정보를은 특히 중요 건축에 초점을 맞추고있는 인간성과 인생을 필요로 잘 잡힌다. 프로젝트는 온 그녀의 방법,그녀는 하려고”이해의 정의(사이트의)에서 구두 발견하기 전에 양식을 이해하는 것이 개념적으로 그리고 무엇이 그 성질이 있어야기도 전에 방문한 사이트입니다.”그녀가 사이트의 정의를 완전히 이해 한 후,린은 프로젝트의 수많은 표현을 모델 형태로 만들어 디자인을 마무리합니다., 그녀 역사 기념관 등 베트남 참전용사 기념관,여자의 테이블,그리고 시민의 권리관,린에 초점을 시도하고 연대 측면에 그녀가 무엇을 기념. 그 주제는 변화하는 환경을 암기하고 물체의 고갈을 차트로 작성하는 그녀의 예술에 표시됩니다. 린은 또한 병치 된 재료와 반대편의 융합에 대한 주제를 탐구한다:”나는 경계에 존재한다고 느낀다. 과학과 예술,예술과 건축,공공 및 민간,동서양의 어딘가…., 나는 항상이 반대 세력들 사이의 균형을 찾으려고 노력하며,반대 세력이 만나는 곳을 찾는다… 양쪽이 아니라 분할 라인에 기존.”

현재 뉴욕시에서 Maya Lin Studio 를 소유하고 운영하는 Lin 은 앨라배마 주 몽고메리의 민권 기념관(1989)과 미시간 대학의 Wave Field outdoor installation(1995)을 비롯한 수많은 프로젝트를 설계했습니다.

1995 년 Lin 은 미시간 대학교에서 Wave Field 를 완성했습니다. 그녀는 운동중인 유체의 다이어그램과 바다 파도의 사진 모두에서 영감을 받았습니다., 그녀는 물 움직임을 포착하고 동결시키는 아이디어에 흥미를 느꼈고,사진을 통해서보다는 지구상에서 그 움직임을 포착하기를 바랬습니다. 그것이 토공사에 대한 그녀의 첫 경험이었습니다.

1999 년 Lin 은 Il Cortile Mare(1998)의 가구 디자인,maquettes 및 로마의 American Academy 에서 작품 사진을 전시했습니다.

2000 년 lin 은 책,경계로 공공 생활에서 다시 등장했습니다., 또한 그녀는 2000 년 동의를 행동으로 예술가와 건축가를 위해 프로젝트 합류,시리즈의 야외 설비에서 역사적인 길을 따라 포인트 컬럼비아 강에서 뱀 강국의 워싱턴습니다. 그녀가 지금까지 수행 한 가장 크고 긴 프로젝트입니다.

2004 년 Lin 은 스웨덴에서 Wanås 재단을 위해 설계된 토공 공사 인 11 분 선을 완성했습니다. 린은 그녀의 고향 인 오하이오에있는 뱀 고분(아메리카 원주민 매장 고분)에서 영감을 얻습니다., 시청자가 경험할 수있는 산책로가 될 예정이며,완료하는 데 11 분이 걸립니다. 토공사는 또한 로버트 스미스 슨(Robert Smithson)의 나선형 부두(Spiral Jetty)에서 영감을 얻었습니다.

2005 년,그녀는 캘리포니아 대학 어바인(Irvine)의 클레어 트레버 예술 학교(Claire Trevor School of The Arts)를 고정시키는 새로운 광장을 설계했습니다.

2006 년 lin 은 알루미늄 튜빙과 페인트로 구성된 물줄기를 완성했습니다. 그녀는 조각을 조각 대신 그림으로 묘사합니다. 그것은 중부 대서양 능선의 대 규모 표현이며,시청자가 수중 산맥 아래를 걸을 수 있도록 설치됩니다., 있는 목적이 있는 모호함을 실제 물선과 관련해서 산의 범위를 강조하는 시청자들의 관계가 환경에 미치는 영향체의 물.

또한 2006 년,린 완료하는 그녀의 몸의 물리즈를 포함 표현의 세 몸의 물,”검은 바다에,””는 카스피 해,”및”붉은 바다입니다.”각 조각품은 자작 나무 합판의 층으로 만들어졌으며 멸종 위기에 처한 3 개의 물체의 투 스케일 표현입니다. 조각품은 바다의 가장 깊은 지점에서 균형을 이룹니다., 린은 사람들이 계속 오염되는”보이지 않는 생태계”에주의를 환기시키고 자합니다.

린에 의해 의뢰했 오하이오대학교 디자인으로 알려진에서 입력하는 기관의 바이센테니얼 파크,풍경과 컴퓨터 카드. 이 작품은 대학과의 린의 첫 공식 연결과 관련이 있습니다. 늦은 영어 Julia Lin 의 Emerita 교수와 늦은 Henry Lin 의 딸,Maya Lin 은 고등학교에있는 동안 대학에서 컴퓨터 프로그래밍을 공부했습니다. 설치는 3.5 에이커의 공원에 있습니다., 그것은 21 사각형,일부 발생하고 어울,닮은 컴퓨터 카드 펀치,기간의 초기 프로그래밍 코스입니다.

2007 년 린은 인디애나에있는 인디애나 폴리스 미술관(Indianapolis Museum Of Art)의 야외 조각품 인 위와 아래에 설치되었습니다. 삽화는 양극 처리에게 불린 과정 도중 전해질로 착색된 알루미늄 배관으로 만듭니다.

2008 년 Lin 은 샌프란시스코의 M.H.de Young Memorial Museum 에 전시 된 많은 나무 조각으로 만든 2×4Landscape 라는 30 톤짜리 조각품을 완성했습니다., 조각 자체는 물 붓기 운동을 연상케하며,이는 목재 조각의 건조한 물질과 병치됩니다. Lin 에 따르면,2×4 풍경은 Wavefield(1995)의 경험을 실내로 가져 오려는 그녀의 시도였습니다. 2×4 개 조각 또한 의미를 연상시키는 픽셀을 불러 일으키는”가상 또는 디지털 공간을 우리는 점점을 점령.”

2008 년 그녀의 프로젝트에는 뉴욕 주 스톰 킹 아트 센터(Storm King Art Center)에서 웨이브 필드(Wave Field)라는 설치가 포함되었습니다., 그것은 중앙의 첫 번째 토목 공사에 걸쳐,4 에이커의 땅,그리고 더 큰 버전에 그녀의 원본 웨이브드(1995)에 초점을 맞추고”융합의 반대,”비교하의 움직임을 물을 재료의 지구입니다.

2009 년 린 만들어진 디자인에 대한 건물의 박물관 중국에서 아메리카 뉴욕시 근처의 차이나타운,Lin 개인적인 의미하는 프로젝트는 중국 관련 프로젝트를 설명하는 그녀가 원하는 그녀의 두 딸들을”알고있는 부분을 그들의 문화 유산”.,

같은 해 Lin 은 Las Vegas Strip 에서 첫 예술 작품 인 Silver River 를 완성했습니다. 2009 년 12 월 개장 한 MGM Mirage 의 CityCenter 에서 공개 미술 컬렉션의 일부입니다. Lin 은 전적으로 매립 된은으로 만든 콜로라도 강의 84 피트(26m)캐스트를 만들었습니다. 와 조각,린를 만들고 싶었 문에 대한 물을 보존하고의 중요성 콜로라도 강 네바다의 관점에서 에너지와 물. 조각품은 아리아 리조트 앤 카지노의 프론트 데스크 뒤에 표시됩니다.,

2013 년 린은 현재까지 그녀의 가장 큰 작품,현장에서 배를 완료했다. 그것은 3 헥타르에 달하는 105,000m 입방 미터의 지구에서 지어졌습니다. 뉴질랜드 오클랜드 북쪽의 앨런 깁스(Alan Gibbs)가 소유 한 조각 공원 내에서 개인 소장품의 일부를 형성합니다.

2010 년경부터 Lin 은 그녀가”그녀의 마지막 기념관”이라고 부르는 작업을 해왔습니다. 재단,행성의 여섯 번째 대량 멸종에서 잃어버린 생물 다양성을 기념하기 위해., 그녀는 인식을 제고하는 것을 목표로 생물다양성의 소실에 대해 자연 서식지를 사용하여 소리,미디어,과학과 예술에 대한 임시 설치하고 웹 기반의 프로젝트입니다. 무엇이 누락 되었습니까? 하나의 특정 사이트가 아니라 여러 형태와 동시에 여러 장소에 존재합니다.

모두 무엇이며 베트남 참전용사 기념 라고도 했다에 의하여 백악관에서 press release 는 발표 린으로 중 하나 2016 받는 사람의 대통령의 메달을 자유입니다., 자연과 환경을 중앙되었습에 대한 우려 린 모두에서 그녀의 예술과 건축:”예술가로서 저는 종종 작품 시리즈에서,그리고 나를 위해,나는 원하는 나의 마지막 기념하는 주제에 나 개인적으로 관심과 연결된 since I was a child. 마지막 기념관은”무엇이 누락 되었습니까?”임시 및 영구적 인 물리적 설치는 물론 대화 형 온라인 구성 요소를 갖춘 여러 플랫폼을 포함합니다.,”그녀는 표현은 그녀의 우려의 목표를 위해 트럼프의 관리:”내가 생각하는 자연 탄력있는—만약 우리가 그것을 보호하고 내 배경으로 나가고 싶었을 빌려주는 목소리를 위협 우리는 아래에서 기후 변화와 종들과 서식지의 손실이다.”

Lin 은 뉴욕시의 Pace Gallery 로 대표됩니다.