Veistos on tehty useita puu 2×4 kappaletta, esillä De Young Museum San Francisco (2009)

Maya Lin on Naisten Pöytä Sterling Memorial Library, joka muistetaan naisten asemaa Yalen Yliopistossa

Maya Lin kutsuu itseään ”suunnittelija,” pikemminkin kuin ”arkkitehti.”Hänen visionsa ja fokuksensa ovat aina siinä, miten avaruuden pitää olla tulevaisuudessa, tasapaino ja suhde luontoon ja mitä se merkitsee ihmisille., Hän on pyrkinyt keskittymään vähemmän siihen, miten politiikka vaikuttaa suunnitteluun ja enemmän siihen, millaisia tunteita tila synnyttäisi ja mitä se symboloisi käyttäjälle. Hänen uskonsa siihen, että avaruus on yhteydessä ja siirtyminen sisältä ulospäin on nestettä, yhdistettynä siihen, mitä avaruus tarkoittaa, on saanut hänet luomaan joitakin hyvin mieleenpainuvia malleja. Hän on tehnyt myös veistoksia ja maisema-installaatioita, kuten Ohion yliopiston ”Input” – taideteoksia. Näin, Lin keskittyy memorializing käsitteet ajanjaksoja sen sijaan, että suoria lukuja, luoda abstrakteja veistoksia ja installaatioita.,

Lin mielestä taiteen pitäisi olla jokaisen yksilön teko, joka on valmis sanomaan jotain uutta eikä aivan tuttua. Hänen omien sanojensa mukaan Lin työ ”on peräisin yksinkertainen halu tehdä ihmiset tietoinen ympäristöstään, ei vain fyysisen maailman, mutta myös psykologinen maailma, jossa elämme”. Lin kuvailee luovalla prosessillaan olevan erittäin tärkeä kirjoitus-ja sanallinen komponentti. Hän kuvittelee ensin teoksen sanallisesti ymmärtääkseen sen käsitteet ja merkitykset., Hänen mielestään ideoiden ja tiedon kerääminen on erityisen tärkeää arkkitehtuurissa, joka keskittyy ihmisyyteen ja elämään ja vaatii monipuolista mieltä. Kun hanke tulee hänen tavalla, hän yrittää ”ymmärtää määritelmä (sivuston) suullinen ennen kuin löytää lomakkeen ymmärtää, mitä teos on käsitteellisesti ja mitä sen luonteesta pitäisi olla jo ennen vierailevat sivustolla.”Sen jälkeen, kun hän täysin ymmärtää määritelmä sivusto, Lin viimeistelee hänen malleja luomalla lukuisia tulkintoja hänen hankkeen mallia., Hänen historiallisia muistomerkkejä, kuten Vietnam Veterans Memorial, Naisten Pöytä, ja Civil Rights Memorial, Lin yrittää keskittyä kronologinen näkökulma, mitä hän on memorializing. Että teema näkyy hänen taiteensa memorializing muuttuvaan ympäristöön ja kartoitus ehtyminen vesistöjä. Lin tutkii myös juxtaposing-materiaalien teemoja ja vastakohtien fuusiota: ”koen olevani olemassa rajoilla. Jossain tieteen ja taiteen, taiteen ja arkkitehtuurin, julkisen ja yksityisen, idän ja lännen välissä…., Yritän aina löytää tasapainon näiden vastakkaisten voimien välillä, löytää paikan, jossa Vastakohdat kohtaavat… olemassa ei molemmin puolin vaan linja, joka jakaa.”

Lin, joka omistaa ja operoi Maya Lin Studio New York City, on suunniteltu lukuisia hankkeita, kuten Kansalaisoikeuksien Muistomerkki Montgomery, Alabama (1989) ja Aalto-Kenttään ulkokäyttöön Michiganin Yliopistossa (1995).

vuonna 1995 Lin suoritti Aaltokentän Michiganin yliopistossa. Hänen innoittajinaan olivat sekä diagrammit liikkeessä olevista nesteistä että valokuvat valtameriaalloista., Hän oli kiehtoi ajatus syömällä ja jäädyttäminen yöllä vettä, ja hän halusi vangita liikkeen maapallon, sen sijaan valokuvaus. Se oli hänen ensimmäinen kokemuksensa maansiirtotöistä.

Vuonna 1999 Lin esillä Il Cortile Mare (1998) huonekalujen suunnittelu, maquettes ja kuvia toimii American Academy in Rome.

Vuonna 2000, Lin uudelleen esiin julkisen elämän kirja, Rajoja., Myös vuonna 2000, hän päätti toimia kuten taiteilija ja arkkitehti Confluence-Hanke, useita uima-asennukset historiallisen pistettä pitkin Columbia-Joen ja Snake River valtioiden Washington ja Oregon. Se on suurin ja pisin hanke, jonka hän on tähän mennessä toteuttanut.

Vuonna 2004, Lin valmistunut maanrakennus -, Yksitoista Minuutin Line, Ruotsissa se oli suunniteltu Wanås Perusta. Lin ammentaa inspiraatiota kotiseudullaan Ohiossa sijaitsevista Käärmekoirista (Native American burial mounds)., Sen on tarkoitus olla kävelytie katsojille kokea, kestää yksitoista minuuttia loppuun. Maanrakennuksen taustalla on myös Robert Smithsonin Spiral-laituri.

Vuonna 2005, hän suunnitteli uuden plaza, että ankkurit Claire Trevor School of the Arts, University of California, Irvine.

vuonna 2006 Lin valmistui vesiraja, joka koostuu alumiiniputkista ja maalista. Hän kuvailee teosta veistoksen sijaan piirustukseksi. Se on to-alainen edustus Keski-Atlantin ridge, ja se on asennettu niin, että katsojat voivat kävellä alle vedenalainen vuorijono., On tarkoituksellinen epäselvyys siitä, missä varsinainen vesijohto on suhteessa vuoristoon, korostaakseen katsojien suhdetta ympäristöön ja niiden vaikutusta vesistöihin.

Myös vuonna 2006, Lin valmistunut hänen vesistöjen sarja, joka sisälsi esityksiä kolme vesistöjä, ”Black Sea”, ”The Caspian Sea,” ja ”Red Sea.”Jokainen veistos on tehty kerroksittain koivu vaneri, ja ovat mittakaavan esityksiä kolme uhanalaisten vesistöjä. Veistokset ovat tasapainossa meren syvimmässä kohdassa., Lin haluaa kiinnittää huomiota ”näkymättömiin ekosysteemeihin”, joita ihmiset saastuttavat edelleen.

Lin tilasi Ohion Yliopiston design, mikä tunnetaan Input vuonna, että laitos on Bicentennial Park, maisema suunniteltu muistuttamaan tietokone punch card. Teos liittyy Linin ensimmäiseen viralliseen yhteyteen yliopiston kanssa. Edesmenneen englantilaisen Emeritaprofessorin Julia Linin ja edesmenneen Henry Linin Tytär, Taideakatemian dekaani emeritus, Maya Lin opiskeli yliopistossa tietokoneohjelmointia ollessaan lukiossa. Installaatio sijaitsee 3,5 hehtaarin puistossa., Se on 21 suorakulmioita, jotkut esille ja jotkut masentunut, joka muistuttaa tietokoneen reikäkortteja, tukipilari varhainen ohjelmointi-kursseja.

vuonna 2007 Lin asensi Indianan Indianapolisin taidemuseoon Ulkoveistoksen ylä-ja alapuolelle. Taideteos on valmistettu alumiiniputkista, jotka on elektrolyyttisesti värjätty anodisaatioksi kutsutun prosessin aikana.

Vuonna 2008, Lin valmistunut 30-tonnin veistos nimeltään 2 × 4 Maisema, tehty monta kappaletta puuta, joka oli näytteillä M. H. de Young Memorial Museum, San Francisco., Veistos itsessään on mielikuvia turvotusta liikkeen vettä, joka rinnastuu kuiva olennaisuuden puutavaraa kappaletta. Linin mukaan 2 × 4 maisema oli hänen yrityksensä tuoda Wavefieldin (1995) kokemus sisätiloihin. 2 × 4 kappaletta on myös tarkoitus muistuttaa pikseleitä, herättää ”virtuaalinen tai digitaalinen tila, että olemme yhä miehittää.”

vuonna 2008 hänen projekteihinsa kuului Wave Field-niminen installaatio Storm King Art Centerissä New Yorkin osavaltiossa., Se on keskuksen ensimmäinen maanrakennus -, ulottuen 4 hehtaarin maa, ja on suurempi versio hänen alkuperäinen Aalto-Kenttään (1995), joka keskittyy ”fusion vastakohtia,” vertaamalla liikkeen vettä materiaali maan.

Vuonna 2009 Lin luotu suunnittelu rakennuksen Museum of Chinese in America lähellä New Yorkin Chinatown, Lin kiinnitetty henkilökohtainen merkitys hanke on Kiinan-liittyvän hankkeen, selitti, että hän haluaa hänen kaksi tytärtä, ”tietävät, että osa heidän perintö”.,

samana vuonna, Lin valmistunut Silver River, hänen ensimmäinen taideteos Las Vegas Strip. Se on osa MGM Miragen Citycenterin julkista kuvataidekokoelmaa, joka avattiin joulukuussa 2009. Lin loi Coloradojoesta 26-metrisen valosarjan, joka oli tehty kokonaan lunastetusta hopeasta. Veistos, Lin halusi tehdä selvitys vesiensuojelun tärkeydestä ja merkityksestä Colorado-Joki Nevada kannalta energiaa ja vettä. Veistos on esillä Arian lomakeskuksen ja kasinon työpöydän takana.,

vuonna 2013 Lin viimeisteli tähän mennessä suurimman työnsä, taitoksen kentällä. Se on rakennettu 105 000 metrin kuutiometristä maata, jonka pinta-ala on 3 hehtaaria. Se on osa Yksityiskokoelmaa Alan Gibbsin omistamassa veistospuistossa Aucklandin pohjoispuolella Uudessa-Seelannissa.

vuoden 2010 tienoilla Lin on työstänyt niin sanottua ”viimeistä muistoaan”, mitä puuttuu? Säätiö, muistoksi luonnon monimuotoisuudesta, joka on kadonnut planeetan kuudennessa joukkosukupuutossa., Hän pyrkii lisäämään tietoisuutta biologisen monimuotoisuuden ja luontotyyppien käyttämällä ääni -, media -, tiede -, ja taidetta väliaikainen laitokset ja web-pohjainen projekti. Mitä Puuttuu? ei ole olemassa yhdessä tietyssä paikassa, vaan monissa muodoissa ja monissa paikoissa samanaikaisesti.

Sekä sitä, Mitä Puuttuu ja Vietnam Veterans Memorial-muistomerkki siirrettiin Valkoinen Talo antamassaan lehdistötiedotteessa se ilmoitti Lin yhtenä 2016 vastaanottajat Presidential Medal of Freedom., Luonto ja ympäristö ovat olleet keskeisiä huolenaiheita Lin sekä hänen taidetta ja arkkitehtuuria: ”taiteilijana olen usein työtä sarja, ja niin minulle, halusin viimeinen muistomerkki on aihe, että minulla on henkilökohtaisesti ollut huolissaan ja kytketty, koska olin lapsi. Viimeinen muistotilaisuus on ” mitä puuttuu?”Ja kattaa useita alustoja, joissa on tilapäisiä ja pysyviä fyysisiä asennuksia sekä interaktiivinen verkkokomponentti.,”Hän on ilmaissut huolensa siitä, että tavoitteet Trump hallinto: ”luulen, että luonto on joustava— jos me suojella sitä—ja tausta halusin lainata äänensä uskomaton uhka meillä on ilmastonmuutos ja lajien ja luontotyyppien menetys.”

Lin edustaa newyorkilaista Pace galleriaa.