hyvin määritelmä termi ”elokuva-kuvaketta,” Humphrey Bogart nousi hieman pelaaja Broadway, tukeva B-elokuvan näyttelijä, lopulta tullut kiistaton hallitseva box-office-tähti hänen päivä. Jälkeen tehdä hänen siirtyminen vaiheissa New York studios Hollywood, jossa rikos draama ”Kivettynyt Metsä” (1936), Bogart kestänyt pitkään pelaa toinen banaani enemmän perustettu tähdet, kuten Edward G. Robinson elokuvia, kuten ”Luoteja tai Äänestysliput” (1936)., Vaikka tuotantojen, kuten ”He Ajaa by Night” (1940) ja ”High Sierra” (1941) vähitellen kasvanut hänen Hollywood seisoo, se oli Bogart on puolestaan kuin yksityisetsivä Sam Spade ”The Maltese Falcon” (1941), joka ensin antoi yleisön makua elämään kyllästynyt kyyninen, mutta moralistinen sankari hän olisi tullut niin tiiviisti. Persoona oli edelleen sinetöi hänen esityksiä ”Casablanca” (1942) ja ”The Big Sleep” (1946), entisen ylistettiin paljon kuin yksi suurimmista elokuvista koskaan tehty., Välillä nämä elokuvamainen virstanpylväitä hän tapasi hänen co-tähti ja tulevan vaimonsa, näyttelijä Lauren Bacall, kenen kanssa hän ilmestyy yhteensä neljä osuma elokuvia. Muita tärkeitä elokuvia Bogart on merkittävän uran mukana ”Treasure of Sierra Madre” (1948), ”Key Largo” (1948), ”Afrikan Kuningatar” (1951), jonka hän voittaa hänen ainoa oscar – ja ”The Caine Mutiny” (1954). Toi alas syöpään, kun vielä klo korkeus hänen luovia voimia, Bogart olisi muisti, kuin paatunut kuvainkaataja, lannistumaton rahvas rouser, ja Amerikkalainen kulttuuri aarre.,

Born Humphrey DeForest Bogart on Dec. 25, 1899 New York City, hän oli vanhin lapsi ja ainoa poika Belmont ja Elizabeth Bogart. Bogart nautti hieman etuoikeutetusta lapsuudesta, sillä hänen isänsä oli merkittävä kirurgi ja äitinsä klassisesti koulutettu kaupallinen kuvittaja. Pysyvä koti New Yorkin Upper West Side, hyvin toimeentulevia perhe myös omistaa pohjoisessa loma-kiinteistön Canandaigua Lake, missä Belmont jolla hänen poikansa kanssa elinikäisen rakastaa shakkia ja purjehdus. Vaikka hän kasvoi vauraudessa, hän oli kaikkea muuta kuin hemmoteltu., Molemmat hänen vanhempansa olivat poikkeuksellisen kiireisiä ja keskittyneitä uraansa, ja he odottivat samaa pojaltaan. Bogart oli kirjoilla useissa yksityiskouluissa jo pienestä pitäen, lopulta hyväksyttiin arvostettuun Exeter Academy in Andover, MA. Heidän toivoo, että hän osallistuu Yalen Yliopistossa olivat romuttuneet, kuitenkin, kun Bogart – aina välinpitämätön, hieman anti-sosiaalinen opiskelija – erotettiin Exeter syistä, jotka jäivät epäselviksi. Vuonna 1918 seikkailunhaluinen nuori mies, joka oli ihastunut mereen ja täynnä romanttisia käsityksiä sodasta, värväytyi Yhdysvaltain laivastoon.,S. Leviathan, jossa – jälleen olosuhteissa koskaan lopullisesti selittää – hän loukkaantui hänen ylähuuli, jolloin hänen kuuluisa hahmo-parantavaa arpi.

Ottaa vapautti itsensä ihailtavan aikana hänen merivoimien palvelun, Bogart palasi New Yorkiin, jossa hän työskenteli lyhyen sarjan työpaikkoja ennen perheen yhteys antoi hänelle hänen ensimmäisen kosketuksen teatterin maailmaan. Ottaa iski jopa ystävyys näytelmäkirjailija ja näyttelijä Alice Brady, hän palkkasi hänen isänsä, elokuva ja teatteri tuottaja William A. Brady, joille hän työskenteli jonkin aikaa eri tehtävissä., Jälkeen lyhyt työjakso kuin näyttämömestari Alice Brady tuotanto ”Pilalla Nainen”, hän antoi hänelle hänen debyytti rooli muutamaa kuukautta myöhemmin toinen hänen näytelmiä, ”Drifting,” vuonna 1921. Vaikka hän ei välttämättä vallannut Broadwayta myrskyssä, Bogart oli lopulta löytänyt kutsumuksensa. Vuosina 1922-1935 hän esiintyi kymmenissä näyttämötuotannoissa. Jo varhain hän tapasi ja meni pian naimisiin näyttelijä Helen Menkenin kanssa, vaikka tämä ensimmäinen liitto päättyisi sovinnollisesti vain vähän yli vuotta myöhemmin. Toinen avioliitto näyttelijä Mary Philipsin kanssa seurasi vuonna 1928., Useita vuosia, Bogart raatoivat yksi-ulotteinen rooleja kevyt productions, koskaan tyytyväinen työn laatua, mutta jatkuvasti hoonauksesta ja jalostus hänen veneet, riippumatta. Muutaman elokuva shortsit rinnalla tykkää Helen Hayes, Bogart teki elokuvan debyyttinsä tukeva rooli ”Jokea” (1930), pääosissa kaveri näyttelijä Spencer Tracy, mies, joka Bogart olisi edelleen läheisiä ystäviä elämää.,

Nyt jakaa aikansa lähes yhtä välillä Broadway ja Hollywood, Bogart laskeutui keskeinen rooli julma rikollinen Duke Mantee vuonna 1935 vaiheessa tuotantoa Robert E. Sherwood on ”Kivettynyt Metsä.”Osa – tukea näytelmän tähti, Leslie Howard – ansainnut nuori näyttelijä hehkuva revues rooli hyvin paljon vastaan callow nuoret tyypit hän yleensä pelataan. Se sai hänet myös kunnioittamaan Howardia, joka vaati Warner Bros.: ta esittämään Bogartin Manteen kuvattua versiota varten. Studio-joka oli toivonut sijoittaa perustettu tähti Edward G., Robinson roolissa – aluksi kaljuuntui. Howardin pysyttyä Lujana Bogart sai roolin. Elokuva mukauttaminen ”Kivettynyt Metsä” (1936), co-Howard ja pääosissa Bette Davis, oli huomattava menestys ja osoittautui, ilman epäilystäkään, että Bogart on asettaa vaiheessa läsnäolo siirretty näytön melko tehokkaasti. Warner Bros. allekirjoitti hänet nopeasti vakiosopimukseen, mikä edellytti hänen pysyvää siirtymistään länsirannikolle., Nauttia erittäin onnistunut vaiheessa uraa itselleen, Philips ja hänen miehensä yrittivät pitää pitkän matkan avioliitto menee vielä vuosi ennen kuin lopulta suostui avioeroon vuonna 1937. Bogart siirtyi eteenpäin merkkijono B-elokuvia studio, joko rooleja, jotka tukivat suurempaa tähteä, kuten Robinson ja James Cagney – ”Kid Galahad” (1937) ja ”Angels with Dirty Faces” (1938) joukossa – tai johtaa B-elokuvia, kuten ”Swing Lady” (1938) ja ”The Return of Doctor X” (1939).,

Kuten Bogart kamppaillut kasvava tyytymättömyys hänen elokuva työ, hän solmi kolmannen avioliittonsa vuonna 1938 Majoneesilla Tästä, näyttelijä hän oli tavannut läpi yhteisiä kavereita. Hän oli armollinen nainen, jolla oli vakava alkoholiongelma ja alttius mustasukkaisuuskohtauksiin. Niin kiukutteleva oli heidän avioliitto, että jossain vaiheessa lehdistö alkoi viitata pari kuten ”Taistelee Bogarts.,”Vaikka hän oli nauttia hyviä arvosteluja työstään tällaisen rikoksen draamoja kuten ”He Ajaa by Night” (1940) ja ”High Sierra” (1941) – se oli asetettu jälkimmäinen, että hän alkoi ystävyys käsikirjoittaja John Huston – Bogart oli edelleen on siirtynyt enemmän perinteinen johtava roolit hyväksi toimijoiden, kuten Cagney ja George Raft. Kun Lautta kääntyi alas tarjous star Hustonin esikoisohjaus, ”The Maltese Falcon” (1941), joka perustuu romaaniin Dashiell Hammett, rooli tarjottiin Bogart, joka innokkaasti hyväksytty., Kuten Sam Spade, näyttelijä luotu prototyyppi jokaisen etsivän armon näytön vuosikymmeniä seurannut. Ympäröi tähtien tukeva valettu, jotka sisältyvät Sydney Greenstreet, Elisha Cook Jr., Mary Astor, Peter Lorre, Bogart oli täydellinen kuin nopea-kielinen, uupunut etsivä, joka kuitenkin säilytti hänen tunnetta kunnia ja tahranneet idealismi. Elokuvasta tuli välitön klassikko, kun julkaisu, ja jopa Bogart – yleensä liian kriittinen omaa työtä – tarkoitettu Hustonin elokuva kuin ”lähes mestariteos.,”

Ottaa saavuttanut arvostamisesta puhumattakaan enemmän tuottoisa sopimus warner musicin – Bogart reteamed ohjaaja Hustonin ja co-tähteä Astor ja Greenstreet World War II vakoilusta trilleri ”Tyynenmeren” (1942). Samana vuonna Bogart esitti legendaarisen esiintymisensä ulkosuomalaisena yökerhon omistajana Rick Blainen elokuvassa ”Casablanca” (1942)., Tulos sattuma, kohtalo, ja kemiaa välillä sen tähdet, ”Casablanca” perustui sitten-ei tuotettu näytelmä, ryntäsi tuotantoon, ja vaikka korkea-teho sen valettu ja miehistön ei ole odotettavissa suorittaa poikkeuksellisen hyvin box office. Kuitenkin hänen ensimmäinen romanttinen lyijyä, Bogart otti hänen ’mies, jolla on kovettunut ulkoa, mutta sydän sankari’ persona kokonaan uusi, lumoava tasolle. Reteamed kanssa Greenstreet ja Lorre, hänen johtava nainen oli Euroopan kauneus Ingrid Bergman, joka kirjaimellisesti väreili rinnalla Bogart näytöllä., Elokuva voitti oscar-Palkinnon Paras Kuva, ja sen seurauksena, sinkoutua Bogart päälle Warner Bros.’ roster tähteä, mikä hänelle korkein maksettu näyttelijä päivä. Vaikka yleensä hehkuva kriittinen suosiota aikaa, ”Casablanca” ei vain kohtalaisen hyvin box office. Seuraavina vuosina, kuitenkin, se olisi tullut laajalti pidetään yhtenä parhaista amerikkalaisista elokuvista koskaan tehty, sekä ottaa kunnia olla eniten lainattu., Mielenkiintoista, tunnetuin näistä linjat, ”soita se uudestaan, Sam,” oli itse asiassa lainattu väärin, ja oli oikeastaan koskaan puhuttu elokuva.

muun maailman tavoin Hollywoodin huomio oli toisessa maailmansodassa 1940-luvun alussa, eikä Bogartin elokuvatuotanto ollut poikkeus. Elokuvat ajan mukana merivoimien seikkailu ”Toimintaa Pohjois-Atlantilla” (1943), desert tank toiminta pala ”Sahara” (1943), ja ”Passage to Marseille” (1944). Jälkimmäinen elokuva uudisti Bogartin” Casablancan ” alumnien kuten Greenstreetin, Lorren, Claude Rainsin ja ohjaaja Michael Curtizin kanssa., Seuraavaksi tuli elokuva, joka olisi paljon suurempi vaikutus Bogart on henkilökohtaisen elämän kuin hänen lipputulot valtakirjojen – ohjaaja Howard Hawks’ ”On ja ei Ole” (1944). Perustuu löyhästi romaaniin Ernest Hemingway, se co-näytteli 19-vuotias malli, Betty Perske – pian tunnettu hänen vaiheessa nimi Lauren Bacall. Kipinät sytyttivät näytön välillä ei ollut elokuvallista illuusiota, kuten pari pian putosi intohimoisesti rakastunut, vaikka erot niiden aikojen yli 20 vuotta., Bogart, valitettavasti, oli vielä keskellä onneton avioliitto, ja niin hänen ja Bacall on aikaista romantiikkaa pidettiin hyvin salassa, ottaen ulkonäköön mentori-oppipoika-suhde, vaikka he ilmaisivat keskinäisen ihailun kautta hienovarainen kohtaaminen ja läpi salainen kirjeenvaihto. Kun Bogart viimein erosi nyt riehuvasta Methotista vuoden 1945 alussa, hän ja Bacall menivät naimisiin vain viikkoja myöhemmin. Avioliitto olisi hänen ensimmäinen ja hänen viimeinen, ja kaikki tilit yksi Hollywoodin harvinainen onnellinen ja kestävä ammattiliitot.,

Heidän tulevia yhteistyö osoittautui heti suosittu ja Telin välittömästi pariksi uudelleen Bacall ja ohjaaja Hawks ”The Big Sleep” (1946). Varhainen film noir, joka perustuu romaaniin Raymond Chandler ja kirjallisen näytön William Faulkner, se näytteli Bogart kuin ehkä pohjimmainen yksityisetsivä Philip Marlowe. Vaikka elokuva oli moittia kriitikot sen sokkeloinen tontti – jotkut sanoivat, käsittämätöntä – lähes kaikki kehuttu Bogart kuvaa sekaisin ritari ja jatkuvasti nautittavaa näytön kemia hänen painostava uusi morsian., Klo korkeus Hollywoodin film noir aikakausi, hän näytteli monissa paras rinnalla elokuva on suurin femme fatales, kuten ”Dead Reckoning” (1947), jossa Lizabeth Scott, ”Kaksi Rouva Carrolls” (1947), jossa Barbara Stanwyck, ja ”Dark Passage” (1947), joka jälleen lyöttäytynyt hänelle Bacall. Seuraavaksi tähti teki yhteistyötä käsikirjoittaja-ohjaaja Hustonin kanssa ahneuden ja selviytymisen aavikkoseikkailussa” Sierra Madren aarre ” (1948)., Bogart näytteli alas-on-hänen-onnea Amerikkalainen, 1920-luvun Meksikoon, joka liittyy toinen seikkailija (Tim Holt) ja vanha mainari (Walter Huston) on vaarallinen pyrkimys omaisuuksia kultaa. Huolimatta sen kriittistä suosiota ja keräämään kolme Oscaria, yleisö ei ollut aluksi nopeasti omaksua elokuvan ilman naisen rakkauden kohde tai jokin selkeä sankari. Aika, kuitenkin, syleili ”Sierra Madre”, kuten todellinen klassikko, ja elokuva oli mainittu olevan erittäin vaikutusvaltainen elokuvantekijät, kuten Stanley Kubrick ja Paul Thomas Anderson.,

seuraavina vuosina World War II, Amerikka oli pyyhkäisi esiin laajalle levinnyt anti-Kommunistinen kiihkeys, vauhditti epäluottamus sen entisen liittolaisen, Neuvostoliiton. Johti Huston ja muut Hollywood-valaisimet, Bogartin, Bacallin ja useita muita elokuva tähdet muodostivat ryhmä nimeltä Komitean Ensimmäinen Tarkistus, joka matkusti Washington d. c. protestoida kuulemiset pidetään House Un-American Toiminta Komissio (HUAC), väittäen, että se oli epäoikeudenmukaisesti häiritsevän monia toimijoita ja taiteilijoita., Valitettavasti vain veti epäily, ja vuonna 1948 numerossa lehden Nimi, Bogart oli pakko puolustaa itseään artikkelin otsikolla ”minä en Ole Kommunisti,” väittäen, että hän ja hänen vaimonsa olivat huijattu niiden osallistumista. Bogart pysyi kuitenkin yhtenä elokuvan mahtavimmista tähdistä, ja hän alkoi puolustaa kasvavaa itsenäisyyttään uuden tuotantoyhtiönsä Santana Productionsin kautta. Otsikko hänen uusin yrityshankettaan oli johdettu nimi purjehdus aluksen nähty Bogart on uusin noir-mestariteos ”Key Largo” (1948)., Ohjaus jälleen Huston ja yhteistyössä pääosassa Edward G. Robinson, se olisi Bogart lopullinen-ja mahdollisesti paras-näytön pariksi Bacall. Loukussa saari-hotelli Floridan rannikolla aikana raivoaa hurrikaani, Bogartin, Bacallin ja hänen isänsä (Lionel Barrymore) löytää itsensä armoilla hajapäästöjen gangsteri Johnny Rocco (Robinson) on opettanut trilleri raja täydellisyyttä.

Julkaistu hänen Santana Productions, Bogart seuraava ilmestyi elokuvat ”Koputtaa Oveen” (1949), ”Tokyo Joe” (1949), ja ohjaaja Nicholas Rayn ”Yksinäinen Paikka” (1950)., Synkkä eksistentiaalinen noir-mestariteos, jälkimmäinen elokuva esillä, mitä monet pitävät yhtenä Bogart on kaikkein monimutkainen, vaikkakin ainakin mainittu, näytön esityksiä kuin kamppailee käsikirjoittaja, joka voi tai ei voi olla julma tappaja. Nyt itsenäisenä freelance-elokuvan tähti, Bogart teki viime elokuvien Warner Bros. kanssa ”Ketju Keventäminen” (1950) ja ”Enforcer” (1951), paljon studio on tyytymättömyyden., Seuraavaksi tuli romanttinen seikkailu ”Afrikan Kuningatar” (1951), joka näytteli Bogart anti-sosiaalinen, gini-swilling joki-veneen kapteeni palkattu paimen painiketta-downed lähetyssaarnaaja (Katherine Hepburn) vaarallinen tehtävä saksan Itä-Afrikka klo puhkeamisen World War I. instant classic, elokuva keräsi Oscar-ehdokkuutta sekä Hepburn ja ohjaaja/co-kirjailija Huston. Vain Bogart vei kotiin patsaan – ensimmäisen ja ainoan-parhaasta miespääosasta., Näyttelijä itse oli tiedossa mainita tätä työtä, kuten hänen suosikki suorituskykyä, vaikka totta Bogey muoti myöhemmin hän letkauttaa, että ”ainoa tapa selviytyä Oscar on koskaan yrittää voittaa toinen.”

Bogart on viimeinen yhteistyössä hänen ystävänsä John Huston tuli muodossa ”Beat the Devil” (1953), sly parodia edellisen Huston klassikoita, erityisesti ”The Maltese Falcon.,”Seuraava ryhmä ahne, häikäilemätön gold diggers jahdata saavuttamaton aarre Kenian satamakaupunki, se oli kirjoittanut Truman Capote ja esillä tykkää Jennifer Jones, Gina Lollobrigida ja Peter Lorre. Vaikka se olisi myöhemmin saavuttaa kulttimaineen, vaikea luokitella elokuva ei toimi hyvin teattereissa tai kriitikot. Ehkä johtuu siitä, että hänen Santana Productions menettänyt niin paljon rahaa kuva, Bogart myöhemmin huomioon ”Beat the Devil”, kuten yksi hänen vähiten suosikki elokuvia., Siirtymässä myöhemmissä vaiheissa uransa, ja ei ole mitään jäljellä todistaa, Bogart oli ylellisyyttä alentaa hänen tavallista maksu maan johtava rooli psykologinen sota-ajan draama ”The Caine Mutiny” (1954). Kuten vainoharhainen kurinpitäjä Kapteeni Määrätietoinen, Bogart näppärästi yhdistää eristetty yksinäinen ominaisuudet Rick Blaine itse tarjoilua, pieni ennakkoluulottomuutta hänen Dobbsin hahmo ”Treasure of Sierra Madre.,”Hänen suorituskykyä, hän oli ehdolla vielä toinen oscar – hän hävisi Marlon Brando varten ”On the Waterfront” (1954) – kanssa Queek lopulta tulossa pitää Bogart on viimeinen todella suuri elokuva rooli.

hänen terveytensä on nyt alussa epäonnistua, vaikka hän ei suostunut hakeutumaan hoitoon, Bogart jatkoi hänen aina vaikuttava elokuva lähtö. Hän kilpaili huomiota Audrey Hepburn kanssa playboy veli William Holden johtaja Billy Wilder on romanttinen-komedia ”Sabrina” (1954), ja näytteli vastapäätä Ava Gardner ”The Barefoot Contessa” (1954)., Hän pelasi karannut vanki tekee jopa varjoisa ohi komedia-draama ”Emme Ole Enkeleitä” (1955), mies esitti pappi romanttinen seikkailu ”Jumalan vasen Käsi” (1955), ja armoton vankikarkurin – Bogart on viime häijy rooli – trilleri ”Epätoivoinen Tuntia” (1955). Bogartin viimeiseksi rooliksi jäi sardonialainen urheilutoimittaja-turned-boxing promoottori sports Noirissa ”the Harder They Fall” (1956). Vakavasti sairas koko kuvausten ajan näyttelijä, elämän mittainen juoja ja tupakoitsija, oli siihen mennessä saanut diagnoosin ruokatorven syövästä., Huolimatta aggressiivisista hoidoista, joihin kuuluivat leikkaus ja kemoterapia, syöpä jatkoi leviämistään. Ystävien ja muiden tähtien Spencer Tracy ja Katherine Hepburn oli muutaman viime ihmiset nähdä suuresti vähentynyt elokuva-kuvake hänen viimeisinä päivinä. Pian 57-vuotissyntymäpäivänsä jälkeen Humphrey Bogart kuoli liukastuttuaan koomaan Janilla. 14, 1957 kotonaan Holmby Hillsin alueella Los Angelesissa. Hän jätti jälkeensä Bacallin ja kaksi pientä lasta, Stephen-pojan ja Leslie-tyttären.,

kuolemaansa seuranneina vuosikymmeninä Bogartista tuli inarguably maailmanlaajuinen elokuva-ikoni, mahdollisesti suurin Marilyn Monroen ja James Deanin ulkopuolella. Hän pysyi yksi lainattu toimijoiden historia, linjat, kuten ”Täällä katselee sinua, poika,” ja ”kamaa, että unelmat on tehty” sekä ”Meillä on aina Pariisi” on vaan muutamia esimerkkejä., Tuntematon monille pop-kulttuurin harrastajille, se oli Bogart ja Bacall, jotka muodostivat alkuperäisen ytimen legendaarinen Hollywood ’Rat Pack’— että epävirallisia yhteiskunnassa niin tiiviisti yhteydessä todetut Frank Sinatra ja hänen kaverinsa Dean Martin ja Sammy Davis, Jr: n Elokuvia, kuten Jean-Luc Godard on ”Hengästynyt” (1960) ja Woody Allenin ”soita se Uudestaan, Sam” (1972), maksetaan suoraan kunnianosoitus näyttelijä fedora ja alati läsnä savuke puristuksiin välillä hänen sormensa. Televisiossa hänen hahmot ja elokuvat olivat viitattu kaiken Bugs Bunny sarjakuvia jaksot ”Magnum P. I.” (CBS, 1980-88)., Ja jos laittaa lopullisen välimerkkejä asiasta lopullisesti vuonna 1999 American Film Institute nimeltä Humphrey Bogart Nro 1 johtava mies sen listan 50 Eniten American Screen Legends. Olisi vaikea löytää vakavaa elokuvahistorioitsijaa, joka väittäisi toisin.

Bryce P. Coleman