Osa arvostusta taide on valikoima taidetta tyylejä ihailla ja valita. Taiteen harrastajana nautit kokemuksesta enemmän, kun ymmärrät, mitä tiettyä taidetyyliä satut tällä hetkellä katsomaan. Tässä on yleiskatsaus seitsemästä suositusta maalaustyylistä, jotka eivät ole missään tietyssä järjestyksessä.,
1. Realismi (alias naturalismi) on useimpien mielestä ”oikeaksi taiteeksi”katsoma taidetyyli. Tämä johtuu siitä, että se yrittää kuvata aihetta sellaisena kuin se todellisuudessa esiintyy oikeassa elämässä, mutta pysähtyy lyhyeen näyttäytymisestä kuin valokuva. Realismitaide on tyylitöntä tai muodollisen taiteellisen teorian sääntöjen mukaista., Sen sijaan taiteilija viettää melkoisesti aikaa ja vaivaa kiinnittää huomiota luoda tarkka kuvaus elämän muotoja ja esineitä, näkökulma luo illuusion todellisuudesta, hyvä koostumus, valot ja tummat, ja väri ja sävy.
2. Fotorealismi (alias superrealismi, terävä fokus realismi, hyper realismi) on taidetyyli, jossa taideteos näyttää yhtä realistiselta kuin valokuva., Illuusio todellisuudesta on niin hienosäädetty, että maalaus näyttää aivan suurelta, terävästi kohdistetulta valokuvalta kankaalle tai muulle maalituelle. Se on tyyli, jossa huolellinen yksityiskohtaisesti, alas viimeinen hiekanjyvä rannalla tai huokosiin ja ryppyjä henkilön kasvot on ollut mukana. Mitään ei jätetä pois tai liian merkityksettömiä tai merkityksettömiä, jotta sitä ei sisällytettäisi kokoonpanoon. Fotorealismi on niin realistista.
Fotorealismi tyyli taiteen tuli liikkeen 1960-luvun lopulla ja 1970-luvun alussa Amerikassa. Lisätietoja tästä taideliikkeestä löydät täältä.,
3. Painterly on taidetyyli, jolle on ominaista maaliväliaineeseen jääneet näkyvät siveltimenvedot ja tekstuuri. Taideteoksia jossa tämä art tyyli voidaan luoda käyttämällä öljyt, akryylit, vesivärit, guassi, tai mitä tahansa välinettä, jossa harjaa käytetään. Aikaisemmin varhaiset maalarit tekivät paljon töitä poistaakseen maalauksistaan siveltimenvedot tai tekstuurin työskentelemällä ja sekoittamalla maalaustaan. Tuskastuneet taiteilijat eivät pidä siitä., He eivät yritä peitellä siveltimiään, jotka on levitetty löyhästi ja nopeasti. Maalia ei tarvitse myöskään levittää paksulla tavalla, ohuet maalikerrokset toimivat yhtä hyvin painterlyn taidetyylin avulla.
4. Impressionismi on tyyli maalaus, joka on ulkonäkö on karkea ja keskeneräinen, ja jolle on ominaista pieni, ohut näkyvä brushstrokes., Aihe on yleensä yleisistä ja tavallisista aiheista painottaen valon tarkkaa kuvausta. Impressionistiset maalaukset maalataan usein ulkona kuvatakseen kohteidensa luonnollista auringonvaloa ja väriä. Mustaa käytetään harvoin, sillä impressionistitaiteilijat suosivat tummien sävyjen ja täydentävien värien sekoittamista ja käyttöä. Impressionismi edustaa enemmän taiteilijan vaikutelmaa. Se ei yritä olla tarkka yksityiskohdissaan, vaan muistuttaa pikemminkin sydämen ilmaisua.,
5. Abstrakti taide (kutsutaan myös moderni tai contemporary art) on taidetta, joka ei muistuta mitään ”todellista elämää”. Se on taiteen tyyli, joka on tarkoituksellisesti ei-edustuksellinen ja pyrkii saavuttamaan sen pisteen tai aihe käyttäen muotoja, muotoja, värejä ja kuvioita. Jokainen esine kankaalle edustaa joko värejä ja muotoja. Esimerkiksi värit voivat edustaa tunteita ja muodot voivat symboloida esineitä.,
abstraktin tarkoitus on antaa katsojan tulkita merkityksensä hänelle itselleen. Abstrakti taide näyttää pahimmillaan tahattomalta maalinsotkulta. Parhaimmillaan sillä on vaikutusta, joka iskee heti sen nähtyään.
6. Surrealismi on moderni maalaustyyli, joka rinnastuu toisiinsa, erilaiset abstraktit käsitteet yhdessä antavat hätkähdyttävän vaikutuksen., Sille on ominaista täysin tunnistettavissa kuvia, jotka ovat realistisesti maalattu, ottaa pois heidän normaali asetus ja yhteyksissä sitten uudelleen tai järjestetty sisällä epäselvä, ristiriitainen, tai järkyttävää puitteissa. Surrealistinen maalaukset ovat usein epäloogista ja ilmaista mielikuvituksellisia unia, visioita, jotka korostavat alitajuntaan, pikemminkin kuin logiikkaa.
Surrealismi alkunsa Ranskassa ja kukoisti taidesuuntaus vuosisadan alkupuolen. Lisätietoja surrealistisesta liikkeestä löydät täältä.,
7. Poptaide on 1950-luvulla alkanut moderni taidetyyli, joka ammentaa inspiraatiota arjen kaupallisista ja kuluttajanäkökohdista etenkin amerikkalaisessa kulttuurissa. Tällainen kuvakieli mukana mainonta, tiedotusvälineet, sarjakuvia, kuuluisuuksia ja elementtejä populaarikulttuurin, kuten lehtiä, elokuvia, ja jopa pullot ja tölkit. Poptaidemaalaukset keskittyvät yleensä rohkeisiin väreihin ja realistiseen kuvastoon., Siellä on yleensä ole piilotettu merkitys koostumuksessa joko ja pop-artistien harvoin käyttää mitä tahansa perinteisiä tekniikoita näkökulmasta luoda illuusion realismin maalaus. Joitakin pop-artisteja käyttää massatuotannon tekniikoita, kuten silkkipaino jäljitellä heidän teoksiaan, peilaus valmistusprosessin kulutustavaroita. Kaupallisen kuvaston käytön vuoksi poptaide on yksi modernin taiteen tunnistettavimmista tyyleistä.
lisälukemista
Luokittelu kuvataiteen Lajityypin
Mitä Luokitukset Taidetta?
Vastaa