1961-1969:Sixties singles
1967年にオランダのテレビでのパフォーマンスのためのワンダーリハーサル
1961年、11歳のとき、ワンダーは奇跡のロニー-ホワイトに自分の作曲”Lonely Boy”を歌った。ceoのベリー-ゴーディがモータウンのタムラ-レーベルにワンダーと契約した。 前の署名プロデューサークラランスポートを新たに名前をStevie Wonder., ワンダーの年齢のため、レーベルはワンダーが21歳になるまでロイヤリティを信託するローリング-ファイブ-イヤー-コントラクトを結んだ。 彼と彼の母親は、彼らの費用をカバーするために毎週の奨学金を支払われることになります：ワンダーは週に$2.50（21.39の$2019に相当）を受け取り、ワンダーがツアーにいたときに家庭教師が提供されました。
ワンダーは、プロデューサーとソングライタークラレンス*ポールの世話に置かれ、一年のために、彼らは二つのアルバムで一緒に働きました。 捧げおじさんx線を記録するのが初めてのワンダーだった11歳。, 主にカバーノラ-ジョーンズの曲をアルバムが含まれて不思議とポール組成物”サンセット”. のジャズ魂のStevieを収録した今回の楽曲を中心としたポール組成物のうち、”迷ったら”と”セッション番号112″、共著となります。, フィーリング-ワンダーはシングルとしてリリースされたが、その後ベリー-ゴーディの曲”I Call It Pretty Music,But the Old People Call It the Blues”に置き換えられ、1962年夏にリリースされ、ビルボード100に入り、101位を記録した。 1962年にリトル—スティーヴィーのジャズ—ソウル、1962年にアンクル-レイへのトリビュートというアルバムも、ほとんど成功しなかった。,
-スティーヴィー-ワンダーのグレイテスト-ヒッツのレビュー Vol. 2″クリストガウのレコード-ガイド:Rock Albums of the Seventies”（1981年）
1962年の終わり、ワンダーが12歳のとき、モータータウン-レヴューに参加し、黒人アーティストを受け入れたアメリカ全土の劇場の”Chitlin’Circuit”をツアーした。 シカゴのリーガル-シアターでは、彼の20分のパフォーマンスが録音され、1963年にアルバム”Recorded Live:The12Year Old Genius”としてリリースされた。, このアルバムからのシングル”指先”も月にリリースされ、大ヒットとなった。 この曲は、代わりのベーシストを捕まえる自発的なアンコールのために戻って自信を持って熱狂的な不思議をフィーチャーし、”何のキー？ どんな鍵?”はビルボード-ホット1でヒットし、ワンダーが13歳のときにチャートトップに入った最年少のアーティストとなった。 このシングルは同時にR&Bチャートで1位となり、初めてのリリースとなった。, しかし、彼の次のいくつかのレコーディングは成功しなかった;彼の声は年を取るにつれて変化していた,一部のモータウンの幹部は、彼のレコーディング契約 1964年、ワンダーはマッスル-ビーチ-パーティーとビキニ-ビーチの二つの映画に出演したが、これらも成功しなかった。 シルビアMoy説得ラベルオーナー Berry Gordyいう別のチャンスです。,
彼の名前から”リトル”を落として、モイとワンダーは一緒にヒット曲”Uptight(Everything’S Alright)”を作り、ワンダーは1960年代半ばに”With a Child’S Heart”やボブ-ディランのカバー曲”Blowin’in the Wind”を含む多くのヒット曲を残した。 彼はまた、モータウンのソングライティング部門で働き始め、自分自身と彼のレーベルメイトのために”The Tears of a Clown”、Noを含む曲を作曲しました。, 1ヒットのためのスモーキーロビンソンの奇跡（これが初めてリリースされた1967年には、紙として最後のトラックのこのようなLPがった主要な成功が再公開された1970年には、ロビンソン再考彼の意図のグループ）
1968年、彼はインストゥルメンタル-ソウル/ジャズ-トラック、主にハーモニカ-ソロのアルバムを、”Eivets Rednow”というタイトルで録音した。 このアルバムは多くの注目を集めることができず、唯一のシングル”Alfie”のカバーはアメリカで66位に達した。, Popチャート番号11は、大人現代示します。 それにもかかわらず、彼は1968年から1970年の間に”I Was Made to Love Her”、”For Once in My Life”、”Signed,Sealed,Delivered I’M Yours”などのいくつかのヒットを記録した。 “My Cherie Amour”、”I Was Made to Love Her”、”Uptight(Everything’S Alright)”など、ワンダーの初期のヒット曲はヘンリー-コスビーと共作された。 ヒットシングル”Signed,Sealed,Delivered I’m Yours”は、彼の初めてのセルフプロデュース曲であった。,
1969年、スティーヴィー-ワンダーはサンレモ音楽祭にガブリエラ-フェリと共に”Se tu ragazza mia”という曲で参加した。 1967年から1970年にかけて、45rpmのシングルとイタリアLPを録音した。
1970-1979:Seventies albums and classic period
1970年、20歳の時、ワンダーはソングライターで元モータウンの秘書であったSyreeta Wrightと結婚した。 ライトとワンダーは次のアルバム”Where I’m Coming From”（1971年）で一緒に働き、ワンダーは音楽を書き、ライトは歌詞を手伝った。, この頃、かなまでの興味を活用したシンセサイザ聴のアルバムによる電子グループTontoの拡大を続けるヘッドバンド。 ワンダーとライトは、”世界の社会問題に触れる”こと、そして歌詞のために”何かを意味する”ことを望んでいました。 このアルバムはマーヴィン-ゲイの”What’s Going On”とほぼ同時期にリリースされた。, “ローリング-ストーン”のヴィンス-アレッティによる同時代のレビューでは、ゲイは成功したと見られていたが、ワンダーは”自己嫌悪で雑然とした”プロダクション、”区別されていない”と”大げさな”歌詞、全体的な統一と流れの欠如のために失敗したと見られていた。 また、1970年には、ワンダーは仲間のモータウン-アクト-ザ-スピナーズのヒット曲”It’S a Shame”で多くの楽器を作曲し、演奏した。 彼の貢献は彼の才能のショーケースであることを意味し、したがって創造的な自治についてのゴーディとの彼の進行中の交渉の武器であった。, 彼の21歳の誕生日に達した月13,1971,彼は彼のモータウンの契約が満了することができました.
この間、ワンダーは独立して二つのアルバムを録音し、モータウン-レコードと新しい契約を結んだ。 120ページの契約はモータウンの前例であり、ワンダーにははるかに高いロイヤリティ率を与えた。 1972年、ミュージック-オブ-マイ-マインドでモータウンに戻った。 通常、シングル、B面、カバーのコレクションで構成されていたモータウンのほとんどの以前のアルバムとは異なり、私の心の音楽は、テーマ別に一緒に流れる曲とフルレングスの芸術的な声明でした。, ワンダーの歌詞は、社会的、政治的、神秘的なテーマだけでなく、標準的なロマンチックなものを扱っていましたが、音楽的にはオーバーダビングとインストゥルメンタルパートのほとんどを ミュージック-オブ-マイ-マインドは、トントの拡大ヘッドバンド（ロバート-マーグレフとマルコム-セシル）との長いコラボレーションの始まり
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1972年後半にリリースされたTalking Bookは、ホーナー-クラビネット-キーボードのサウンドの最も特徴的で有名な例の一つであるNo.1ヒット”迷信”を特集しました。 また、”You Are the Sunshine of My Life”も1位をピークにしている。, アルバムのリリースと同時期に、ワンダーはローリング-ストーンズとツアーを始め、アメリカのR&Bアーティストであることの結果としてピジョンホーリングによる悪影響を軽減した。 ストーンズとのワンダーのツアーは、”迷信”と”あなたは私の人生の太陽の光です”の両方の成功の背後にある要因でもありました。 それらの間に、二つの曲は三つのグラミー賞を受賞しました。, 1973年に放送された子供向けテレビ番組”セサミストリート”のエピソードで、ワンダーと彼のバンドは”迷信”と”セサミストリートの歌”と呼ばれるオリジナルを演奏し、テレビで彼の能力を実証した。
1973年にリリースされたInnervisionsは、1973年にリリースされた”Higher Ground”（ポップチャートで4位）とトレンチな”Living for the City”（8位）を特集した。 どちらの曲もR&Bチャートで1位に達した。, “Golden Lady”や”All in Love Is Fair”などの人気のあるバラードも、それにもかかわらず統一された全体として一緒に開催された気分の混合物で存在していました。 アルバム-オブ-ザ-イヤーを含むグラミー賞を受賞した。 のアルバムが上位No.34る石の500枚。 ワンダーは1970年代初頭の最も影響力のある黒人ミュージシャンとなっていた
6月、1973年、ワンダーはノースカロライナ州でのツアー中に深刻な自動車事故に遭い、乗っていた車がトラックの後ろにぶつかった。, これは四日間昏睡状態に彼を残し、匂いの感覚の部分的な損失と味覚の一時的な損失をもたらしました。 1974年初めにはヨーロッパツアーに再出演し、カンヌのミデム-コンベンション、ロンドンのレインボー-シアター、ドイツのテレビ番組”Musikladen”に出演した。 ヨーロッパからの帰国後、1974年にマディソン-スクエア-ガーデンで完売したコンサートを行い、アップテンポの素材と”Living for the City”などのミッドテンポの曲に対するロング-インプロヴィゼーションを強調した。, アルバム”Fulfillingness”の最初のフィナーレは1974年に登場し、ポップチャートで1位を記録した”You Haven’t Done Nothin'”とトップテン”Boogie on Reggae Woman”を記録した。 アルバム-オブ-ザ-イヤーは再びグラミー賞を受賞した。
同じ年、ワンダーは74年に海賊版アルバム”A Toot and a Snore”として知られるようになるロサンゼルスのジャムセッションに参加した。 彼はまた、Syreeta WrightのアルバムStevie Wonder Presents:Syreetaを共同執筆し、プロデュースしました。,
4月、1975年、ワンダーはジャマイカのキングストンで開催された歴史的な”ワンダー-ドリーム-コンサート”に出演した。 1975年、ビリー-プレストンのアルバム”イッツ-マイ-プレジャー”でハーモニカを演奏した。
1975年、25歳の時、ワンダーは1974年に”Innervisions”、1975年に”Fulfillingness”のファースト-フィナーレを連続してグラミー賞を受賞した。 1976年、ポール-サイモンが”Still Crazy After All These Years”でグラミー賞アルバム-オブ-ザ-イヤーを受賞したとき、彼は苦しんで”今年アルバムを作らなかったスティーヴィー-ワンダーに感謝したい。,”
ダブルアルバム-with-extra-EP Songs in The Key of Life”は1976年にリリースされた。 スタイルが広がり、時には叙情的に推測するのが難しいこのアルバムは、一部のリスナーが同化するのが難しかったが、多くの人にはワンダーの最高の成果 このアルバムは、アメリカ人アーティストがビルボード-チャートで1位を獲得し、14週連続でデビューした最初のアルバムとなった。 二つのトラックはNo.1ポップ/R&Bヒット曲：”I Wish”と”Sir Duke”となった。, 赤ちゃん-お祝い”彼女は素敵ではありませんか？”は生まれたばかりの娘アイシャについて書かれていましたが、”Love’S in Need of Love Today”や”Village Ghetto Land”などの曲は、はるかに物思いにふける気分を反映していました。 “Songs in the Key of Life”はアルバム-オブ-ザ-イヤーと他のグラミー賞を受賞した。 アルバムに上位4日にロ500枚。
1979年のスティーヴィー-ワンダーの”The Secret Life of Plants”までの旅は、彼の初期のモータウン時代のアンソロジーであるレトロスペクティブ-スリー-ディスク-アルバム”ルッキング-バック”だけであった。,
1980-1990:コマーシャル期間
1980年代には、ワンダーが最大のヒットと最高レベルの名声を達成し、アルバムの販売、チャリティー参加、知名度の高いコラボレーション、政治的インパクト、テレビ出演を増やした。 1979年の中器のサウンドトラックアルバムStevie Wonderの旅を通じて”の神秘的な生命”植物”を組み合わせて合成された初期サンプラーの音楽は、コンピュータ音楽Melodian. また、彼の最初のデジタル録音であり、ワンダーはその後のすべての録音に使用された技術を使用する最も初期の人気のあるアルバムの一つでした。, ワ見つける事前のオーケストラとのアルバム使用して、Fairlight CMIサンプラー。 この年、ワンダーはジャーメイン-ジャクソンによって演奏されたダンス-ヒット曲”Let’S Get Serious”を作曲-プロデュースした（ビルボードによって第1位R&1980年のBシングルとしてランクインした）。
“Hotter than July”（1980年）はワンダーの最初のプラチナ-セラー-シングル-アルバムとなり、シングル”Happy Birthday”はマーティン-ルーサー-キング-ジュニア博士の誕生日を国民の祝日として確立するためのキャンペーンの成功した手段となった。, このアルバムには、”Master Blaster(Jammin’)”、”I Ain’t Gonna Stand for It”、センチメンタルなバラード”Lately”も収録されている。,
1982年、ワンダーは1970年代のスティーヴィー-ワンダーのオリジナル-ミュージカル”Do I Do”（ディジー-ガレスピーをフィーチャーした）、”That Girl”（r&B side）、ワンダーが書いて歌ったベトナム戦争の兵士についての物語”Front Line”、ワンダーが一人称で歌った”Ribbon in”などの新曲をリリースした。空”、彼の多くの古典的な組成物の一つ。 彼はまた、Noを獲得しました。, ポール-マッカートニーとのコラボレーションでこの年1ヒットした”エボニー-アンド-アイボリー”。
1983年、ワンダーはフランシス-フォード-コッポラのS-E-ヒントンの小説”アウトサイダーズ”の映画化のテーマ曲”ステイ-ゴールド”を演奏した。 ワンダーは歌詞を書いた。 1983年、彼はアルバム”People Work,Human Play”をリリースする予定であった。 アルバムのない表面で1984年にリリースワンダーのサウンドトラックアルバムの女性が赤にしてみました。 リード-シングル”I Just Called to Say I Love You”はノー-シングルであった。, 1ポップとR&Bはアメリカとイギリスの両方でヒットし、イギリスのベストセラーシングルのリストで13位に入った2002年に発表された。 1985年にはアカデミー賞の最優秀歌唱賞を受賞した。 ワンダー受賞の名のもとにネルソンマンデラと、その後は禁止すべての南アフリカのラジオによる政府の南アフリカ ちなみに、彼の35歳の誕生日に、スティービー-ワンダーは、同じ年（1985年）に南アフリカでの人種差別に対する彼のスタンスのために、アパルトヘイトに対する国連特別委員会によって表彰されました。, このアルバムにはディオンヌ-ワーウィックがゲスト出演し、スティーヴィーとのデュエット曲”It’S You”を歌ったり、彼女自身の曲をいくつか歌ったりした。 アルバムの成功とそのリードシングルの後、ワンダーはコスビー-ショーに出演し、エピソード”A Touch of Wonder”でサンプリングする能力を実証した。 翌年のイン-スクエア-サークルでは、第1位のヒット曲”Part-Time Lover”がヒットした。 このアルバムは”Go Home”でトップ10ヒットを記録した。 また、”The Secret Life of Plants”のために書かれたバラード”Overjoyed”も取り上げられたが、アルバムは作られなかった。, 彼はホストだったとき、彼は土曜日の夜のライブで”大喜び”を行いました。 彼はまた、チャカ-カーンのプリンスの”I Feel For You”のカバーにも登場し、メル-メルとともに彼のシグネチャーハーモニカを演奏した。 ほぼ同じ時期に、彼はEurythmicsのシングル”There Must Be an Angel(Playing with My Heart)”とElton Johnの”I Guess That’S Why They Call It the Blues”のハーモニカにも取り上げられた。,
ワンダーはブルース-スプリングスティーンとのデュエットで、アフリカ飢饉救済のためのオールスターチャリティーシングル”We Are the World”に参加し、翌年（1986年）にはAIDSに触発された別のチャリティーシングル”That’S What Friends Are For”に参加した。 ジョン-デンバーのアルバム”ドリームランド-エクスプレス”でハーモニカを演奏し、ワンダーはステファニー-アンドリュースと共作した曲”If Ever”、ビーチ-ボーイズの1985年のセルフタイトル-アルバム”I Do Love You”、バーブラ-ストライサンドのブロードウェイ-アルバム”Can’t Help Lovin’That Man”でハーモニカを演奏した。, 1987年、ワンダーはマイケル-ジャクソンのバッド-アルバム”Just Good Friends”にデュエットされた。 マイケル-ジャクソ これは”Skeletons”と”You Will Know”と同様にマイナーなヒットシングルであった。
1991-1999:新しい素材をリリースし続け、1996年夏季オリンピック
1990年のグラミー賞でのワンダーバックステージ
1987年のキャラクターズアルバムの後、ワンダーは新しい素材をリリースし続けたが、遅いペースでリリースされた。, 彼を記録したサウンドトラックアルバムのためのスパイク-リー映画ジャングルの発熱に1991年. このアルバムから、”Gotta Have You”、”Fun Day”（リミックスのみ）、”These Three Words”、”Jungle Fever”のシングルとビデオがリリースされた。 シングル”Gotta Have You”のB面は”Feeding Off The Love of the Land”であり、映画”ジャングル-フィーバー”のエンドクレジット中に演奏されたが、サウンドトラックには含まれていなかった。 また、ピアノとヴォーカルのバージョン”Feeding Off The Love of the Land”もNobody’s Child:Romanian Angel Appeal compilationからリリースされた。, 1990年代にリリースされたライブアルバム”Natural Wonder”は、1994年のトリビュートアルバム”Kiss My Ass:Classic Kiss Regrooved”でハーモニカを演奏し、1996年の夏季オリンピック閉会式で歌い、1997年にBabyfaceとコラボレーションし、グラミー賞にノミネートされたドメスティックバイオレンスについての曲”How Come,How Long”でグラミー賞にノミネートされ、スティングの1999年の”Brand New Day”でハーモニカを演奏した。 1999年、ラトガース大学はワンダーに美術の名誉博士の学位を授与した。, 1999年、ワンダーは視力を部分的に回復させるために眼内網膜補綴を追求することに興味を持っていると発表した。
2000-present:Later career
21世紀に入ると、ワンダーはスパイク-リーのBamboozledアルバム（”Misrepresented People”と”Some Years Ago”）のサウンドトラックに二つの新しい曲を寄稿した。 ワンダーはレコーディングとパフォーマンスを続け、主に時折の出演とゲストパフォーマンスを行ったが、二つのツアーを行い、2005年のアルバム”A Time to Love”をリリースし, 2006年、ワンダーはバスタ-ライムスのアルバム”ビッグ-バン”にゲスト出演し、”Been through the Storm”に収録された。 彼はリフレインを歌い、Dr.Dre-とSha Money XLプロデュースのトラックでピアノを弾いています。 スヌープ-ドッグのアルバム”Tha Blue Carpet Treatment”の最後のトラック”Conversations”に再び登場した。 この曲は、人生の鍵の中の歌から”神と話をしてください”のリメイクです。 2006年、ワンダーはアンドレア-ボチェッリとアルバム”Amore”でデュエットを行い、”Canzoni Stonate”でハーモニカと追加のボーカルを提供した。 ワシントンD.C.でも演奏された。,2006年の”ア-キャピトル-フォース”でデビュー。 2002年ソルトレイクシティで開催された冬季パラリンピックの開会式、2005年フィラデルフィアで開催されたライブ8コンサート、2006年のスーパーボウルXLのプレゲームショー、2009年のオバマ就任式、ギリシャのアテネで開催された2011年スペシャルオリンピックワールドサマーゲームズの開会式などに出演した。,
2006年のWonder
ワンダーの最初のニューアルバム”A Time to Love”は2005年にリリースされ、以前のアルバムよりも売り上げが低くなり、新しいことを何もせずにワンダーの”クラシック時代”のスタイルを主にコピーしたアルバムを手に入れることができなかった。 最初のシングル”So What the Fuss”は、月にリリースされました。 セカンドシングル”From the Bottom of My Heart”は、アダルト-コンテンポラリー R&B radioでヒットした。, このアルバムは、タイトルトラック”A Time to Love”にインディア-アリーとのデュエットも収録されている。
バラク-オバマは2009年にガーシュウィン賞を受賞したワンダーを発表した
ワンダーは13日間の北米ツアーを2007年23月にサンディエゴで行い、10年以上ぶりの全米ツアーとなった。 8月、2008年にはワンダー-サマーズ-ナイト-ツアーのヨーロッパ-レッグをスタートさせた。 彼のオープニングショーの国内アリーナ、バーミンガムは、英語のミッドランド., ツアー中、ロンドンのO2アリーナ（HDで撮影され、その後DVDとBlu-Rayでライブインコンサートリリースとしてリリースされた）、バーミンガムの二つ、マンチェスターのM.E.N.アリーナで二つを演奏した。 ヨーロッパツアーの他のストップでは、オランダ（ロッテルダム）、スウェーデン（ストックホルム）、ドイツ（ケルン、マンハイム、ミュンヘン）、ノルウェー（ハマール）、フランス（パリ）、イタリア（ミラノ）、デンマーク（オールボー）でもパフォーマンスを行っている。, オーストラリア（パース、アデレード、メルボルン、シドニー、ブリスベン）とニュージーランド（クライストチャーチ、オークランド、ニュープリマス）をツアーした。 2010年のツアーには、テネシー州マンチェスターのボナルー音楽祭、ハイド-パークのロンドンの”ハード-ロック-コーリング”、イングランドのグラストンベリー-フェスティバル、ロッテルダムの北海ジャズ-フェスティバル、ノルウェーのベルゲンでのコンサート、アイルランドのダブリンでのコンサートなどがあり、2月24日にはアイルランドのダブリンでのコンサートが行われた。,
ワンダーのハーモニカ演奏は、CJヒルトンとラファエル-サーディクをフィーチャーした2009年のグラミー賞にノミネートされた”Never Give You Up”で聞くことができる。
彼は2009年のマイケル-ジャクソン追悼式、2012年のエッタ-ジェームズの葬儀、そして一ヶ月後のホイットニー-ヒューストンの追悼式で歌った。
ワンダーは、歌手のセリーヌ-ディオンのスタジオ-アルバム”Loved Me Back to Life”に登場し、1985年の曲”Overjoyed”のカバーを行った。 このアルバムは2013年にリリースされた。 また、マーク-ロンソンのアルバム”アップタウン-スペシャル”にも収録された。,
2020年、ワンダーはリパブリック-レコードから新しいヴァニティ-レーベルをリリースしたことを発表した。 このアナウンスは、”Can’t Put It in the Hands of Fate”、”社会的に意識した”ファンクトラック、および”Where Is Our Love Song”のリリースとペアになっていました。,
今後のプロジェクト
2008年までに、ワンダーはルーラに触発された新しいアルバム”ゴスペル”と呼ばれる二つのプロジェクトに取り組んでいました。 ワンダーはまた、噂のジャズアルバムに関するトニー-ベネットとクインシー-ジョーンズとのコラボレーションのために, ワンダーがベネットと力を合わせるならば、それは初めてではないでしょう：”For Once in My Life”の彼らの演奏は、2006年にボーカルとの最高のポップコラボレーションのために彼らにグラミー賞を獲得しました。
2013年、ワンダーは2014年にリリースされるプロデューサーのデヴィッド-フォスターとのコラボレーションにより、ワールドスタートとテンビリオン-ハーツの二つのアルバムのため アルバムはリリースされていない。,
2020年、ワンダーは最近のシングルをプロモーションしながら、前者は両方のシングルをフィーチャーするアルバムとして、後者は前者のレーベルMotownでレコーディングする可能性のある将来のアルバムとして、開発中のプロジェクトとして、ワンダーの目とルーラに触発されたゴスペルの両方について言及した。
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